Movimientos de Vanguardia: Revolución Artística y Literaria del Siglo XX
Las Vanguardias
Procede del francés avant-garde y designa una serie de movimientos artísticos que tienen lugar en Europa durante el primer tercio del siglo XX para renovar radicalmente el arte creando nuevas formas estéticas.
Características Generales
- Carácter de ruptura y revolución artística contra el arte del pasado.
- Pretensión de originalidad y novedad absoluta; rechazo de normas y tradiciones.
- Nuevas técnicas expresivas basadas en la excentricidad y provocación.
- Alejamiento del gran público.
- Escasa duración.
- Conciencia de grupo.
El Futurismo
Fundado por el italiano Marinetti, consiste en la ruptura total con el pasado y la exaltación del esplendor geométrico y mecánico del mundo moderno.
Características:
- Admiración por los procesos técnicos: las máquinas, la velocidad del tren, la electricidad.
- Desprecio por los temas humanos y sentimentales.
- Destrucción de la puntuación ortográfica y de la sintaxis.
- Supresión de los adjetivos.
El Cubismo
Creado por el francés Apollinaire. Consiste en:
- Descomposición de la realidad para recomponerla después como un collage.
- Importancia de la disposición visual de las palabras de los caligramas.
- Antisentimentalismo y humor.
El Expresionismo
No interesa cómo es el mundo, sino cómo lo ve el escritor, que proyectará su "yo" angustiado y atormentado. Intenta producir una fuerte impresión en el público.
El Dadaísmo
Creado por el rumano Tristán Tzara, parte de la negación absoluta del todo. Más que crear, habla de destruir para formar un lenguaje incoherente como reflejo de las contradicciones de la vida.
Surrealismo
Es el movimiento de vanguardia más importante. Su impulsor es André Breton. Además de renovar el arte, pretende también cambiar la vida. Para ello, es necesario acceder a una realidad más alta: el subconsciente.
El arte debe explorar el subconsciente liberando al individuo, como decía Sigmund Freud, de los impulsos reprimidos por las convenciones morales y sociales. Para ello, proponen la escritura automática o la imagen visionaria.
Otros temas frecuentes del surrealismo son el mundo de los sueños (en los que a menudo aflora, según Freud, el subconsciente) y el humor negro.
El influjo del surrealismo, especialmente la escritura automática (emparentada con el monólogo interior de la novela moderna), y la imagen o metáfora producto del mundo onírico o del inconsciente del autor, ha sido de gran importancia en toda la literatura posterior.