Chuletas y apuntes de Plástica y Educación Artística de Bachillerato y Selectividad

Fundamentos de Estética y Expresión Artística

La estética se define como una teoría filosófica de la belleza formal. El sentimiento que esta despierta en el ser humano pertenece al razonamiento lógico del hombre.

El Arte como Medio de Expresión

El arte es una actividad mediante la cual se puede expresar ideas, sentimientos y emociones, utilizando herramientas como el sonido, la forma y el espacio. Las formas de expresión artística incluyen:

• Teatro
• Cine
• Música
• Literatura
• Fotografía
• Artes plásticas

Profundizando en las Artes Plásticas y Visuales

Las artes plásticas se refieren a la idea de materializar ideas, sentimientos, percepciones, sensaciones y emociones por medio de recursos como la línea, el color, la forma, y materiales plásticos... Continuar leyendo "Fundamentos de Estética, Arte y Artes Visuales: Explorando la Obra de Louis Wain" »

Componentes Esenciales de un Sistema de Comunicación con Ayuda (SCA)

Un sistema de comunicación con ayuda requiere de varios elementos fundamentales:

• Soporte Físico: En la mayoría de los casos, este será un tablero o un cuaderno de comunicación, o un comunicador electrónico.
• Código o Vocabulario: El conjunto de símbolos o lenguaje utilizado.
• Sistema de Interacción: El mecanismo que permite al usuario señalizar los símbolos para construir y emitir el mensaje.

Individualización: La Característica Principal del SCA

La característica fundamental de estos sistemas es que siempre se confeccionan de forma individualizada. Su diseño se establece en función de las capacidades y necesidades específicas de cada persona usuaria, considerando... Continuar leyendo "Fundamentos de la Comunicación Aumentativa: Componentes, Signos Gráficos y Métodos de Acceso SCA" »

Mensajes de la publicidad según Roland Barthes

Existen tres tipos de mensajes utilizados fundamentalmente en la publicidad relacionados con la imagen; estos son:

Mensaje denotado

• Descripción detallada de la imagen publicitaria.
• Solo los elementos observables.
• Sin subjetividad ni deducciones.
• Solamente se interpreta de manera literal.
• Lo que la imagen nos muestra de forma concreta.
• Enumeramos y describimos lo que aparece representado, sin incorporar valoraciones personales que no están presentes en ella.

Mensaje connotado

• Relativo al observador.
• Es subjetivo; puede haber múltiples interpretaciones en base al contexto.
• Está representado por actitudes, expresiones, colores, efectos, etc.
• Hace referencia a cosas que hemos percibido, aprendido y razonado.

La càmera: moviments i angles d'enquadrament

La càmera: moviments

• Càmera fixa: la càmera resta immòbil sobre un suport i enregistra tot el que va passant per davant.
• Panoràmica: moviment de rotació de la càmera sobre si mateixa, ja sigui vertical, horitzontal o oblic, però sense desplaçament (finalitat: la descripció).
• Tràveling: moviment de desplaçament de la càmera en qualsevol direcció, sense variar la seva distància del terra. El moviment es fa sobre rodes o raïls.
• Zoom: fals tràveling o tràveling òptic.
• Moviment d’apropament o allunyament: obtingut per variacions en la distància focal de l’objectiu de la càmera.
• Moviment lliure amb grua: la càmera es mou combinant la panoràmica i el tràveling, però també elevant-

Hiperrealismo

El hiperrealismo es una tendencia de la pintura realista surgida en EE. UU. a finales de los años 60 que busca reproducir la realidad con máxima fidelidad y objetividad, tomando la fotografía como referencia. Representa escenas y objetos cotidianos con muchísimo detalle, cuidando texturas, superficies, iluminación y sombras para crear una ilusión de realidad muy convincente. Se caracteriza por la ausencia de huellas de pinceladas, logrando un acabado liso, preciso y casi fotográfico.

Fauvismo

El fauvismo (1904-1908) fue un movimiento pictórico francés caracterizado por el uso provocativo y libre del color, aplicado en estado puro. Su principal representante fue Henri Matisse, quien pasó del impresionismo al fauvismo influido... Continuar leyendo "Hiperrealismo, Fauvismo, Escuela de Barbizon y Realismo: características y artistas" »

Percepción Visual y Principios Gestálticos

Percepción Visual

La percepción visual es el proceso mediante el cual el ser humano registra, selecciona, compara e interpreta convenientemente los diferentes conjuntos de estímulos visuales presentes en el entorno, transformando sensaciones en información significativa.

Relaciones entre Figura y Fondo

En la percepción visual, la relación entre figura y fondo es fundamental:

• Se percibe con más facilidad aquella forma que destaca notablemente de las demás por su tamaño, color o posición.
• No se pueden visualizar figura y fondo simultáneamente, es decir, a la vez; la atención se centra en uno u otro.

Efectos Visuales y Principios de la Gestalt

Los siguientes principios describen cómo organizamos... Continuar leyendo "Fundamentos Esenciales de la Percepción Visual y el Lenguaje Audiovisual" »

Raccord, elipsis y continuidad

Raccord directo: la acción continúa exactamente donde terminó el plano anterior.

Elipsis: se omite información no relevante para avanzar la narración. Puede ser:

• Definida: se indica claramente el tiempo transcurrido.
• Indefinida: el tiempo transcurrido no se precisa, pero se da alguna pista.

Retroceso: repetición de una acción desde distintos ángulos o un salto al pasado (flashback) para aclarar aspectos de la historia.

Formas de corte entre planos

• Corte directo: una imagen sustituye a otra de forma inmediata.
• Encadenado: una imagen aparece poco a poco sobre otra que desaparece.
• Fundido a negro (o a blanco, color, etc.): la imagen se desvanece hasta quedar la pantalla completamente negra (o del color elegido); la

La técnica del grabado en Goya

El grabado: Aspectos técnicos

Recibe el nombre de grabado toda lámina impresa mediante diversas técnicas en las que el dibujo se realiza sobre planchas, normalmente de cobre, por medio de incisiones y se traslada después al papel una vez tintada la plancha mediante presión.

Hasta la aparición de la fotografía y otros medios de reproducción, el grabado supuso el primer intento de reproducir de manera más o menos industrial una obra de arte para que alcanzara mayor difusión. Hasta el siglo XVIII, a pesar de la existencia de figuras excepcionales como Durero o Rembrandt, el grabado fue considerado como algo menor, destinado sobre todo a la difusión de las imágenes.

Tipos de grabado según la matriz

Existen... Continuar leyendo "Técnicas de Grabado en la Obra de Goya: Fundamentos y Procesos" »

Las Vanguardias Artísticas del Siglo XX

Las vanguardias fueron una serie de movimientos artísticos surgidos en Europa en el primer tercio del siglo XX con el objetivo de renovar radicalmente el arte y la literatura, explorando nuevas formas estéticas y caminos de expresión.

Entre los principales movimientos vanguardistas destacan: Expresionismo, Futurismo, Cubismo, Dadaísmo y Surrealismo. En la literatura española, surgieron además dos corrientes vanguardistas propias: Ultraísmo y Creacionismo, que se estudiarán más adelante.

El Expresionismo

El Expresionismo es un movimiento de origen alemán que se desarrolló en diversas artes desde principios del siglo XX (1910-1925, aunque con antecedentes en el siglo XIX y una influencia prolongada... Continuar leyendo "Movimientos de Vanguardia del Siglo XX: Una Revolución Artística y Literaria" »