Chuletas y apuntes de Música de Secundaria

La Orquesta Sinfónica: Un Universo Sonoro

La palabra orquesta proviene del griego orchesta, que designaba la parte semicircular del teatro griego reservada para el coro. De ahí la disposición actual de los músicos en la orquesta. La orquesta sinfónica es un conjunto integrado por aproximadamente cien instrumentos, la mayoría de cuerda, más las secciones de viento metal, viento madera y percusión.

El Nacimiento del Clasicismo Musical

Orígenes y Contexto Cultural

• Se descubren yacimientos arqueológicos sobre la Antigüedad Clásica: Grecia, Roma y Egipto.
• Se imitan los edificios clásicos y los temas mitológicos.
• Los artistas buscan la inspiración en la razón.
• La belleza es sinónimo de sencillez.

Función Social de la Música

• La gente empieza

*La difusión del nuevo género:Esta primera zarzuela tuvo su auge a finales del Siglo XVII.Se asentó como una obra musical escénica en la que se alternaban pasajes cantados con otros hablados y cuya temática era popular o costumbrista y no mitológica. Sebastián Duran y José Nebra fueron dos de los principales compositores del nuevo género escénico.*El esplendor de la zarzuela:La época dorada de la zarzuela tuvo lugar en la segunda mitad del Siglo XIX. Fue a lo largo del Siglo XXX cuando se asentaron las carácterísticas de la zarzuela tal como la conocemos hoy y que la distinguen de otros géneros escénicos musicales. Entre ellas están:-Alternación entre pasajes musicales y pasajes hablados.-Temas populares, con abundantes pasajes

Orígenes del Jazz

Work Songs

Las work songs eran canciones de trabajo a capela interpretadas por los esclavos afroamericanos en los campos de algodón del sur de Estados Unidos.

Gospel

El gospel se refiere a los cantos de los esclavos en las iglesias evangelistas. En este estilo se mezclan la estética cristiana con la africana. A diferencia de las work songs, en el gospel se utilizan instrumentos. Es un estilo responsorial, donde el pastor canta una frase y el coro de feligreses responde. Las letras religiosas son inventadas, de transmisión oral y siempre reflejan un sentimiento de esperanza.

Criollos y Ragtime

Los criollos, hijos de esclavas negras y amos blancos, fusionaron las culturas de ambos, dando origen al ragtime, un ritmo que también... Continuar leyendo "Orígenes y Evolución del Jazz: De los Campos de Algodón a las Grandes Bandas" »

Nazionalismoa: Zer da?

Joera erromantikoari lotutako mugimendua da, independentziaren alde eta atzerritarrekiko menpekotasunaren aurka egindako borrokaren ondorioz sortu zen.

Nolakoa da nazionalismo musikala?

1850etik 1919ra erromantizismo musikalaren pareko konposizio joerak sortzen dira Europako kanpoaldeko herrialdeetan. Lehen musikari nazionalistak errusiarrak dira. Musika nazionalista herrialde bakoitzeko folklorean oinarritzen da. Ordezkari nabarmenenak: Glinka, Bosten Taldea eta Txaikovski; Smetana eta Dvorák.

Zein zen musika nazionalistaren eginkizuna?

Politikoki kontzientziaturik dagoen burgesia kontzertu eta antzokietara joaten da. Musikariek euren nazioaren bozeramaile musikalak direnaren sentipena dute.

Mendebaldekoak ez diren musikak

Hego... Continuar leyendo "Musika Estiloak: Nazionalismotik Abangoardiara" »

Cronologia

Cronologia: 1. Grècia (s. VI aC) 2. Edat Mitjana (s. V–XV) 3. Renaixement (s. XV–XVI) 4. Barroc (1600–1750) 5. Classicisme (1750–1825) 6. Romanticisme (s. XIX) 7. Postromanticisme, nacionalisme i impressionisme (finals s. XIX – principis s. XX) 8. Segle XX.

Romanticisme (s. XIX)

Persones atormentades: protagonistes que no els hi surten bé les coses i sovint acaben en tragèdia perquè la lluita interna no la poden controlar fins que moren. Exemple pictòric: Caspar David Friedrich — viatger davant d'un mar de boira; la natura agressiva i incontrolable.

Comparació amb altres arts

La música era considerada l'expressió artística per excel·lència, superior a la pintura; es creia que era més pura per a l'expressió... Continuar leyendo "Història i trets del Romanticisme musical" »

Raíces y Ritmos de la Música Americana

Origen e influencias

Cuando llegaron los europeos, el continente americano estaba habitado por pueblos indígenas que tenían una cultura y una música propias. El contacto de los indígenas con los europeos proporcionó una lenta mezcla cultural. Desde el punto de vista de la música, los nativos incorporaron la influencia europea a sus cantos, danzas e instrumentos. España fue el país europeo que jugó un papel más relevante a causa de la extensión de sus territorios.

Una música con mucho ritmo

El merengue dominicano, el reggae de Jamaica o la cumbia colombiana son algunos de los ritmos más bailados en todo el mundo. En Brasil es muy importante la influencia africana, en especial en la gran variedad... Continuar leyendo "El Universo Sonoro de América: Ritmo, Historia y Teoría Musical" »

La Música en la Antigua Grecia

La música era para los griegos un arte de origen divino. El término musiké (arte de las Musas) hace referencia a que a la música se le atribuían facultades mágicas: podía curar enfermedades, modificar conductas y obrar todo tipo de prodigios.

Características de la música en Grecia

• Concepto integral: El concepto de música engloba música, poesía y danza.
• Textura: Utiliza una textura monódica con acompañamiento heterofónico (voz melódica).
• Instrumentación: Los instrumentos se limitaban a imitar partes de la melodía vocal introduciendo pequeños adornos (heterofonía).

Sistema musical y el concepto de Ethos

El sistema musical griego está basado en las cuatro cuerdas de la lira, cuyos cuatro sonidos dan... Continuar leyendo "Historia y Evolución de la Música: Desde la Antigua Grecia hasta la Edad Media" »