Chuletas y apuntes de Música de Bachillerato y Selectividad

La Música Instrumental del Clasicismo: Cámara y Orquesta

La música instrumental del Clasicismo gira en torno a tres agrupaciones características:

• LA MÚSICA DE CÁMARA:

Llamamos así a la música compuesta para un reducido grupo de instrumentos, en contraposición a la música de orquesta. El nombre viene de los lugares en los que ensayaban pequeños grupos de músicos durante la Edad Media y el Renacimiento. A esas habitaciones, no muy grandes, se les llamaba cámaras.

Relegada hasta entonces a los salones de la aristocracia, la música de cámara comenzará poco a poco a difundirse en pequeñas salas de concierto y en casas particulares. Esto viene provocado por el acceso de la burguesía a la práctica instrumental y a los conocimientos... Continuar leyendo "Explorando la Música Instrumental del Clasicismo: Cámara y Orquesta" »

Concerto Grosso

El Concerto Grosso constituye una composición para orquesta completa, en la que la orquesta no acompaña, ni se opone, ni arropa al solista, sino que forma un grupo habitualmente llamado tutti o ripieno que intercambia material musical con un grupo de solistas llamado concertino. Fue Vivaldi quien, frente al concepto de Corelli y Torelli, entre otros, del Concerto grosso como un diálogo entre solista y orquesta en un balance de fuerzas.

Concerto Solista

El Concerto Solista es aquel en el que un instrumento solista (o varios) se alterna con la orquesta (tutti), aumentando así la importancia del contraste. El Concierto solista está estructurado externamente habitualmente en tres movimientos (rápido-lento-rápido). Presenta una... Continuar leyendo "Explorando las Formas y Estilos Musicales: Del Concerto Grosso a la Guerra de los Bufones" »

Compositores Destacados

Haendel

Considerado el sucesor y continuador de Henry Purcell, Haendel marcó toda una era en la música inglesa, siendo el compositor más importante entre Purcell y Elgar en Inglaterra. Es el primer gran maestro de la música basada en la técnica de la homofonía y el más grande dentro del ámbito de los géneros de la ópera seria italiana y el oratorio.

Henry Purcell

Henry Purcell fue un compositor británico del Barroco. Considerado el mejor compositor inglés de todos los tiempos, incorporó a su música elementos estilísticos franceses e italianos, generando un estilo propio inglés de música barroca.

Lully

Jean-Baptiste Lully logró auténticas tragedias líricas, en ellas introdujo el ballet como melodías más... Continuar leyendo "Compositores y Géneros Musicales: Barroco y Renacimiento" »

FORMA: És el quart moviment d'una simfonia programàtica, la qual consta de cinc moviments:

1. Somnis i passions.

2. Un ball.

3. Escena en el camp.

4. La marxa del suplici.

5. Somni d'una nit d'aquelarre.

El programa descriu els somnis febrils d'un músic que, desesperat per un amor impossible, va recórrer a l'opi. La dosi del narcòtic és massa dèbil per a causar-li la mort, però el va submergir en un somni acompanyat d'horribles visions. En el quart moviment, el compositor somnia que ha matat a la seva estimada, que és condemnat i que camina cap al patíbul on assisteix a la seua pròpia execució. El seguici avança al son de un marxa de vegades obscura y salvatge, de vegades brillant i solemne. La situació és accentuada pels sons roncs... Continuar leyendo "La Simfonia Fantàstica de Berlioz" »

Ludwig van Beethoven: Pont entre Èpoques

Beethoven representa una gran síntesi del classicisme i la primera part del romanticisme. És, alhora, un clàssic i un romàntic.

L'Essència de la seva Música

• L'eix de la seva música és la sonata, la música de cambra i l'orquestral.
• Ampliació de la simfonia en quatre moviments i canvi en el tercer moviment.
• Control del llenguatge musical i la tècnica compositiva.

Inicis i Evolució a Viena

Com a primer romàntic, Beethoven comença a ser el músic que s'identifica com a artista, deixa el servei a la cort i crea sense condicions, amb llibertat i genialitat. El període 1792-1802 marca la seva primera estada a Viena, un lloc de referència per a la seva formació musical. Adopta la forma sonata haydiana.... Continuar leyendo "Beethoven i Mozart: Genis del Classicisme i Romanticisme Musical" »

Son Cubano

• Instrumentos: Maracas, tres, guitarra, claves, güiro, trompeta, contrabajo, voz, bongó.
• País: Cuba.
• Raíces: Española, africana.
• Intérpretes: Compay Segundo, Buena Vista Social Club.
• Contexto: Urbano.

Son Cubano (Moderno)

• Instrumentos: Contrabajo, claves, güiro, teclado, congas, violín, bongó, flauta traversa y trombón.
• País: Cuba.
• Raíces: Española, africana.
• Intérpretes: Cachaito y Pupi.
• Contexto: Urbano.

Danzón

• Instrumentos: Piano, trombón, trompeta, contrabajo, timbales y güiro.
• País: Cuba.
• Raíces: Francia e Inglaterra.
• Intérpretes: Rubén González.
• Contexto: Salón.

Cumbia Tradicional Colombiana

• Instrumentos: Tambores (alegre, llamador, y tambora), voz, maracas, flautas autóctonas y acordeón.
• País: Colombia.
• Raíces: Africana,

Barroc

S'estabilitzarà l'afinació dels instruments, la notació, s'aniran preferint els modes major i menor sobre els antics modes eclesiàstics i es tendirà a una consciència més vertical de la música, l'harmonia, originant així l'estil tonal.

Periodització

És un estil musical europeu que abasta tot el segle XVII i la primera meitat del XVIII.

Característiques

La música barroca la melodia es féu preponderant, originant l'anomenada monodia acompanyada, i nasqueren el drama per música, o òpera primitiva, i l'oratori. Posteriorment, es cultivà també la suite, altres modalitats d'òpera com el bel canto i les passions, la sonata i el concert.

Instruments

En l'època barroca aparegueren els violins Stradivarius i es perfeccionaren molt... Continuar leyendo "Música Barroca: Característiques i Instruments" »

Xeremia

Instrument de llengueta doble de fusta de construcció cònica. Aquest instrument arriba a Europa a l’edat mitjana amb els àrabs. Forma part de la música alta.

Les primeres xeremies són a partir del s.X i fins el s. XVI es troben xeremies curtes i molt còniques. A partir del s.XIV deixen de ser tant còniques i s’utilitzen més amb una campana que s’eixample al final.

La xeremia medieval es diferencia de la del renaixement per l’embocadura. Les xeremies de l’edat mitjana tenen una peça anomenada pirueta on el músic recolza els llavis i era un disc pla que queda adherit als llavis del músic i la canya queda dins de la boca. No hi ha la possibilitat de jugar ni amb dinàmiques ni de fer l’octava aguda. A les xeremies del... Continuar leyendo "Instruments de vent medievals i barrocs" »

Música del Renaixement

És més rica i expressiva (no està enfocada a Déu, temes amorosos, polítics, socials...). Introducció de la dissonància (el món no tan perfecte com sembla). Punt de vista experimental: troba coses no perfectes, volen apropar-se a la perfecció. Els ritmes són binaris i ternaris, hi ha una combinació. La melodia està sotmesa a l'harmonia. Predomina més l'instrument. Textura polifònica o contrapuntística. Imitació, mimesi: s'observa la naturalesa i s'imita el seu procés. Comporta una crisi de la monodia (música celestial: heliocentrisme, el so passa a ser el centre). Concepció diferent del món, cada artista té la seva visió. Es torna a recórrer a la monodia amb una simplicitat de la música. Trobem... Continuar leyendo "Música del Renaixement i L'Òpera: Característiques i Parts" »

Evolución de la Música Cinematográfica

El Cine Mudo

Durante los primeros años del cine mudo, la música se utilizaba como acompañamiento en directo, con el objetivo de mitigar el ruido de fondo.

Esta práctica dio origen a una selección de fragmentos de obras clásicas, catalogadas según su estado de ánimo. También se utilizaron popurrís de melodías populares.

Los inicios del cine sonoro

El cine sonoro nace en 1927 con la película ''El cantante de Jazz'', que tenía algunos pasajes hablados y cantados. La música se grababa en un disco que se sincronizaba luego con la imagen del proyector. El perfeccionamiento técnico que permitió grabar el sonido en la cinta junto con la imagen provocó el nacimiento de la figura del director musical.... Continuar leyendo "Música en el Cine: Evolución, Compositores Clave y Elementos de Análisis" »