Chuletas y apuntes de Música de Bachillerato y Selectividad

Ordenar por
Materia
Nivel

Explorando la Música del Clasicismo: Sinfonía, Sonata y Cuarteto de Cuerda

Enviado por Programa Chuletas y clasificado en Música

Escrito el en con un tamaño de 3,47 KB

Música del Clasicismo: Sinfonía y Música de Cámara

Contexto Histórico y Social

El Clasicismo se sitúa en la segunda mitad del siglo XVIII, una época donde la razón dominaba el pensamiento y las acciones, buscando la verdad a través de ella. Figuras clave incluyen al alemán Kant y a los enciclopedistas franceses Diderot y d'Alembert, así como Voltaire y Rousseau. Fue la era del despotismo ilustrado y las luces.

La Ilustración impulsó ideas que se difundieron a través de:

  • El periodismo, que se desarrolló desde el siglo XVII.
  • Reuniones en salones de la aristocracia.
  • La Enciclopedia, publicada por Diderot y d'Alembert con la colaboración de 130 personas, que recopilaba las principales ideas del siglo.

El despotismo ilustrado continuó... Continuar leyendo "Explorando la Música del Clasicismo: Sinfonía, Sonata y Cuarteto de Cuerda" »

Análisis de Obras Musicales: Diversidad de Estilos y Características

Enviado por Chuletator online y clasificado en Música

Escrito el en con un tamaño de 6,33 KB

Cant Alf

Características

  • TA (Tipo de Agrupación): Obra vocal a capella interpretada por un coro mixto de cámara. Se combinan voces femeninas y masculinas (soprano, contralto, tenor y bajo) para lograr variedad tímbrica.
  • TV (Características de las Voces): Melodía ondulante con ámbito corto y movimiento por grados conjuntos. La estrofa presenta una melodía más lucida y de carácter solístico. No hay grandes exigencias vocales y se utiliza una técnica clásica de emisión.
  • Te (Textura): Predominantemente monódica, con todas las voces cantando al unísono. Sin embargo, se encuentran partes con texturas diferentes.
  • RMT (Ritmo, Métrica y Texto): Texto en galaico-portugués. Ritmo binario regular. Predomina la interpretación silábica. Música
... Continuar leyendo "Análisis de Obras Musicales: Diversidad de Estilos y Características" »

Barroco

Enviado por Programa Chuletas y clasificado en Música

Escrito el en con un tamaño de 4,89 KB

algria:modo mayor, tmpo rápido intrvals constants grands tsitura aguda briyant
tristeza: mod menor tempo lento intervalos pequeños tesitura aguda y brillante
musica rel
hasta s18 musica vocal influida palestrina polifon a capella.este siglo x influencia opera y estilo "representativo" nuevas formas:
cantata:forma breve discontinua se alternan recitativos, coros y ariasa 1 o varias voces acompañadas d bajo continuo y a veces parts instru
temática teatral descrip lirica espiritual reemplaza madrigal
-
italiana: gº profano o d camara al = tmpo q canto expresivo bajo cont y estilo concertante no desarrolla 1 historia centra 1 escena mayor dramatismo
Carissimi Cesti A. Scarlatti Cavalli
-
Alemania: parte corales utilizados x Lutero basados evangelio,
... Continuar leyendo "Barroco" »

El Esplendor de la Música Barroca: Formas, Estilos y Compositores Clave (1600-1750)

Enviado por Programa Chuletas y clasificado en Música

Escrito el en con un tamaño de 6,7 KB

El Barroco Musical (c. 1600-1750)

El periodo Barroco se inicia alrededor del año 1600, caracterizado por la ornamentación, el contraste y el desarrollo del sistema tonal.

Formas Musicales Instrumentales

Oberturas

Son piezas diseñadas para abrir o introducir una obra mayor (ópera, oratorio o suite). Existen dos tipos principales de oberturas:

  • Obertura Francesa: Caracterizada por tres secciones (Lento-Rápido-Lento).
  • Obertura Napolitana: Asociada a compositores como Alessandro Scarlatti, sigue el esquema Rápido-Lento-Rápido.

La Suite

La Suite es una forma instrumental que consiste en la unión de varias danzas, cuyo origen se remonta al Renacimiento. Las danzas fundamentales que componen la suite son:

  • Alemanda: Velocidad moderada.
  • Courante: Más
... Continuar leyendo "El Esplendor de la Música Barroca: Formas, Estilos y Compositores Clave (1600-1750)" »

El Clasicismo Musical: De los Estilos Galante y Rococó a Haydn, Mozart y Beethoven

Enviado por Programa Chuletas y clasificado en Música

Escrito el en con un tamaño de 3,73 KB

Introducción al Periodo Clásico en la Música

El Periodo Clásico hace referencia a la etapa comprendida entre los años 1750 (muerte de J.S. Bach) y 1827 (muerte de Ludwig van Beethoven). Beethoven se considera el compositor que da paso al Romanticismo, iniciando un periodo de transición al que llamamos clásico-romántico. Durante los 70 años que dura este periodo, encontramos dos fases principales:

Primera Fase: Estilos Preclásicos

Contiene los estilos preclásicos, como el rococó y el galante, así como los estilos alemanes (Empfindsamer Stil, Sturm und Drang), el estilo preclásico inglés y el estilo de la Escuela de Mannheim.

Segunda Fase: El Clasicismo Pleno

El Clasicismo pleno viene con representantes como Joseph Haydn, Wolfgang Amadeus

... Continuar leyendo "El Clasicismo Musical: De los Estilos Galante y Rococó a Haydn, Mozart y Beethoven" »

Nacionalismo Musical y Desarrollo de la Ópera Barroca: Compositores y Obras Clave

Enviado por Chuletator online y clasificado en Música

Escrito el en con un tamaño de 26,45 KB

Nacionalismo Musical: Origen, Concepto y Características

1. Origen y Concepto

Fue durante la Revolución Francesa cuando comenzó a popularizarse el vocablo nación y cuando surgió el concepto moderno de nacionalidad. Las invasiones napoleónicas, contrariamente a su pretensión, enardecieron los ánimos de muchas naciones, que procedieron a formar su propio Estado para defenderse contra cualquier invasión extranjera. Los esfuerzos nacionalistas culminaron en el Congreso de Viena, que declaró los derechos de cada nación a fijar sus fronteras. Estas circunstancias políticas, sociales y filosóficas son las que sustentaron los principios ideológicos del nacionalismo. El nacionalismo, íntimamente ligado al Romanticismo, se manifestó principalmente... Continuar leyendo "Nacionalismo Musical y Desarrollo de la Ópera Barroca: Compositores y Obras Clave" »

Historia de la Música Mexicana: Orígenes, Eras y Compositores Clave

Enviado por Programa Chuletas y clasificado en Música

Escrito el en con un tamaño de 3,46 KB

Historia de la Música Mexicana: Preguntas Clave

Para comprender la música de México, es fundamental conocer su evolución a través de las distintas etapas históricas.

Época Prehispánica

  1. Para entender la música, ¿qué hay que entender también?

    La historia de México.

  2. La música prehispánica se sitúa antes de la llegada de ¿quién?

    Los españoles.

  3. Los géneros de la música prehispánica eran:

    Ritual, guerrera y recreativa.

  4. La música indígena variaba de acuerdo a…

    La región y la lengua.

  5. ¿Entre quiénes se enseñaba la música junto con la danza en las escuelas denominadas Cuicacalli (casa del canto)?

    Entre los aztecas.

  6. Existían instrumentos de aliento como:

    Las flautas y flautines, los jarros silbadores y ocarinas, el caracol marino que

... Continuar leyendo "Historia de la Música Mexicana: Orígenes, Eras y Compositores Clave" »

Grans Obres de la Música: Classicisme i Romanticisme

Enviado por Chuletator online y clasificado en Música

Escrito el en con un tamaño de 4,02 KB

Obres del Període del Classicisme

Audició 14: Una povera ragazza

  • Autoria: Niccolò Piccini (1760)
  • País: Itàlia
  • Forma: Ària
  • Gènere: Òpera
  • Text: Pertany a l’òpera bufa La Cecchina, ossia La figliuola i tracta de l’amor prohibit entre el Marquès de Conchiglia i la donzella Cecchina.

Audició 15: Che farò senza Euridice

  • Autoria: Christoph Willibald Gluck (1762)
  • País: Alemanya
  • Forma: Ària
  • Gènere: Òpera
  • Text: Orfeu lamenta la pèrdua d’Euridice.

Audició 17: Molto Allegro (Simfonia núm. 41 en Do major)

  • Autoria: Wolfgang Amadeus Mozart (1788)
  • País: Àustria
  • Forma: Simfonia
  • Gènere: Música instrumental
  • Instrumentació: Flauta, oboè, fagots, trompetes, trompes, timbales i corda fregada.
  • Altres detalls: És la prova de la maduresa de Mozart. Hi
... Continuar leyendo "Grans Obres de la Música: Classicisme i Romanticisme" »

Música en los medios y su evolución: del siglo XIX a la contemporaneidad

Enviado por Chuletator online y clasificado en Música

Escrito el en con un tamaño de 4,15 KB

Los orígenes y la popularización: radio y televisión

Radio y televisión fueron fundamentales en la popularización de la música. Ambos medios expandieron el acceso al repertorio, crearon nuevos formatos de consumo y favorecieron la difusión de estilos y artistas al público masivo.

Las funciones de la música en los medios

La música en los medios actúa como herramienta de acompañamiento y como elemento principal en programas y canales especializados. Sus funciones principales incluyen:

  • Acompañamiento emocional: refuerza sensaciones y tono narrativo.
  • Identidad de programa: jingles y temas emblemáticos que identifican espacios.
  • Programa especializado: músicas y contenidos dedicados a géneros concretos.

El videoclip

El videoclip está confeccionado... Continuar leyendo "Música en los medios y su evolución: del siglo XIX a la contemporaneidad" »

Barroco analisis

Enviado por Programa Chuletas y clasificado en Música

Escrito el en con un tamaño de 17,38 KB

Claudio Monteverdi: Zefiro torna e di soave accenti
Autor

: Véase libro de historia de la música, p.42
Fecha: La obra se incluye en su libro de Scherzi musicali, de 1632, publicado en Venecia. El renacimiento va quedando atrás y estamos inmersos en el comienzo del barroco. No obstante, los compositores no deben adscribirse a uno u otro estilo: cultivan ambos según las circunstancias. Esta obra en concreto es de las más avanzadas de Monteverdi, que tiene ya 65 años: tiene un bajo continuo ya barroco (que además es ostinato como veremos más tarde), una armonía ya tonal, y un comportamiento rítmico y melódico modernos, pero por supuesto se trata de un barroco temprano, en el que todavía hay algunos detalles renacentistas.
Género: Un... Continuar leyendo "Barroco analisis" »