Chuletas y apuntes de Arte y Humanidades de Secundaria

Atenea Nike tenplua

Sarrera

Arkitektura greziarra, K.a. V. mendeko bigarren zatian (Garai Klasikoa). Egilea: Kalikrates. Partenon tenpluan aritu zelako ere nabarmena da, Iktinos, Menesikles eta Fidias bezalako beste artista garaikideekin batera. Arkitektura greziarraren adibide bikaina da, simetria, perfekzioa eta harmonia bilatzen zituena.

Azterketa

• Oina: Angeluzuzena.
• Zatiak: Krepidoma, pronaos, naos eta opistodomos.
• Materiala: Harria, luzeko estekadura.
• Estiloa: Joniarra, kapitel kiribilduak dituena. Arkitrabea, frisoa eta erlaitza ikus daitezke.
• Frontoia: Apurtuta dagoenez, hasiera baino ez da ikusten.
• Mota: Tenplu anfiprostiloa, bi atari dituelako.

Iruzkina

Tenplu hau Atenaseko Akropolian kokatzen da. Akropolia muino batean zegoen eta han aurkitzen... Continuar leyendo "Atenea Nike tenplua eta Panatenea jaietako frisoa" »

ABSIDIOLA

Absis secundari o de rang inferior respecte un absis principal. Podien complir la funció de petites capelles radials. Absidioles d'una església.

ABSIS

Part de l'església situada a la capçalera que sobresurt de la façana posterior i que, generalment, té planta semicircular o poligonal. L'absis en una església.

ABSTRACCIÓ

Art no figuratiu, és a dir, que empra colors, formes, línies i altres recursos que no es relacionen amb cap forma que es pugui identificar. Constitueix un llenguatge autònom que existeix independentment del món real o figuratiu. Vasily KANDINSKY. Composició VI (1913).

ÀCRÒPOLIS

Part alta i fortificada de la polis on es trobaven els temples i alguns edificis públics. L'acròpoli d'Atenes.

ÀDITON

Segona cambra... Continuar leyendo "Diccionari Il·lustrat de Conceptes Artístics i Arquitectònics" »

Context històric

Entenem per art del Renaixement, el conjunt de manifestacions artístiques que neixen a Itàlia al s. XV i assoleixen la seva plenitud als inicis del s. XVI, difonent-se per Europa. Més concretament es divideix en els PERÍODES següents:

1) Quattrocento (s.XV):

És l'etapa inicial i d'experimentació, anomenada també Primer Renaixement. Té com a centre artístic Florència. L'impuls artístic i cultural del Renaixement sorgeix al centre i al nord d'Itàlia, en ciutats riques com Florència, Siena... Al s.XV la península itàlica no era un Estat unificat, sinó que estava dividida en petites repúbliques, principats, ciutats-estat ... Aquests Estats rivalitzaven entre ells en el terreny polític, econòmic i inclús artístic.... Continuar leyendo "Art del Renaixement: Context i Característiques" »

Explorando Obras Maestras del Barroco: Rubens y Rembrandt

El arte barroco, con su dramatismo, emoción y riqueza visual, nos legó un sinfín de obras maestras que continúan cautivando al espectador. A continuación, profundizamos en dos de los ejemplos más emblemáticos de este periodo, creados por dos de sus máximos exponentes: Peter Paul Rubens y Rembrandt van Rijn.

Las Tres Gracias

Ficha Técnica

• Autor: Peter Paul Rubens
• Cronología: 1639
• Estilo: Barroco Flamenco
• Técnica: Óleo sobre tabla
• Tema: Mitológico
• Localización: Museo Nacional del Prado, Madrid

Descripción y Significado

Las Tres Gracias es, sin duda, una de las obras más célebres de Rubens. Fue adquirida por Felipe IV entre los bienes del pintor, subastados tras su fallecimiento el... Continuar leyendo "Grandes Maestros del Barroco: Rubens y Rembrandt en Obras Inmortales" »

Escultura Egipcia: Características y Simbolismo

• Mantiene un carácter de rigidez, hieratismo y son muy estáticas, transmitiendo la permanencia.
• Todas obedecen el principio o ley de frontalidad, siendo muy frontales y simétricas.
• Se articula con planos horizontales y verticales, a menudo de forma octogonal.
• Materiales: granito, basalto, caliza, madera y marfil.
• La madera y la caliza solían policromarse y podían llevar materiales incrustados.
• El tamaño es variable, pero siempre se busca una proporción.
• Realismo: Son retratos muy veraces de animales y del faraón.
• Actitud de calma y equilibrio.
• Decorados con jeroglíficos.

Los relieves suelen ser bajorrelieves, donde la figura se representa como si se viera desde distintos puntos de vista (perspectiva... Continuar leyendo "Legado Escultórico de la Antigüedad: Egipto, Grecia y Roma" »

Características del Estilo Flamenco

El estilo flamenco del siglo XV se distingue por una serie de características únicas que lo diferencian de otras corrientes artísticas de la época. A continuación, se detallan los aspectos más relevantes:

• Soporte: Los artistas flamencos utilizaban principalmente la tabla como soporte. Estas tablas eran cuidadosamente curadas durante años y se les aplicaba una imprimación de blanco de plomo.
• Técnica: La técnica predominante era el óleo. Los pigmentos se aglutinaban con aceite de linaza o de nuez, lo que permitía un trabajo lento y minucioso. Esta técnica facilitaba la superposición de colores mediante veladuras, logrando obras de intensa brillantez y un acabado perfecto, similar al esmalte.
• Colorido:

Autors Clau de la Literatura Catalana (S. XIX-XX)

• Miquel Costa i Llobera (1854-1922)

  Obra destacada: El pi de Formentor (1875).

• Eugeni d'Ors (1881-1954)

  Obra destacada: La Ben Plantada. Moviment: Noucentista.

• Clementina Arderiu (1889-1976)

  Obra destacada: És a dir (1959). Moviment: Noucentista.

• Carles Riba (1893-1959)

  Obra destacada: Primer llibre d'Estances (1919). Moviment: Noucentista.

• J.V. Foix (1893-1987)

  Obra destacada: Sol, i de dol (1936). Moviment: Avantguardista.

• Joan Salvat-Papasseit (1894-1924)

  Obra destacada: L'irradiador del port i les gavines (1921). Moviment: Avantguardista.

• J.M. de Sagarra (1894-1961)

  Obra destacada: Cançons de rem i de vela (1923). Moviment: Avantguardista/Modernista.

• Josep Pla (1897-1981)

  Obra destacada: El quadern gris

El Románico en Italia: Un Estilo Singular

En Italia, el arte románico estuvo fuertemente condicionado por la antigüedad clásica y la cultura bizantina, adoptando un estilo singular y muy distinto al resto de Europa. Sus rasgos más significativos fueron:

• Uso del ladrillo.
• Aprovechamiento de materiales antiguos.
• Grandes naves cubiertas con bóveda.
• Preferencia por la decoración mural.
• Independencia física de los tres edificios catedralicios: catedral, baptisterio y campanario.

Un ejemplo paradigmático de esta distribución no unitaria es la Catedral de Pisa.

El Románico en la Península Ibérica: Diversidad Regional

En la Península Ibérica, el románico presenta diversas manifestaciones:

Cataluña

Junto a las iglesias rurales, importantes por... Continuar leyendo "Arquitectura Románica en Italia y España: Características y Ejemplos Clave" »

Les Majes de Goya: Misteri i Innovació

No se sap qui eren les models de les famoses pintures de Les Majes, i hi ha moltes teories al respecte. Els quadres es van trobar en mans de Godoy i, per tant, es creu que va ser un encàrrec seu. No pot ser la seva dona perquè no era morena. Les obres no tenen una data exacta; la primera surt documentada per primer cop el 1808, i l'altra és més posterior (c. 1790/1800 i 1802/1805).

El gran antecedent per a Goya és Velázquez, que va fer un nu femení molt conegut: La Venus al mirall (1645). Aquest quadre estava a la casa de la Duquessa d'Alba fins que va ser expropiat. Per tant, és seguríssim que aquest quadre va ser el seu antecedent per pintar el nu.

L'excusa per pintar el nu sempre era la mitologia,... Continuar leyendo "Goya: Anàlisi de Les Majes, El 3 de Maig i Brujerías" »

Obra: Mezquita de Córdoba

Autor: Desconocido, diferentes ampliaciones desde Abderramán I y Almanzor.

Localización: Córdoba (Andalucía, España).

Cronología: Siglo VII al X.

Estilo: Arquitectura Islámica.

Identificación lenguaje estilístico y justificación: Se observa un muro homogéneo que a modo de muralla rodea el recinto, donde sobresalen contrafuertes terminados en almenas, el antiguo minarete para llamar a la oración a las puertas de acceso. El interior de la mezquita se divide en dos partes: el patio de los naranjos (fuentes rituales y la sala de oración-haram). En el centro del muro se abre el mihrab, destinado al imán. Aparece parcelado por un laberinto de columnas con un sistema de superposición de arcos, inspirado en los... Continuar leyendo "Mezquita de Córdoba y Alhambra de Granada: Arquitectura Islámica en España" »