Chuletas y apuntes de Arte y Humanidades de Secundaria

Gótico

Obras Representativas:

• Santa Maria del Mar
• Sant Auge
• Arnolfini
• Jardín de las Delicias
• Consellers

• Durante el **siglo XII**, la estabilidad que proporciona una estructura social basada en la **monarquía**, la **religión** y el **feudalismo**, trae consigo un periodo de **prosperidad económica**.
• Aumenta la **producción agrícola** gracias a los adelantos tecnológicos y la roturación de nuevas tierras; esto provocará **excedentes** en la producción y la reactivación del **comercio**.
• Este impulso económico tendrá especial repercusión en las **ciudades**. La **burguesía urbana** y la **estructura gremial** serán los motores de un impulso comercial basado en la producción artesanal. Todo esto provocará un importante **crecimiento

Templet de San Pietro in Montorio: Obra Mestra de Bramante

Fitxa Tècnica

• Autor: Donato Bramante
• Cronologia: 1502
• Tipologia: Arquitectura religiosa
• Materials: Pedra, marbre i granit
• Localització: Roma

Context Històric i Biografia de l'Autor

Inicis del segle XVI. Nova etapa coneguda com el Cinquecento, protagonitzada en els seus inicis pel mecenatge dels papes i el ple classicisme. A aquesta època correspon el papat de Juli II i Lleó X, desitjosos d'embellir Roma i elevar-la a la categoria de l'antiguitat. Un exemple és el projecte de la Basílica de Sant Pere.

Donato Bramante va tenir un gran interès per les ruïnes de l'Antiguitat. Va començar la seva activitat a Milà i posteriorment va rebre encàrrecs del papa Juli II. De tots ells, destaca... Continuar leyendo "Templet de Bramante: Joia del Renaixement a San Pietro in Montorio" »

1. El Arte a finales del siglo XVIII: El Rococó

El Rococó fue un estilo decorativo y sobrecargado que surgió en Francia y se expandió por toda Europa.

• La arquitectura rococó siguió los modelos estéticos del Barroco y aportó una profusa ornamentación de interiores basada en líneas ondulantes y en la asimetría.
• La escultura destacó por el descubrimiento de la técnica de la porcelana, con un tipo de obras de pequeño formato.
• La pintura reflejó el ambiente refinado y despreocupado de las clases privilegiadas. El predominio del color sobre el dibujo favoreció el desarrollo de una nueva técnica: el pastel.
• En España también se desarrolló el Rococó, que se hizo notar en las diferentes artes (arquitectura, escultura y pintura).

2. El

Comentari d'obres del Renaixement

L'Escola d'Atenes de Rafael Sanzio

És una pintura al fresc de temàtica filosòfica i teològica, representativa de l'estil del Quattrocento. L'autor, Rafael Sanzio, la va realitzar entre 1510 i 1512. Es troba a l'Estança de la Signatura, la primera que Rafael va decorar. En aquesta obra, l'artista adapta l'espai a les lleis de la superfície, ordenant les figures d'esquerra a dreta i trencant la perspectiva amb els murs laterals.

La Venus d'Urbino de Tiziano

És una pintura a l'oli de temàtica mitològica, realitzada per Tiziano el 1538. L'estil artístic és plenament renaixentista. La representació de Venus, la deessa de l'amor, mira fixament l'espectador. La llum i el color clar i càlid del cos de Venus... Continuar leyendo "Obres mestres del Renaixement: Anàlisi i característiques" »

Leon Battista Alberti (1404-1472)

Leon Battista Alberti (1404-1472) fue un gran admirador de la arquitectura romana y un destacado teórico, autor de los importantes tratados sobre el arte. Sus edificios se basan en relaciones matemáticas y fue el primero en describir la construcción de la perspectiva. Casi todas sus obras son un reflejo del gusto o deseo de imitación de lo clásico, patente sobre todo en dos edificios: el templo de Malatesta en Rímini y San Andrés de Mantua, cuyas fachadas se conciben como grandes arcos del triunfo. El artista recupera elementos clásicos como el arco de medio punto y las columnas corintias.

Características constructivas y ejemplos

En la segunda de estas iglesias (San Andrés de Mantua) destaca en su interior... Continuar leyendo "Renacimiento italiano: Arquitectura y escultura — Alberti, Ghiberti y Donatello" »

La Escultura Renacentista: Características y Fundamentos

En la escultura renacentista se mantuvo una cierta continuidad con el naturalismo gótico, pero indudablemente la principal influencia fue la escultura clásica. Los autores estudiaron las creaciones romanas de Italia y las emplearon como modelo fundamental.

Características Principales de la Escultura Renacentista

La escultura de este periodo se define por varios elementos clave:

• Inspiración Clásica: Se basa en los modelos grecorromanos, tanto en el estudio de la anatomía como en las proporciones ideales del cuerpo humano.
• Variedad de Materiales: Se emplearon diversos materiales, con preferencia por el mármol, el bronce y la madera, esta última utilizada sobre todo en las esculturas

Definición y Contexto de la Arquitectura Gótica

La arquitectura gótica es la forma artística sobre la que se formó la definición del arte gótico, el estilo artístico comprendido entre el románico y el Renacimiento, que se desarrolló en Europa Occidental —cristiandad latina— en la Baja Edad Media, desde finales del siglo XII hasta el siglo XV, aunque más allá de Italia las pervivencias góticas continuaron hasta los comienzos del siglo XVI.

La arquitectura gótica puso especial énfasis en la ligereza estructural y la iluminación de las naves del interior de los edificios. Surgió del románico pero acabó oponiéndose a los volúmenes masivos y a la escasa iluminación interior de sus iglesias. Se desarrolló fundamentalmente... Continuar leyendo "Arquitectura Gótica: Historia, Características y Evolución en Europa" »

Renaixement

-El centre del món és l’home

-Noves rutes comercials i de la banca

-La impremta va permetre una ràpida difusió dels coneixements

-Descobriment de les lleis i la representació de la perspectiva van suposar grans canvis en l’arquitectura

El pensament renaixentista es basteix a partir de tres elements bàsics: l'home (qualsevol creació artística va encaminada a fer feliç l'home), la natura com a escenari de les situacions artístiques, i l'època clàssica grecollatina com a referent ideològic i cultural. De fet, podem dir que el Renaixement és un retorn a l'estudi i la valoració dels autors de l'època clàssica grecollatina.

És un moviment intel·lectual i artístic que renova la cultura medieval amb la reivindicació del

Características de la Arquitectura Gótica

El Gótico es un estilo artístico que se desarrolló en Europa entre los siglos XII y XV. Está muy unido a la expansión urbana y al poder de la burguesía, por ello se construyeron importantes edificios civiles. Sin embargo, siguió siendo un estilo fundamentalmente religioso, cuyo edificio clave es la catedral. Dios crea luz y armonía, surgió así en el gótico una nueva sensibilidad. Las catedrales ganan verticalidad y luminosidad como símbolos de Dios. El edificio románico se caracterizaba por el peso, el gótico por la altura, gracias a la introducción de nuevos elementos.

Planta

Planta de cruz latina con 3 o 5 naves, siendo la nave central mucho más ancha y alta que las laterales. El transepto... Continuar leyendo "Arquitectura y Escultura Gótica: Características, Evolución y Diferencias con el Románico" »

Evolución de la Arquitectura Teatral

El Teatro en la Antigua Roma

Originalmente construidos en madera y adobe, los teatros romanos solían derrumbarse tras finalizar los eventos. Fue hasta el siglo V a.C. cuando se añadieron templos para cumplir con la ley. Aunque conservaban rasgos griegos, presentaban características específicas:

• Escena de front: Doble orden de columnas.
• Orchestra: Semicírculo donde se situaban las autoridades, el coro y el altar a Dionisio.
• Aditus: Pasillos laterales de entrada a la orquesta.
• Kavea: Estructura semicircular destinada a los espectadores.
• Vomitoria: Entradas abovedadas para acceder al graderío.
• Proscenio: Espacio donde se desarrolla la acción dramática.
• Patio porticado: Columnas situadas detrás de la escena.