Chuletas y apuntes de Arte y Humanidades de Secundaria

Els Jugadors de Cartes – Paul Cézanne

1. Classificació de l'Obra

• Títol: Els jugadors de cartes
• Autor: Paul Cézanne
• Cronologia: 1890-1892
• Escola o país: França
• Estil: Postimpressionisme

2. Descripció de l'Obra

2.1 Suport i Procediment

• Elements de suport: Tela; 47 cm x 57 cm.
• Elements tècnics: Oli. Aquest procediment consisteix a barrejar pigments amb un aglutinant oliós, generalment oli de lli.

2.2 Anàlisi Formal

Tot el quadre està format a partir de formes geomètriques, ja que Cézanne considerava que podia evocar la naturalesa mitjançant el con, l’esfera i el cilindre. Observem això tant en els dos personatges com en l’ampolla que els presideix: el barret, el rostre i quasi tot el jugador de l’esquerra és cilíndric, així com els... Continuar leyendo "Anàlisi Detallada: Els Jugadors de Cartes de Paul Cézanne (Postimpressionisme)" »

ANÀLISI D’UNA OBRA PICTÒRICA: EL CRIT (FITXA 79)

1. Classificació de l'obra: El Crit (1893)

• Títol: El Crit
• Autor: Edvard Munch
• Cronologia: 1893
• Escola o País: Noruega
• Estil: Expressionista

2. Descripció de l'obra

2.1. Suport i procediment tècnic

Es tracta d’una pintura realitzada a l'oli sobre tela de dimensions mitjanes (89 cm × 73,5 cm). El procediment consisteix a barrejar pigments amb oli, generalment d'oli de lli.

2.2. Anàlisi formal: Línia, color i composició

Al centre geomètric de l’obra, i en primer terme, apareix un personatge de forma estranya i irreal sobre un pont, amb les mans al cap i la boca oberta i allargada, fent l’acció de cridar amb totes les seves forces: l’expressivitat pura. Aquesta figura recorda més aviat... Continuar leyendo "El Crit d'Edvard Munch: Anàlisi, Significat i Expressionisme" »

Classificació de l'obra de Marià Fortuny

Títol

La Vicaria

Autor

Marià Fortuny

Cronologia

1867-1870

Escola o país

Catalunya

Estil

Realisme / Anecdotisme

Descripció detallada de l'obra

Suport i tècnica pictòrica

L'obra és un oli sobre tela amb unes dimensions de 60 cm x 94 cm. Aquest procediment consisteix en barrejar els pigments amb oli de lli.

Anàlisi formal i compositiva

La pinzellada es caracteritza per ser lliure i preciosista. El color destaca per la vitalitat i la riquesa, amb una predominança de les tonalitats càlides per damunt de les fredes. La llum es reparteix homogèniament. Les figures estan disposades de manera asimètrica, amb una marcada concentració de personatges a la dreta. L'acció principal és la signatura del nuvi al registre... Continuar leyendo "La Vicaria de Fortuny: Anàlisi Detallada i Context Històric" »

La Torre Eiffel: Anàlisi Arquitectònica i Històrica

1. Classificació de l'Obra

• Títol: Torre Eiffel
• Autor: Gustave Eiffel
• Cronologia: 1887-1889
• Escola o País: França
• Estil: Arquitectura del ferro

2. Descripció

2.1. Elements Tècnics i Estructurals

Es tracta d'una torre feta de ferro forjat en un sistema constructiu de materials industrials. Està formada per prop de 18.000 peces de ferro i necessita 2,5 milions de reblons per mantenir-se ferma. S'aixeca sobre quatre grans pilars on s'hi recolzen quatre enormes arcs. La necessitat de donar estabilitat a la torre enfront dels vendavals va dur a l'entramat de les bigues. El disseny va ser considerat un prototip de simetria.

2.2. Anàlisi Formal

És impossible distingir entre l'interior i l'exterior... Continuar leyendo "Guia Completa de la Torre Eiffel: Disseny, Construcció i Significat" »

L'Humanisme (Segle XV)

Una nova manera de pensar

La nova mentalitat posa l'home al centre del món i acaba incidint en la vida humana (Renaixement, segle XVI). Característiques principals:

• Rebutja la mentalitat medieval i exalça l'home com a únic ésser proveït de raó i llibertat.
• S'inspira en la cultura grecollatina (traduccions vàries).
• S'interessa per la ciència i pel progrés tècnic. Això provoca la difusió d'un nou esperit científic basat en l'observació i l'experimentació.
• Utilitza les llengües vernacles com a vehicle de transmissió cultural (traducció de la Bíblia).

Expansió de l'Humanisme

A mitjan segle XV, la impremta facilita l'expansió de l'humanisme. El seu cost elevat provoca que les edicions només es facin en ciutats... Continuar leyendo "Humanisme i Renaixement: Art, Religió i Canvi a Europa" »

TEMA 1 1.O galego no primeiro terzo do S.XX: Continua o proceso de recuperación e expansión do galego. As irmandades da fala teñen como obxetivo a dignificación e normalización do galego. Xorde o Grupo Nós e o Seminario de Estudos Galegos, que continuarán a tarefa de difusión e reivindicación do idioma. En 1936 apróbase o Estatuto de Autonomía de Galicia pero non da entrado en vigor pola Guerra Civil. Vaise consolidando o proceso de normalización do idioma. A defensa da lingua supuxo a necesidade de elaborar unha lingua estandar. Así se creara a Real Academia Galega. 2.Contexto histórico, social e cultural: Déronse importantes cambios no primeiro terzo do XX entre os que destacan: -Movemento agrario ou agrarismo. -A decadencia... Continuar leyendo "A literatura galega no tempo" »

El Circo Romano

El circo romano se inspiraba en los hipódromos griegos y su diseño era el de un rectángulo con un semicírculo en uno de los lados cortos, quedando el otro abierto. Se dividía en tres partes principales:

• La cavea: Era el graderío donde se colocaban los espectadores.
• La arena: Pista donde se realizaba el espectáculo, dividida en dos por la espina.
• La espina: Construcción alargada que dividía longitudinalmente en dos la arena del circo. Sobre ella se erigían estatuas y otros elementos decorativos; también tenía un contador de vueltas.

Las carreras de carros eran el mayor espectáculo del circo. Los carros eran conducidos por un auriga y podían estar tirados por dos caballos (biga), tres (triga), cuatro (quadriga) o hasta... Continuar leyendo "Arquitectura y Espectáculos en la Antigua Roma: Edificios y Arte" »

Contexto Cultural del Barroco

Desde el punto de vista artístico y cultural, la Europa de los racionalistas se caracteriza por una corriente que se llama Barroco y que rechaza la simetría, el orden y el equilibrio del Renacimiento. El arte barroco surgió en Italia a finales del siglo XVI y se desarrolló durante todo el siglo XVII. El concepto de barroco ha sido revalorizado, pero en su origen tuvo un significado despectivo, pues se estimaba que era una <> del arte clásico renacentista y se consideraba un arte <>, <> y <>.

Rasgos Generales del Arte Barroco

• Ideológicamente, se trata de un arte que representa el poder de los monarcas absolutos y encarna la beligerancia de la Iglesia católica frente a la Reforma protestante.

... Continuar leyendo "El Arte Barroco: Características, Contexto y Representantes" »

Família de Carles IV

1. Classificació de l’obra

1.1 Context general: Es tracta d’un retrat col·lectiu de la família reial pintat per Francisco de Goya al voltant de l’any 1800. L’obra respon a l’encàrrec de la cort i s’inscriu en la trajectòria de Goya com a pintor de cambra.

2.1 Material i procediment

Material i tècnica: Es tracta d’un oli sobre tela, un material força elàstic que permet la creació de diverses capes i una pinzellada vigorosa, densa i segura per perfeccionar el detall. Cal dir, però, que el color predomina per sobre del dibuix, com es veu clarament en obres posteriors com Els afusellaments de la Moncloa.

2.2 Anàlisi formal

Composició i estructura: A diferència d’obres anteriors com El parasol, més costumistes,... Continuar leyendo "Família de Carles IV de Goya — Anàlisi i context (1800)" »

Características del Arte Barroco

• Se desarrolla entre el siglo XVII y mediados del siglo XVIII.
• Tiene su origen en Italia, con importante presencia en Francia y España.
• Arte brillante, ostentoso y virtuoso. Refleja la riqueza de la monarquía y la Iglesia.
• Arte escenográfico, teatral y efectista. Busca impresionar al espectador.
• Se caracteriza por el movimiento y la tensión dramática.

Arquitectura Barroca

Italia

• Plantas dinámicas con paredes cóncavas y convexas.
• Profusión de líneas curvas.
• Uso extensivo de columnas, tanto en interiores como en fachadas.

Gian Lorenzo Bernini

Considerado uno de los primeros arquitectos barrocos importantes, perteneciente al Barroco pleno.

• Respetó las proporciones clásicas.
• Empleó principalmente el mármol como material.

... Continuar leyendo "Características y Arquitectura del Barroco: Italia y Francia" »