Chuletas y apuntes de Arte y Humanidades de Primaria

Vocabulario del arte gótico

Términos y definiciones esenciales relacionados con la arquitectura, la escultura y la pintura del periodo gótico.

1. Arco ojival: Arco de medio punto apuntado. Es típico del arte gótico, pero ya había sido utilizado tanto en la arquitectura musulmana como en la románica.
2. Bóveda de crucería o de ojiva: Nace de la bóveda de aristas surgida en el período anterior (formada por el cruce en ángulo recto de dos bóvedas de cañón) y se refuerza con nervios. La novedad gótica consiste en que estas bóvedas se apuntaron, constituyéndose los nervios lógicamente en arcos ojivales. El punto donde se cruzan se refuerza con un elemento llamado clave.
3. Arbotante: Elemento estructural exterior con forma de medio arco que

El Relieve Romano: Expresión de Realismo, Propaganda e Historia

La atención a la realidad, los propósitos documentales y conmemorativos peculiares de los romanos, encuentran una de las expresiones más adecuadas en el relieve. Este género realiza plenamente la idea de una plástica subordinada a la arquitectura, con fines ornamentales y propagandísticos.

Función y Desarrollo Histórico

Los romanos expresarán en el relieve narrativo su más alto grado de realismo y el carácter propagandístico propio de sus obras de arte. Alcanza su máximo desarrollo en la época imperial, vinculado a la construcción de monumentos conmemorativos.

El relieve representa el afán de inmortalidad del pueblo romano. La vieja costumbre de conmemorar los triunfos... Continuar leyendo "La Escultura en Relieve Romana: Realismo, Propaganda y la Narrativa Histórica Imperial" »

La Última Cena de Leonardo da Vinci

Título: La Última Cena

Estilo: Arte renacentista, Cinquecento

Datación: 1495-1497 (siglo XV)

Localización: Santa Maria delle Grazie, Milán

Técnica: Temple y óleo

Tema: Religioso

Artista: Leonardo da Vinci

En esta obra se representa la última cena de Jesucristo. Éste aparece en el centro del cuadro, rodeado por los doce apóstoles, seis a cada uno de sus lados, de manera equitativa y simétrica. Esta escena, que representa la última cena que Jesús tuvo con sus apóstoles, aparece en la Biblia, concretamente en el Nuevo Testamento.

Esta obra está pintada a 3,15 metros de altura, en la pared del cenáculo, lugar donde comen los monjes, de la iglesia de Santa Maria delle Grazie, en la ciudad italiana de Milán.... Continuar leyendo "Exploración de Obras Maestras: La Última Cena y el Flautista de Santa Clara" »

Sant Pere del Vaticà: Característiques Arquitectòniques

• Té un estil amb planta de creu grega, però la continuació és amb planta de creu llatina.
• És de forma ovalada i amb un corredor de columnes sense pisos, que no vol amagar les construccions de l'espai urbà exterior.
• Té un porxo format per quatre fileres de columnes unides de dos en dos.
• Les columnes tenen un sostre amb cornisa, entaulament, balustrada i escultures.
• Obtenció del clarobscur arquitectònic: la columna té una claror, mentre que el buit intercolumni és obscur. El porxo és calat i la plaça Recta té un mur massís.

Funció

Religiosa.

Significat

• La cúpula simbolitza el cap de la cristiandat.
• El porxo representa els braços de l'església que abracen tota la humanitat.

Símbol

La... Continuar leyendo "Anàlisi Arquitectònica Comparativa: Vaticà, Fontane i Versalles" »

Arquitectura y Escultura en la Antigua Grecia

Partenón

• Arquitectura adintelada: Sistema constructivo basado en elementos horizontales y verticales.
• Ubicación: Situado en la Acrópolis de Atenas.
• Orden arquitectónico: Empleo del orden dórico en sus columnas.

Erecteion

• Arquitectura adintelada: Estructura que evita el uso de arcos.
• Tipología: Templo períptero.
• Orden arquitectónico: Uso del orden jónico de columnas.

Teatro de Epidauro

• Prototipo: Modelo de teatro griego destinado a la representación de tragedias griegas.
• Estructura: Forma semicircular apoyada sobre una colina natural.
• Partes principales: Orchestra circular, cávea (graderío) semicircular aprovechando la orografía y escenario (skene).

Kouros de Anavyssos

• Composición: Aplicación de

Palau de la Música Catalana

Context Històric

• Restauració, Regnat d'Alfons XII, Etapa de govern personal (1902-1923)
• Catalanisme liberal. Borbó no satisfà els nacionalistes
• Expansió del catalanisme polític: Lliga Regionalista, Solidaritat Catalana

Context Econòmic

• Pèrdua de les colònies, repartició de capitals, inestabilitat social, puja moviment obrer

Context Cultural

• Regeneracionista
• Generació del 98
• Modernisme
• Expansió cultura urbana => Eixample

Estil: Modernisme

• Sorgeix a Brussel·les i a cada lloc es diu d'una manera diferent.
• Principals arquitectes: Victor Horta (Belga) (Casa Tassel), Lluís Domènech i Montaner, Josep Puig i Cadafalch (Casa de les Punxes)

Anàlisi Formal

• Edifici Civil dedicat a concerts
• Sistema industrial amb materials

Kuros i kore

Aquestes escultures pertanyen al Període arcaic (s.VII aC a 475 aC). En aquest context es dona una expansió de la cultura grega pel Mediterrani. La situació de Grècia n'és la causa: escassetat de terres, poc aptes per l'agricultura... L'orografia també és complicada ja que el terreny és molt muntanyós i hi ha moltes illes... per tant és més fàcil anar d'un lloc a l'altre per mar que no per terra. Els grecs són bons navegants i surten del seu país per comercialitzar i funden colònies. Aquestes imiten les seves ciutats d'origen (estructura, edificis, llengua...). La societat reflecteix aquests canvis.

Significat

Els homes representen atletes que havien participat als jocs Olímpics, a un deu o a un noi mort. En aquest... Continuar leyendo "Escultures gregues i el Partenó: significat i funció" »

Contexto Geográfico y Cultural

Las regiones culturales abarcan desde el norte con estados como Sinaloa, Durango, San Luis Potosí y Tamaulipas, hasta las zonas de Oasisamérica (Sonora, Chihuahua, Arizona, Nevada, Colorado y Utah), destacando las trincheras y la cerámica pintada.

Etapas de Mesoamérica

• Preclásico Formativo (2000 a.C. - 250 d.C.): Etapa de sedentarismo y divisiones sociales. Destacan los Olmecas, Mayas y Zapotecas. Desarrollo de textiles, élites y sistemas de tributo.
• Clásico (250 - 900 d.C.): Auge de estados teocráticos (Mexicas, Mayas, Zapotecas, Teotihuacanos y Totonacas). Se caracterizó por centros urbanos, agricultura intensiva, hegemonía, calendarios, numeración y crisis poblacionales que derivaron en migraciones.