Chuletas y apuntes de Arte y Humanidades de Primaria

Evolución de la Escultura Griega: Períodos y Características

Cronología General

• Período Arcaico: Siglos VIII-VI a.C.
• Estilo Severo: Primera mitad del siglo V a.C.
• Clasicismo (Primer Clasicismo): Segunda mitad del siglo V a.C.
• Segundo Clasicismo (Clasicismo Tardío): Siglo IV a.C.
• Período Helenístico: 323-30 a.C.

Comparativa por Períodos

Materiales

• Arcaico: Piedra policromada.
• Severo: Bronce.
• Clasicismo y Segundo Clasicismo: Piedra, bronce.
• Helenístico: Piedra, bronce, mármol.

Temas

• Arcaico: Atletas, jóvenes desnudos (kouroi, korai).
• Severo: Atletas, dioses.
• Clasicismo: Atletas, mitología.
• Segundo Clasicismo: Dioses, héroes, atletas.
• Helenístico: Atletas, mitología/dioses, retratos, vida cotidiana.

Autores Destacados

• Arcaico, Severo, Helenístico:

Glosario de Términos Artísticos del Renacimiento y el Manierismo

Almohadillado

Almohadillado: paramento de sillería donde la cara visible de los sillares ha sido labrada a manera de almohadilla. Las juntas están biseladas o rehundidas para dar la sensación de relieve. Es una técnica típica en la arquitectura renacentista, como se puede apreciar en el Palacio de Carlos V.

Cinquecento

Cinquecento: italianismo que comprende el siglo XVI.

Grutesco

Grutesco: ornamento consistente en seres fantásticos, humanos, animales y vegetales, enlazados y combinados para formar un todo. Es un tema propio del Renacimiento, inspirado en los encontrados en edificios clásicos. Cuando se ordenan en torno a un eje, se llama a candelieri.

Herreriano

Herreriano: este... Continuar leyendo "Conceptos Fundamentales del Arte del Renacimiento y el Manierismo" »

La Composició de Las Meninas

En la composició, el mestre ens presenta onze persones, totes elles documentades, excepte una. L'escena està presidida per la infanta Margarida i al seu costat se situen les menines Maria Agustina Sarmiento i Isabel de Velasco.

Els Personatges Clau

• A l'esquerra es troba Velázquez amb els seus pinzells, davant d'un enorme llenç del qual podem observar el bastidor.
• A la dreta hi ha els nans Mari Bárbola i Nicolasillo Pertusato, aquest últim jugant amb un gos de companyia.
• Darrere la infanta observem dos personatges més de la seva petita cort: Marcela Ulloa i el desconegut guardadames.
• Reflectides al mirall hi ha les efígies reials de Felip IV i la seva segona esposa, Mariana d'Àustria.
• La composició es tanca amb

Grandes Maestros del Arte: Renacimiento y Barroco Europeo

Explora las figuras más influyentes del Renacimiento y el Barroco, sus estilos distintivos, obras emblemáticas y el legado que dejaron en la historia del arte europeo.

Tiziano

Uno de los mayores exponentes de la Escuela Veneciana, caracterizada por el uso magistral del colorido. Entre sus representantes también se encuentran Vittore Carpaccio y Giovanni Bellini. Sus temáticas abarcan lo religioso y los retratos, destacando especialmente los temas alegóricos y mitológicos, como por ejemplo Baco y Ariadna. Obras notables incluyen La Bacanal y Carlos V en Mühlberg.

Tintoretto

Considerado un precursor del Arte Barroco gracias a su dramático uso de la perspectiva y sus particulares efectos... Continuar leyendo "Grandes Maestros del Arte: Renacimiento y Barroco Europeo | Estilos y Obras Imprescindibles" »

Anàlisi de l'Art Modern

Guer: Picasso i el Cubisme

Data: 1938
Tècnica i suport: Oli sobre tela
Localització: Madrid
Dimensions: Gran format
Context: Plena guerra civil espanyola, encàrrec del govern republicà per a un mural al pavelló espanyol de l'Exposició Internacional de París. Picasso tria com a tema el bombardeig alemany a Guernica indefensa.

Autor: 1881-1973, pintor nascut a Màlaga, format a Barcelona. Domina moltes tècniques. Lupita contra la insurrecció feixista.

Anàlisi formal: Cubisme per la manca de perspectiva convencional. Hi ha 6 persones i 3 animals sobre l'escena, amb arquitectura (descripció). Predomini del dibuix sobre el color amb contorns visibles (gama). L'obra és simètrica (explicació) i tancada al centre.... Continuar leyendo "Anàlisi de l'Art Modern: Estils i Temes Clau" »

Quattrocento italiano

1) Introducción

El Renacimiento se produce en Italia entre los siglos XV y XVI. Tiene su origen en el resurgimiento de las ciudades y el comercio, lo que dio lugar al mecenazgo, al desarrollo del Humanismo y a una nueva concepción del arte como ciencia. La libertad del artista, sin embargo, estaba limitada por el mecenas.

2) Arquitectura

Vuelve a emplear los elementos constructivos clásicos con libertad. La arquitectura se basa en la arquitrabada y la abovedada, con planta de cruz latina y griega, naves centrales adinteladas y laterales abovedadas. La belleza del edificio es la armonía entre las partes. Los materiales principales son la sillería y el mármol. La decoración de tipo fantástico se organiza en torno a un... Continuar leyendo "Quattrocento italiano: arquitectura, escultura y Renacimiento en Italia (siglos XV-XVI)" »

El Clasicismo del Cinquecento: Características y Maestros

Debemos restringirnos al momento clásico de este siglo, lo que reduce la cronología de ese periodo apenas al comienzo del siglo XVI, tanto en Roma como en Venecia, donde surge una peculiar escuela iniciada por Giorgione y proseguida por Tiziano.

Características de la Pintura Clásica del Siglo XVI

• Composiciones cuidadas: Basadas en formas geométricas o simétricas.
• Uso de la perspectiva de una forma más natural: Menos geométrica, buscando la profundidad a través del uso de las luces, las sombras y los paisajes.
• Representación del cuerpo humano idealizado: Según los cánones clásicos y con especial interés por representarlo en movimiento.
• Evolución del color: Poco a poco el color

El David de Donatello

Título: El David de Donatello

Autor: Donatello

Estilo: Renacimiento italiano (Quattrocento).

El material empleado es bronce, fundido a la cera perdida, con formas anatómicas blandas y suaves, y rudas y rugosas en la cabeza de Goliat. Se manifiesta la influencia del mundo clásico: por primera vez desde la antigüedad se muestra una obra de bulto redondo desnuda, recuperando el antropocentrismo. Esta obra está inspirada en Praxíteles por el tratamiento anatómico de calidad táctil suave y blando, y por el acusado contraposto en forma de S invertida que se produce al levantar la cadera. Presenta CONTRAPOSTO: equilibrio de las formas, brazo derecho tenso con la espada y el izquierdo relajado apoyado en ángulo en la cadera,... Continuar leyendo "Donatello, Botticelli y Mantegna: Obras Maestras del Renacimiento Italiano" »

Definiciones Clave de Arquitectura y Arte

Elementos Arquitectónicos Religiosos

Ábside: Parte de la iglesia situada en la cabecera, que sobresale de la fachada posterior y tiene planta semicircular.

Crucero: Espacio cuadrado en el que se cruzan, en una iglesia, la nave mayor con la transversal (que ha de ser de la misma anchura). Tiene origen en las basílicas paleocristianas.

Arquivolta: Cada uno de los arcos concéntricos de una portada románica o gótica. Es una solución para el problema estético de abrir un vano en un muro muy grueso.

Tímpano: Espacio interior de un frontón.

Jamba: Elemento arquitectónico vertical que sostiene un arco.

Elementos de Fortificación

Almena: Hueco intermedio entre los remates, salientes o merlones de un muro... Continuar leyendo "Diccionario Esencial de Términos de Arquitectura y Arte" »

La Giralda de Sevilla

La Giralda de Sevilla es una torre de base cuadrada construida en ladrillo con decoración sebka y arcos polilobulados de herradura apuntada. Se trata de una obra de arte almohade (siglos XII y XIII); el cuerpo superior es un campanario barroco y es el alminar de la gran mezquita de Sevilla.

En la parte inferior tiene el paramento de ladrillo liso y aparece la sebka, ladrillos que forman una red de rombos que decoran el muro rematado con arcos entrecruzados. A lo largo de la torre vemos una columna central y unos arcos de los vanos de herradura, de herradura apuntada, polilobulados, decorados en su intradós, arcos ciegos...

Funciones del alminar

• Uso religioso: Desde el alminar, el almuédano llamaba a la oración cinco veces