Chuletas y apuntes de Arte y Humanidades de Primaria

Escultura del Cinquecento: Grandeza y Monumentalidad

La escultura del Cinquecento se caracteriza por la búsqueda de la grandiosidad y la monumentalidad, inspirada directamente en las esculturas clásicas descubiertas en Roma. La intensa actividad arqueológica de la época (como el descubrimiento del Laooconte en 1506) impulsó la recuperación del desnudo, las representaciones heroicas y las obras gigantescas realizadas en bronce y, especialmente, en mármol.

Miguel Ángel: El Genio Escultórico del Siglo XVI

Miguel Ángel (1475-1564) es considerado el escultor más grande del siglo XVI. Aunque su principal enfoque fue la escultura, también destacó como arquitecto y pintor, consolidándose como uno de los artistas más importantes de la... Continuar leyendo "Escultura del Cinquecento y El Greco: Maestros del Manierismo" »

Mesquita d'Estil Hispano-Musulmà (Còrdova)

Localitzada a Còrdova. Època: segles VIII-X. Autor: desconegut. Tipologia: religiosa. Sistema constructiu: arquitravat.

Aspecte Actual i Estructura

L'aspecte actual és el resultat de tres segles de construcció. La planta és rectangular i a la part exterior disposa de contraforts. Es divideix en dues parts principals:

1. Sahn (Pati dels Tarongers).
2. Haram (Sala d'Oració).

Fases Constructives

1. Abd al-Rahman I (segle VIII)

Va manar alçar la mesquita amb la finalitat de demostrar el seu poder religiós sobre la basílica visigoda preexistent. Es va construir el pati i una sala rectangular formada per 11 naus perpendicualrs al mur de la qibla. Orientació Nord-Sud (cap a la Meca).

• Murs de pedra.
• Columnes reutilitzades.

Pintura Románica: Un Espacio Interior Simbólico

Las iglesias románicas, ya sean grandes conjuntos catedrálicios, iglesias abaciales o pequeñas ermitas y parroquias, configuran un espacio interior simbólico que debe colmar todo el contenido espiritual del ser humano del medievo. La pintura románica debe ilustrar al hombre de la época sobre el contenido esencial de las Sagradas Escrituras, de una forma clara para que la imagen sea el vehículo de transmisión intelectual.

La expresión plástica es esencial en esta época, ya que se refiere a los interiores de las iglesias. La pintura es la principal protagonista, ya que une a su valor simbólico y narrativo el efectismo del color, contribuyendo decisivamente a recrear el ambiente del misticismo... Continuar leyendo "El Arte Medieval: De la Pintura Románica a la Escultura Gótica y el Renacimiento de Giotto" »

Sol ixent de Claude Monet

Aquesta obra és un exemple clau de l'estil impressionista.

Característiques Tècniques

• Forma oberta: La pintura predomina per damunt de la línia.
• Composició: Oberta, amb línies compositives horitzontals i verticals. Malgrat que hi ha tres barques, creen una diagonal. Al fons s'insinuen vaixells. L'espessa boira no impedeix que es distingeixi una rodona de color taronja intens, el sol.
• Profunditat: S'aconsegueix mitjançant el paisatge del fons, el reflex del sol a l'aigua i la situació de les tres barques. L'autor, per tal de donar efecte de profunditat i perspectiva, utilitza la superposició de plans, la reducció de contrastos i també la de mida. Un altre recurs és la composició, amb la qual la posició diagonal

Cultura y Religión en la Antigua Mesopotamia

La civilización mesopotámica se distinguió por una cultura avanzada en diversos campos del saber y la expresión artística:

• Ciencia: Destacaron en astronomía y matemáticas.
• Literatura: Produjeron obras de gran calado, como la poesía épica y el Poema de Gilgamesh, considerado uno de los textos literarios más antiguos de la historia.

La Religión Politeísta Mesopotámica

El arte mesopotámico estuvo profundamente ligado a su religión politeísta. Los dioses estaban intrínsecamente vinculados a fenómenos astrales y a la naturaleza. Paulatinamente, el panteón se fue ampliando y enriqueciendo a medida que se imponía el dominio de diferentes pueblos.

• La tríada principal estaba formada por:
  • Enlil:

Església de la Madeleine

Edifici: Església de la Madeleine

Autor: Pierre Alexandre Vignon (1763 - 1828), Jean-Jacques Marie Huvé (1783 - 1852)

Cronologia: 1806 - 1842 (segle XIX)

Tipologia: església

Material: pedra

Estil: neoclàssic (per fora) i neobarroc (per dins)

Localització: París (França). L’església s’eleva, a la manera d’un temple clàssic, sobre un podi al qual s’accedeix per una àmplia escalinata.

La seva tipologia correspon a la d’un temple perípter monòpter de planta rectangular.

El pòrtic octàstil està presidit per columnes corínties de 20 m d’alçada.

Hi ha un entaulament amb tres platabandes, un fris amb decoració en relleu i la inscripció D. O. M. SVB. INVOC. S. M. MAGDALENAE.

El sostre es tanca amb una coberta... Continuar leyendo "Església de la Madeleine i altres obres d'art neoclàssiques" »

Fitxa Tècnica i Context General

• Autor: Donatello
• Tècnica: Fosa en bronze
• Tipologia: Escultura dempeus
• Alçada: 1,58 m
• Ubicació: Museu Nazionale del Bargello, Florència

Context Històric i Polític

La península Itàlica era una zona d'estats independents amenaçada per potències com Espanya, França o Alemanya. Florència es basava en la fabricació de teixits, el comerç i l'activitat bancària, destacant els Mèdici, que tenien poder i actuaven com a mecenes. L'entrada dels francesos a Milà, la caiguda dels Mèdici a Florència i la política d'expansió dels Reis Catòlics marquen la crisi d'aquestes repúbliques al voltant de l'any 1500. Roma passa a ser el centre artístic d'Itàlia.

Estil i Característiques Renaixentistes

El Renaixement

El Arte Barroco: Características y Representantes

El Barroco fue un periodo y estilo artístico que surgió en Europa y en los territorios coloniales a principios del siglo XVII, abarcando numerosos campos del arte como la arquitectura, la escultura, la música, la ópera, el teatro, etc. Originalmente, el término Barroco tuvo un significado negativo, pero con el tiempo se utilizó para referirse a todo aquello que se oponía al Clasicismo.

Características Generales del Arte Barroco

• Las obras de arte barroco incluyen la temática religiosa, que había sido dejada de lado por el Renacimiento, buscando representarla de manera altamente expresiva.
• Fuerte sentido del movimiento, la tensión y la energía.
• Fuertes contrastes de luces y sombras (claroscuro)

Característiques de l'art gòtic :

Cronologia: S. XIII al S. XV

Origen: França (a la regió de París)

Estil urbà i lligat al poder de la burgesia.

Va continuar sent un estil fonamentalment religiós on Déu ja no era un jutge sever i distant sinó que representava l’harmonia i la llum.

Característiques de l'art romànic :

Cronologia: S. XI – S. XII

Origen: Borgonya (França)

Espai on es desenvolupa: en el medi rural i en els llocs de pelegrinatge.

Va ser un art de monjos i de la noblesa feudal.

L’orde de Cluny va difondre aquest estil al construir monestirs

Es construïen monestirs i esglésies de peregrinació.

Arquitectura del gòtic

Les catedrals eren de grans proporcions i la planta de creu llatina.

El transsepte o creuer no sobresortia i... Continuar leyendo "Característiques de l'art gòtic i romànic" »