Chuletas y apuntes de Arte y Humanidades de Bachillerato y Selectividad

Características generales de la escultura románica:

1. Relación con la arquitectura:

2. Escultura supeditada a la arquitectura, predominando el bajo y medio relieve en piedra, originalmente policromados.

3. Se concentra en portadas y conjuntos monacales (arquivoltas, tímpanos, jambas, columnas).

4. Escultura exenta: Tallas policromadas en madera de Cristos y Vírgenes como sedes Christi (trono de Cristo).

2. Estilo:

1. Antinaturalismo: Figuras hieráticas, desproporcionadas y frontales, con ojos almendrados grandes y movimientos ocultos bajo los ropajes.

2. Ley del marco: Las figuras se adaptan al espacio semicircular de tímpanos y portadas, resultando en posturas forzadas y perspectivas jerárquicas.

3. Evolución: A finales del siglo XII, el naturalismo se recupera,

Francisco de Goya: El Tres de Maig de 1808

El tres de maig de 1808 fa parella amb un altre quadre de gran format, El dos de maig de 1808, també anomenat La càrrega dels mamelucs.

Significat i Interpretacions

L’obra té diverses interpretacions:

• Es pot interpretar com un homenatge als patriotes que es van aixecar contra els ocupants francesos, malgrat que Goya se sentia atret per les idees il·lustrades.
• Però sobretot, es pot interpretar com un crit de denúncia dels horrors de la guerra, com ja va fer amb la sèrie de gravats Els desastres de la guerra.

Funció de l'Obra

Alguns estudiosos creuen que es van pintar inicialment per decorar un arc de triomf per commemorar el retorn de Ferran VII. No obstant això, no es coneix de manera exacta la... Continuar leyendo "Grans Moviments Artístics: Neoclassicisme, Goya i Impressionisme" »

1. La lliçó d’anatomia del professor Tulp (Rembrandt)

Datació i context històric

L’obra es va pintar l’any 1632, en plena Edat d’Or holandesa. En aquest període, els Països Baixos van viure un gran desenvolupament econòmic, científic i cultural.

Holanda estava en conflicte amb la monarquia hispànica i finalment aconseguiria la independència el 1648. La societat estava dominada per una burgesia rica de mercaders i artesans, que es van convertir en els principals mecenes de l’art. En un país protestant, es van desenvolupar gèneres civils com els retrats col·lectius. També hi havia un gran interès per la ciència i l’anatomia.

L’obra es conserva al Mauritshuis de l’Haia.

Característiques formals

Destaca l’ús del clarobscur,... Continuar leyendo "Guia d'estudi: Art i context del segle XVII" »

Composició IV (la Batalla) — Wassily Kandinsky

Composició IV, també anomenada la Batalla, és una pintura abstracta que pertany a l'estil abstracte pur. La seva cronologia és de l'any 1911 i l'autor és Wassily Kandinsky. L'obra va ser realitzada per voluntat de l'artista i actualment es troba a la ciutat de Düsseldorf. El context històric ens situa a l'inici del segle XX, un moment de grans canvis científics i tensions polítiques abans de la Primera Guerra Mundial que van portar els artistes a buscar noves formes d'expressió allunyades de la realitat.

Anàlisi formal i simbolisme

Pel que fa a l'anàlisi formal, la composició no mostra objectes reals, sinó una harmonia de línies negres que divideixen el quadre en diverses zones rítmiques.... Continuar leyendo "Anàlisi d'Obres d'Art Icòniques: De Kandinsky a Dalí" »

Rococó: des de França s'estendrà a la resta del continent europeu, sobretot a Alemanya i Àustria.

1. Estil decoratiu d'interiors, dins de palaus, esglésies...
2. Ornamentació ostentosa, capriciosa i, de vegades, fins i tot agobiant.
3. Utilitza marbres de colors, miralls, escultures de caràcter exempt, com sobretot relleus sobre guix o estuc que, de vegades, solen ser pintats.
4. Elements: conques, elements abstractes, la porcellana, les teles xineses. En definitiva, es tracta d'un art lligat amb l'aristocràcia.
5. Reflexa l'ambient cortesà de les classes altes de l'antic règim (fins a l'arribada de la revolució francesa).
6. Pintura optimista, galant, un cant a la vida ociosa de la noblesa.
7. Exalta la natura, molta llum i una gran representació de les festes,

La Arquitectura Paleocristiana: La Basílica

En los inicios del cristianismo, al ser una religión prohibida, no existía una arquitectura cristiana propiamente dicha. Los cultos se realizaban en casas particulares (domus ecclesiae/tituli), con una sala para reuniones y otra para el baptisterio. Un ejemplo destacado es Dura Europos (mediados del siglo III), cuyo baptisterio presenta pinturas, como la del Buen Pastor. El Edicto de Milán legalizó el cristianismo, impulsando la búsqueda de edificios adecuados a las exigencias de la nueva fe: grandes espacios para una gran cantidad de fieles. Se cristianizó la basílica romana, adaptándola a las nuevas necesidades. Sus partes principales son:

Partes de la Basílica Paleocristiana

1. Entrada:

Urbanismo y tipos de edificios en la Grecia clásica

Para un griego, toda su ciudad era una obra de arte y el concepto de belleza debía ser global; se construía bajo la premisa de que ningún edificio debía desentonar con respecto a los demás.

Criterios de emplazamiento de una polis

Existen tres elementos fundamentales a la hora de situar el emplazamiento de una polis:

• Militar: Buscando siempre una parte alta o acrópolis, lo cual es una pervivencia prehelénica.
• Económico: El emplazamiento debía estar situado cerca del mar o en una encrucijada de caminos para facilitar la comunicación comercial y cultural.
• Estético: El marco natural debía ayudar a hacer más bella la ciudad.

Con la colonización griega, las metrópolis fueron creciendo en... Continuar leyendo "Urbanismo y Arquitectura en la Polis Griega: Elementos y Estructura" »

El Románico no será igual en toda la zona cristiana de la península. Se distinguen dos grandes corrientes:

Corrientes del Románico en la Península Ibérica

Románico Lombardo

En el Pirineo catalán y aragonés, con influencia del norte de Italia (Lombardía) y del sur de Francia (Languedoc y Provenza). Pero esta zona no solo fue de estilo lombardo, sino también con obras para abades y nobles catalanes y oscenses.

San Clemente de Taüll

Iglesia pequeña decorada con arquillos ciegos y fajas lombardas. De esta zona pirenaica destacan los ábsides semicirculares. La torre lombarda de Taüll tiene seis pisos con ventanas geminadas para disminuir el peso.

San Juan de la Peña

Es el claro ejemplo de monasterio fortaleza. Destaca su claustro exterior... Continuar leyendo "Principales Corrientes del Románico en la Península Ibérica" »

La portalada de Santa Maria de Ripoll

Context històric

El monestir benedictí de Santa Maria de Ripoll es fundà el 879 per ordre del comte Wifré el Pilós, per ajudar a la repoblació de la vall de Ripoll. El 888 es consagrà la primera església, i el primer abat fou Radulf, fill de Wifré.

Durant el segle X es feren diverses remodelacions de l’església i el monestir va anar creixent, convertint-se en un important focus cultural gràcies al seu escriptori i la proximitat al món musulmà i mossàrab, que li va permetre disposar d’un gran nombre de còdexs musulmans, visigots i mossàrabs.

Al llarg dels segles IX, X, XI i XII es convertí també en panteó dels comtes del Casal de Barcelona. A principis del segle XI, sota la tutela de l’Abat

El Arte Asturiano: Un Legado Histórico y Arquitectónico

La historia del arte asturiano está intrínsecamente ligada a la evolución del reino. El primer rey, Alfonso I, extendió el reino astur y trasladó habitantes de la cuenca del Duero. Posteriormente, el segundo monarca, Alfonso II, conquistó Galicia y descubrió los restos del apóstol Santiago, un hito fundamental. Finalmente, Alfonso III repobló diversas tierras, y su sucesor, García I, trasladó la capital a León, marcando el fin de una era.

Arquitectura Asturiana: Características y Evolución

La arquitectura asturiana se distingue por su gran originalidad y fuerte personalidad. Fusiona la tradición clásica, visigoda y local con influencias carolingias y bizantinas de Europa.... Continuar leyendo "El Esplendor del Arte Asturiano: Arquitectura Prerrománica y su Legado en el Reino de Asturias" »