Chuletas y apuntes de Arte y Humanidades de Bachillerato y Selectividad

Enterrament a Ornans (Gustave Courbet, 1849-1850)

Autor: Gustave Courbet | Ubicació: Musée d'Orsay | Tècnica i suport: Oli sobre tela.

Obra realista de grans dimensions. L'anàlisi formal destaca:

• Elements plàstics: Gamma cromàtica reduïda amb predomini del color sobre la línia.
• Colors: Predominen el negre (dramatisme), el vermell (vestits), el blanc (focus de llum en els clergues) i els ocres, verds i grisos del paisatge.
• Llum: Natural i tènue (alba), crea clarobscurs que donen corporeïtat a les figures.
• Composició: Estàtica, tancada i sense acció. La línia de l'horitzó és alta. Les figures es distribueixen com un fris, trencant l'horitzontalitat amb la verticalitat del crucifix.
• Agrupacions: No és homogènia; es divideix en dones

El Surgimiento del Arte Gótico

El Gótico rompe con la tradición románica, impulsado por una mejora económica, el crecimiento demográfico y mejores condiciones de vida a partir de los siglos XII y XIII. Diversos factores intervinieron en este cambio:

• Reforma cisterciense: San Bernardo fundó una nueva orden basada en la pobreza, el aislamiento y la vida comunitaria. Sus construcciones son austeras, sin retablos, portadas complejas, triforios o torres, utilizando vidrieras sencillas y geométricas para decorar muros y capiteles.
• Humanismo: San Francisco de Asís (siglo XIII) defendió que el cuerpo es una obra de la creación divina.
• Nueva realidad social: El esplendor del comercio, impulsado por figuras como Marco Polo, quien llegó hasta

Torre Eiffel

Fitxa tècnica:

• Títol: Torre Eiffel
• Cronologia: 1887-1889
• Autor: Alexandre Gustave Eiffel
• Tipologia: Monument commemoratiu
• Material: Ferro forjat
• Estil: Arquitectura del ferro
• Localització: Champs de Mars (París)

Context històric i cultural

Construïda per a l'Exposició Universal de París de 1889, va celebrar el centenari de la presa de la Bastilla (1789). La torre va servir com a arc d'entrada a la fira, que va cobrir 96 hectàrees amb la participació de 35 països.

Anàlisi formal

Està formada per unes 18.000 peces de ferro i 2,5 milions de reblons. La seva estructura, basada en quatre pilars i arcs, és un prototip de simetria i estabilitat davant el vent. Té tres plataformes a 57m, 115m i 274m d'alçada.

Interpretació

Símbol de... Continuar leyendo "Obres mestres de l'arquitectura i l'escultura del segle XIX" »

Escultura: El Pensador d'Auguste Rodin

Fitxa tècnica

• Autor: Auguste Rodin
• Cronologia: 1880-1900
• Tècnica: Fosa en bronze
• Estil: Impressionista

Descripció

Es tracta d'una escultura exempta de bronze que representa un home nu amb els braços, mans i peus desmesurats. Assegut sobre una roca, el veiem en actitud de profunda reflexió amb el cap descansat a la seva dreta. La composició escultòrica és centrípeta perquè no es relaciona amb l’exterior. El modelat en tensió de tots els músculs contrasta amb l’estat de reflexió.

Iconografia

Representa un personatge anònim, una metàfora de l’home enfrontat a la tragèdia del destí mortal.

Context històric

Aquesta escultura formava part d’un programa iconogràfic titulat La Porta de l’Infern,... Continuar leyendo "Anàlisi d'obres mestres: De l'Escola de Chicago al Romanticisme" »

1. Fitxa tècnica

• Títol
• Autor
• Cronologia
• Tècnica
• Mides
• Tipologia
• Localització
• Materials
• Estil

2. Context històric, cronològic i cultural

En aquest apartat cal:

• Datar l'obra, identificar l'autor i analitzar la seva trajectòria.
• Situar l'obra en l'espai i el temps.
• Definir els conceptes clau de l'època.
• Explicar l'estil artístic corresponent.

3. Anàlisi conceptual o interpretació

Significat i funció de l'obra.

4. Característiques del Neoclassicisme

Arquitectura

• Models principals: l'arquitectura grega i romana.
• Utilització de grans cúpules.
• Rebuig a l'ornamentació.
• Columnes commemoratives i arcs de triomf.
• Desaparició de l'arquitectura religiosa.
• Construcció d'edificis públics.

Escultura

• Models clàssics de l'antiguitat.
• Temes mitològics.
• Materials: bronze

Auguste Rodin: El Padre de la Escultura Moderna

Id: Auguste Rodin (1840-1917) es considerado el padre de la escultura moderna. Su obra El beso se encuentra en el Museo Rodin de París. Se trata de una pieza realizada mediante la técnica de la talla en piedra (mármol). Las dos figuras entrelazadas —un hombre y una mujer desnudos que se abrazan y besan apasionadamente— reposan sobre una parte del bloque de mármol que apenas ha sido desbastado. Representan una escena procedente de La Divina Comedia, de Dante Alighieri (dicha escena se había realizado previamente en bronce para la obra Las puertas del infierno, también de Rodin).

Constantin Brancusi: La Vanguardia y la Síntesis

La segunda escultura, titulada también El beso (1907), es creación... Continuar leyendo "El Beso en la Escultura: De la Expresividad de Rodin a la Abstracción de Brancusi" »

Evolución de la Escultura Romana

Durante la República, la escultura romana estuvo fuertemente influenciada por la cultura etrusca. Sin embargo, a partir del siglo II a. C., se produjo un auge de la influencia griega, especialmente la helenística, hasta que finalmente, en el reinado de Augusto, triunfó el estilo clásico. En esta etapa, era evidente un carácter singular, más narrativo y descriptivo en lo que concierne a los retratos. Esto evolucionó hacia una representación más estática y solemne, muy en sintonía con la nueva noción de poder.

Materiales y Propósitos

La escultura romana fue creada con distintos tipos de materiales, predominando el bronce y el mármol. Con ellos, los artistas tenían la intención de:

• Reproducir a sus

El Arco de Tito: Monumentalidad y Conmemoración

El Arco de Tito es una obra emblemática del arte romano, diseñada con una función puramente conmemorativa para celebrar las victorias militares del Imperio.

Características Estructurales

• Fachada y Materiales: Construido principalmente en mármol o piedra, presenta una estructura que integra espacios exteriores e interiores sobre un basamento sólido.
• Muro y Pilares: Utiliza un aparejo regular de sillería. Destacan dos grandes pilares donde se adosan cuatro columnas.
• Columnas: Poseen una basa asiática (tres toros y dos escocias). El fuste varía entre liso y con aristas de cantos planos. Los capiteles son de orden compuesto, combinando volutas jónicas y hojas de acanto corintias.
• Entablamento

Tipología: GIRALDA DE Sevilla ANTIGUO MINARETE DE LA ANTIGUA MEZQUITA DE Sevilla (CAPITAL ALMOHADE)