Poesía trobadoresca: origen, temas y estilos de la lírica occitano-catalana

Poesía trobadoresca

La poesía trobadoresca nace en las cortes feudales de los siglos XII y XIII en Occitania y se escribe en occitano o provenzal.

Al mismo tiempo que Jaume I y Bernat Desclot redactaban sus crónicas, o que Ramon Llull escribía en catalán sobre todos los ámbitos del saber medieval, autores como Guillem de Cabestany, Guillem de Berguedà o Cerverí de Girona componían su obra poética en occitano. Existe una diglosia literaria, ya que hay una lengua para la prosa y otra para el verso. El occitano y el catalán eran dos lenguas muy parecidas, por eso existía la idea de un imperio catalanooccitano, que se mantuvo vigente hasta la renuncia explícita de Jaume I en el Tratado de Corbeil (1256).

La concepción del amor

La relación de vasallaje entre el noble y el súbdito se traslada a la relación amorosa, en la que el enamorado jura servicio de amor y homenaje a la dama.

Esta dama es siempre una mujer casada y noble, y el amor verdadero roza siempre el adulterio. De hecho, se trata de la exaltación de un amor sensual que no renuncia a la satisfacción del deseo carnal, al margen del matrimonio e intereses políticos y económicos. La mujer es un ser superior, por tanto el amante hace todo lo posible para impresionarla y ganarse su amor.

La relación de los amantes es de un estricto compromiso de fidelidad y confianza. El amor trovadoresco es una nueva concepción de la experiencia amorosa, una forma de cultura laica que no depende de la Iglesia.

Los trovadores son caballeros que escriben canciones y componen melodías, cuyas composiciones son difundidas por los joglars.

Personajes

• Trobador (vasallo): compositor de las canciones amorosas que cantan los joglars.
• Fenhedor (tímido): el trovador enamorado que no se atreve a dirigirse a la dama.
• Pregador (suplicante): si la dama le hace caso, expresa su amor a través de la poesía.
• Entendedor: entre la dama y el trovador existe una relación. Ella acepta sus poemas de amor y fidelidad y le da prendas de su amor.
• Drutz (amante): el trovador alcanza el amor físico y total de la dama.
• Dama (señora feudal, «domina» mía deseada): señora casada que es objeto de amor del trovador.
• Marido (celoso): marido de la dama cortejada.
• Lauzangiers (envidiosos): murmuradores que espían a una dama para informar al marido.

Trovadores y joglars

La poesía trovadoresca es la primera línea culta europea en lengua vulgar. Estaba compuesta siempre en letra y música, y era hecha para ser cantada.

Habitualmente, los joglars recitaban o cantaban sus composiciones: el trovador es el autor y el joglar el intérprete. Había joglars que realizaban actividades muy diversas. Aquellos para los que lo más importante era la transmisión de un texto se llamaban joglars de gestes (contaban historias) y joglars de lírica (recitaban poemas).

Se da el nombre de trobador al autor de composiciones versificadas en lengua vulgar, en oposición al poeta, que era quien escribía poesía en latín.

Estilos de «trobar»

• Trobar lleu: poesía sencilla y comprensible.
• Trobar clus: poesía hermética, con significados ocultos y difícil de entender.
• Trobar ric: poesía que da mucha importancia a la forma y la musicalidad más que al contenido.

Los trovadores catalanes

Empezando por el primer trovador conocido, Guillem IX de Aquitania (1071-1127), o el famoso rey de Inglaterra Ricardo Corazón de León, pasando por otros personajes de la nobleza como el catalán Guerau de Cabrera, vizconde de Girona y Urgell, hasta llegar a trovadores muy famosos de origen humilde, como Marcabrú, que comenzó como joglar.

Hay pocos casos de trobairitz (mujeres trovadoras), siempre de la nobleza. Ser trovador suponía un prestigio que permitía aconsejar a grandes señores y gozar de una confianza que en otras circunstancias no habrían tenido. En general, todos tenían una buena formación.

Seguían los tratados sobre la lengua y el arte de trovar que fueron apareciendo en su tiempo. Entre estos documentos podemos mencionar las Razos de trobar de principios del siglo XIII de Ramon Vidal de Besalú, que fue el primer manual de cómo hacer poesías. La trobairitz más famosa se llamaba Comtessa de Dia.

Autores destacados

• Guillem de Cabestany: su dama le da de comer el corazón de su amado y ella se suicida.
• Guillem de Berguedà: agresivo, tuvo una existencia muy agitada. Sus poemas son un complemento ilustrativo. La mayor parte de su obra está formada por ciclos de sirventesios (críticas).
• Cerverí de Girona: es el trovador con obra más conservada. Dominó una gran variedad de recursos formales y supo imprimir a sus composiciones una nota personal. Sus versos se hacen eco del cambio de mentalidad que empezaba a producirse en su tiempo.

Cancioneros

Son documentos que constan de tres apartados:

1. Vidas: explican la vida del trovador.
2. Razos: las razones por las que había escrito determinado poema.
3. Composiciones: incluyen el propio poema.

Elementos formales de la lírica trovadoresca

Existen unas normas rigurosas que ayudan a la memorización de los poemas por parte del joglar, con la finalidad de agradar a un público que demanda temas conocidos y fáciles de interpretar.

La cobla o estrofa de ocho versos es la unidad métrica de la poesía trovadoresca. Es una comparación; puede haber varias coblas, y la última, más corta, recibe el nombre de tornada. En general, suelen ser heptasílabos y octosílabos. La rima es siempre constante.

Géneros

• Canción (alabanzas)
• Pastorela (diálogo)
• Alba (amanecer o madrugada, con gaita)
• Poesías de ataque personal (sirventés, crítica a un personaje a la vez que hacen propaganda del trovador)

Otras formas

• Planh (lamenta la muerte)
• Canción de organum, o cantiga de soldados
• Tenso (forma del poema, debate)
• Dansa (para bailar)