Miguel Mihura y Tres sombreros de copa: Claves del Teatro del Absurdo

Contexto Histórico y Literario de Miguel Mihura

Este fragmento pertenece a Tres sombreros de copa de Miguel Mihura, quien nació en Madrid en 1905 y murió en 1977. Su padre era actor y empresario, por lo que Mihura se movió, desde niño, en el ambiente teatral. Tres sombreros de copa fue escrita en 1932 y estrenada veinte años después. Esta es considerada como una de las obras maestras del teatro humorístico.

En 1932, Mihura intentó estrenar TSC, pero le fue imposible porque los empresarios, actores y directores no la entendían: era demasiado espontánea. La consideraban una obra de vanguardia que desconcertaba a la gente, aunque el autor rechazó esta clasificación porque el vanguardismo ya había caído en descrédito. Ello le provocó una gran decepción porque se vio rechazado, tanto él como la nueva forma de hacer teatro.

Innovación y Estilo en el Teatro de Mihura

En verdad, TSC se apartaba del teatro cómico del período: en su contenido se unen el humor y la tristeza, así como el patetismo. En cuanto al tratamiento formal, se vincula al vanguardismo de preguerra: inverosímil, incongruente, absurdo e inconformista. Estos aspectos son los que, precisamente, han hecho de TSC una de las cimas del teatro español contemporáneo.

Temas Principales: La Felicidad Imposible

El tema principal de la obra es la felicidad imposible. En la víspera de su boda, Dionisio reflexiona, en la habitación del hotel en que se hospeda, sobre la vida aburrida y solitaria que hasta entonces ha llevado. La auténtica felicidad empieza a vislumbrarla en el momento en que irrumpe en su habitación Paula, quien simboliza la espontaneidad, la frescura y la vida llena de fantasía y libre de las aburridas obligaciones sociales.

Temas Secundarios y Conflictos Sociales

También se aprecian otros temas secundarios, como los siguientes:

• El aparente enfrentamiento entre dos concepciones de vida: Por un lado está el mundo de la hipocresía, de los prejuicios y de las falsedades, propio de la sociedad burguesa a la que pertenecen personajes como don Rosario, don Sacramento, el Odioso Señor y Buby, principalmente; por otro lado, el mundo de la fantasía, la libertad, la sinceridad y la autenticidad. En esta concepción de la vida podemos incluir a personajes como Paula, Dionisio y, en menor grado, el resto de bailarines. Mihura realiza una crítica de ambas concepciones al presentar a los personajes actuando y dialogando de forma ridícula y absurda, pero sobre todo censura a la mentalidad hipócrita.
• El amor: Cuando aparece Paula, Dionisio se da plenamente cuenta de la falsedad del amor que siente hacia Margarita.
• El aburrimiento y la monotonía: Dionisio descubre que no puede encontrar la felicidad auténtica en la vida burguesa, sino viviendo junto a Paula de forma bohemia, realizando lo que el verdadero amor le dicte. No obstante, al final desiste porque prefiere la vida monótona y aburrida, que le ofrece mayor seguridad.
• La tensión entre el individuo y la sociedad: Se destaca la presión que la sociedad burguesa —en particular representada por don Sacramento y don Rosario— ejerce sobre Dionisio, al que se le acosa continuamente con una retahíla de obligaciones y se le amenaza con las terribles consecuencias de su incumplimiento.

Estructura Dramática de la Obra

Se distinguen tres actos, que coinciden con el planteamiento, el nudo y el desenlace.

• El primer acto corresponde al planteamiento. Se presenta el conflicto en que viven los personajes protagonistas, especialmente Dionisio.