El Mester de Juglaría y el Cantar de Mio Cid: Épica Medieval y la Honra del Héroe

El Mester de Juglaría y la Poesía Épica Castellana

La poesía épica es la primera manifestación literaria de importancia en lengua castellana. El género principal de la poesía épica es el cantar de gesta, donde sobresalen las hazañas de héroes.

La poesía épica se enmarca dentro del Mester de Juglaría, el arte propio de los juglares. Los cantares de gesta eran difundidos por estos juglares, quienes se ganaban la vida actuando en público. Sus habilidades incluían bailar, tocar instrumentos, recitar y hacer malabares. Actuaban en plazas, castillos o en la corte.

El Cantar de Mio Cid: Obra y Autoría

Es el único cantar de gesta casi completo del que disponemos, conservado en un manuscrito de 3.730 versos.

Fecha de Composición y Autoría

• Fecha: Se sitúa entre los siglos XII y XIII.
• Autor: Es un autor anónimo, aunque existen dos teorías principales:
  1. La teoría de los dos juglares: Uno crea la obra inicialmente, y el otro la recibe oralmente y la modifica.
  2. La teoría del autor culto: La obra fue creada por un autor culto que se hacía pasar por juglar.

Argumento del Cantar del Mio Cid

La obra se divide en tres cantares diferentes:

1. Cantar del Destierro (vv. 1-1084)

El rey Alfonso VI destierra a don Rodrigo Díaz de Vivar, el Cid, quien parte con sus vasallos y amigos hacia el exilio. Antes, deja a doña Jimena, su mujer, y a sus hijas Elvira y Sol en el monasterio de Cardeña. El Cid y sus vasallos luchan en tierras de los moros con gran éxito: vencen la batalla de Alcocer y saquean tierras del conde de Barcelona, lo que ocasiona un enfrentamiento entre este y el Cid. El primer cantar acaba con la liberación del conde, avergonzado por su derrota ante el Cid y sus vasallos.

2. Cantar de las Bodas (vv. 1085-2276)

El Cid conquista Valencia tras dos años de sitio. Esto significa el enriquecimiento del héroe y el inicio del perdón del rey, que permite la reunión de toda la familia. Una nueva victoria ante las tropas del emir de Marruecos proporciona al Cid aún mayor poder y riquezas, lo que atrae la codicia de los infantes de Carrión, pertenecientes a la alta nobleza leonesa. Piden la mano de las hijas al rey y, aunque el Cid se resiste, se celebran las bodas por decisión del monarca.

3. Cantar de la Afrenta de Corpes (vv. 2277-3730)

Comienza con el episodio del león, en el cual los infantes de Carrión demuestran su cobardía. Además, al regresar a Carrión, golpean y abandonan a sus mujeres en el robledal de Corpes. El Cid pide justicia en las cortes de Toledo y allí se muestra el desprecio que sienten los nobles por el Cid. En el desafío que propone el Cid en el juicio, sus hombres derrotan a los infantes, recuperando así la honra del héroe. Al final, se pactan nuevas bodas de las hijas con los príncipes de Navarra y Aragón.

Tema Central y Estructura

El tema principal del Cantar de Mio Cid es la pérdida y recuperación de la honra del héroe. Este proceso ocurre en un ciclo doble:

1. El Cid pierde su honra al ser desterrado, pero la recupera con sus victorias militares.
2. La pierde de nuevo con la afrenta de Corpes, y se ve obligado a recuperarla otra vez mediante el juicio en las cortes de Toledo.

El Cid recupera su honra definitivamente con las segundas bodas, que lo emparentan con la realeza. Toda la estructura está organizada en torno a esta recuperación de la honra y pensada cuidadosamente para resaltar su triunfo final.