Luces de bohemia de Valle-Inclán: el esperpento, la corrupción, la muerte y la religión

El esperpento

El esperpento es una definición que pone en boca de Max cuando dice: "Los héroes clásicos reflejados en los espejos cóncavos dan el esperpento. El sentido trágico de la vida española solo puede darse con una estética sistemáticamente deformada". Más adelante dirá: "Las imágenes más bellas en un espejo cóncavo son absurdas" o "Mi estética actual es transformar con matemática de espejo cóncavo las normas clásicas".

Como podemos observar, la idea de esperpento está asociada a una percepción del autor acerca de la mezcla entre grandeza y grotesco que Valle considera propia de la sociedad española. Más que un estilo o técnica teatral, es una poética, es decir, una forma de crear que consiste en retratar hechos y personajes de una determinada manera.

Características del género teatral del esperpento

• Degradación y cosificación de los personajes, reducidos a muñecos.
• Animalización de formas humanas y animalización de formas animales.
• Abuso del contraste y mezcla del mundo real y de la pesadilla.
• Distorsión de la escena exterior, con apariencia de burla y caricatura de la realidad.
• Presencia de la muerte como personaje fundamental.

Temas principales

La corrupción política y el hambre

Las manifestaciones tumultuarias, con asaltos y saqueos de tiendas, se relatan en la prensa con frecuencia. En la obra se dice: "corren por la calle tropeles de obreros" y "el pueblo que roba en los establecimientos públicos...". Todo esto caracteriza el descontento de la población con la sociedad española de principios del siglo XX.

La corrupción se manifiesta en los fondos reservados, popularmente llamados "de reptiles", que los ministros de Gobernación y Estado distribuían sin ningún control. Se empleaban para sobornar periodistas y no para pagar confidentes policiales; así, los periodistas ocultaban sucesos o los suavizaban.

La muerte

Es un tema muy señalado y recurrente en numerosas situaciones. Desde el principio de la obra aparece el suicidio y se vuelve a repetir cuando Max le dice a don Latino: "te invito a regenerarte con un vuelo". El preso y Max hablan de la muerte, y con Rubén Darío en el café aparece también. El niño de la escena XI no parece ser una cuestión de apreciación subjetiva, sino que el autor insistió conscientemente en este asunto.

La religión

En la escena VI, con el preso Ctalán, Mateo ha sido tomado como referencia al anarquista español Mateo Morral. Mateo era el nombre de un apóstol que fue asesinado por la espalda. En otras interpretaciones, este nombre se lee como "mano de Dios". Se nos habla de la iglesia de la religión nueva: Max llama Saulo al anarquista y le encomienda predicar la nueva religión.

Crítica a la España de la Restauración

La obra empieza con Alfonso XII y ahora es Alfonso XIII. Se cree que se sitúa en esa época, pero aparecen personajes que ya han muerto, por lo que es atemporal. No se centra en un único tipo de persona, sino en un conjunto de la sociedad.