Lírica Popular y Cortesana en la Península Ibérica: Jarchas, Villancicos y Romances

Las Jarchas

En 1948 se descubrieron unos breves poemas escritos en dialecto mozárabe, entremezclados con palabras árabes y hebreas. La jarcha era el final de una extensa composición estrófica de carácter culto y tema amoroso: la moaxaja. Al final de cada estrofa se incluía un poemilla en dialecto mozárabe que se iba repitiendo a modo de estribillo.

Estructura de las Jarchas

Su estructura es muy simple, ya que los poemas son breves y se usan versos paralelísticos.

Contenido de las Jarchas

Su contenido suele girar en torno a la partida de su amigo o amado y el dolor que produce en la doncella, que se dirige a su madre o hermanas lamentándose.

Recursos Expresivos de las Jarchas

Los recursos expresivos son igualmente sencillos, con abundantes interrogaciones y vocativos afectivos.

La Lírica Popular Castellana

No se conservan textos anteriores al siglo XV, pero no cabe duda de que debieron existir. Los que se conocen fueron recogidos en cancioneros. Los más importantes son el Cancionero de Palacio, el de la Colombina y el de Upsala.

Temas de la Lírica Popular Castellana

Los temas son semejantes a los de las jarchas y las cantigas. El amor ocupa el mayor número de composiciones y está presente en todas sus variedades: el gozo de poseerlo, el dolor de perderlo.

Forma de la Lírica Popular Castellana

La forma preferida es el villancico, que está relacionado con el zéjel hispanoárabe por su estructura métrica y con las jarchas y cantigas de amigo por su contenido. Consta de un estribillo de 2 a 4 versos y un pie o estrofa de 6 versos, los últimos de los cuales permiten el nuevo paso al estribillo.

La Lírica Cortesana

La lírica cortesana es un arte literario desarrollado durante los siglos XIV y XV. Se ha conservado por medio de cancioneros que recogían la producción de los poetas. Los más importantes son el de Baena, el de Estúñiga y el Cancionero General de Hernando del Castillo. Predomina la poesía culta, que revela una fuerte influencia trovadoresca y provenzal. Se trata de breves canciones líricas. Sus temas, amorosos o satíricos, siguen reflejando los tópicos provenzales, el amor cortés. A medida que avanza el siglo se nota la influencia italiana de Dante y Petrarca y el gusto por la imitación de la literatura clásica latina. Un ejemplo de dicha influencia son los decires, de carácter didáctico y doctrinal. El predominio de la poesía cortesana no debe hacer olvidar la importancia de la poesía satírica de fuerte contenido social, como la de las Coplas a la muerte de su padre, de Jorge Manrique.

El Romance

El romance ocupa un lugar destacado desde el siglo XIV, fecha de su aparición. El conjunto de romances tradicionales de creación anónima, transmisión oral y compuestos para el canto recibe el nombre de Romancero Viejo. Surgen en los siglos XIV y XV. La popularidad alcanzada por los romances hizo que en los siglos XVI y XVII todo tipo de escritores compusieran infinidad de obras a imitación de las tradicionales. Estas reciben el nombre de Romancero Nuevo. Su transmisión es escrita, son de autor conocido y ya no están sujetas a las variaciones propias de la transmisión oral. El romance es un poema no estrófico compuesto por versos octosílabos con rima asonante en los versos pares, quedando sueltos los impares. Los más importantes se agrupan en: históricos, épicos y novelescos. Autores destacados del Romancero Nuevo son: Lope de Vega, Góngora y Quevedo.