La Evolución Sonora: Del Equilibrio Clásico a la Expresión Romántica (Siglos XVIII y XIX)

El Clasicismo Musical

El Equilibrio de la Música (1750-1820)

En la segunda mitad del siglo XVIII y las primeras décadas del siglo XIX (hasta 1820) tiene su apogeo el periodo artístico del **Clasicismo**.

El siglo en el que se desarrolla el Clasicismo se denomina el **Siglo de las Luces**, y en él surge el movimiento filosófico de la **Ilustración**.

Este movimiento intelectual y filosófico se origina en Europa, especialmente en Francia, a mediados del siglo XVIII. Se basa en la idea de que la **razón** es la única herramienta para encontrar la verdad de las cosas.

**Viena** se convierte en la capital musical de Europa y allí se instalan los grandes nombres de la música en esta época, como Haydn, Mozart y Beethoven.

En la música se busca el **orden**, la **belleza**, la **proporción** y el **equilibrio**, en definitiva, una mirada hacia los clásicos antiguos.

Nace el **concierto público**; por primera vez, previo pago de una entrada, todo el mundo tiene acceso a disfrutar de este arte.

Los músicos encuentran cada vez más una burguesía especializada y exigente que está preparada para valorar culturalmente las composiciones.

La música se populariza y deja de ser minoritaria para convertirse en algo natural del pueblo.

Música Vocal en el Clasicismo

En la música vocal profana sigue la ópera como género dominante, pero en el Clasicismo nace un nuevo tipo de ópera más sencilla y más entendible para el pueblo: es la **ópera bufa**, más popular y menos aristocrática.

Es el compositor **C.W. Gluck** quien hace una reforma en la ópera, dando protagonismo a la orquesta y a los coros, y utilizando melodías más sencillas.

En cuanto a la música vocal religiosa, se sigue con las formas ya creadas de la misa y el oratorio, y es **Mozart** quien va a crear una misa de difuntos llamada *Requiem*.

Los Tres Grandes Maestros del Clasicismo

Durante este periodo, los compositores ganan prestigio y reconocimiento, trabajan por encargo y van adquiriendo una gran **independencia y libertad** de los mecenas.

Los principales representantes del periodo clásico son:

• Haydn
• Mozart
• Beethoven

Joseph Haydn

Compositor y director de orquesta austriaco, está considerado como el **padre de la sinfonía**, la **sonata** y el **cuarteto de cuerda**. En el ámbito vocal compuso oratorios, misas y otras obras religiosas y óperas. Por su buen carácter se le llamaba 'Papa Haydn'.

Haydn compuso más de 100 sinfonías.

Wolfgang Amadeus Mozart

**Niño prodigio** que estudió con su padre y con su hermana Nannerl, recorriendo las cortes europeas desde muy pequeños y asombrando al mundo con su talento y prodigio.

Pese a su corta vida, escribió una enorme cantidad de obras para todos los géneros y estilos. Entre ellas podemos destacar las óperas *La flauta mágica*, *Las bodas de Fígaro*, las sinfonías n.º 40 y 41, y el *Requiem* que dejó sin terminar.

Mozart fue enterrado en una fosa común.

Ludwig Van Beethoven

Compositor y pianista nacido en Bonn, recibe desde pequeño formación en piano, violín y órgano. Desde muy joven comienza a manifestarse sordera, pero no por ello le impide seguir.

El Romanticismo Musical

Los artistas románticos son libres para expresar sus **sentimientos**; no se atan a ninguna norma, y la música es el vehículo ideal para expresar esta libertad.

Características Musicales del Romanticismo

• Melodías con gran **expresividad** a través de las cuales se expresan los sentimientos.
• Se tiene mayor libertad en cuanto a las melodías de las obras.
• Se buscan los **contrastes musicales** con el fin de transmitir esos sentimientos y esa libertad mediante la música.
• Nace la **música programática**, que se trata de música acompañada de un programa literario donde se explica el argumento de lo que se va a escuchar.

Música Vocal Romántica

Las principales formas vocales en el Romanticismo son el **lied alemán**, la **ópera italiana** y la **ópera alemana**. La ópera en este periodo se caracteriza por las grandes melodías, por la presencia de coros y por las grandes voces solistas. La temática del drama musical está basada en la mitología alemana y se utiliza el idioma alemán.

El gran precursor del drama musical es **Wagner**, aplicando en sus óperas la técnica del ***leitmotiv*** (un motivo musical asociado a cada personaje).