Culturas y Estilos Artísticos: Del Esplendor de Al-Ándalus al Románico Medieval

La Sociedad de Al-Ándalus: Estructura y Grupos Étnicos

Grupos Musulmanes

La población musulmana se dividía en varios estratos:

• Los Árabes: Eran una minoría. Formaban la élite del poder político y social y tenían los cargos y la propiedad de la tierra.
• Los Bereberes: Eran más numerosos, llegados a la Península con el ejército conquistador desde el Norte de África. Muchos se dedicaban al pastoreo y eran humildes.
• Los Muladíes: Eran la mayoría de la población. Eran los hispanorromanos convertidos al islamismo. Adoptaron la religión, las costumbres y la lengua de los conquistadores.

Grupos No Musulmanes

• Los Mozárabes: Eran los cristianos que mantenían su fe.
• Los Judíos: Que llegaron con los musulmanes y que se dedicaban a la artesanía, el comercio, la medicina o la ciencia.

Cultura y Arte en Al-Ándalus

La cultura grecolatina conformó una cultura variada en la que destacaron los estudios matemáticos y las ciencias aplicadas. Poseían amplios conocimientos de medicina y cirugía y desarrollaron la astronomía.

Legado Filosófico y Científico

En la filosofía destacaron figuras como Averroes y Maimónides.

Arquitectura Islámica

La arquitectura se caracterizó por las construcciones de ladrillo y la influencia de arcos y cúpulas. La pobreza de los materiales comportó una profusa decoración con mármoles, mosaicos o pinturas.

El edificio más representativo es la mezquita, pero también se construyeron otros edificios como palacios, mercados o baños públicos.

Ejemplos Sobresalientes de Arquitectura

• La Mezquita de Córdoba.
• La Aljafería de Zaragoza (del periodo de las Taifas).
• El Palacio de la Alhambra (del periodo de las Taifas).
• La Giralda y la Torre del Oro de Sevilla (de época almohade).

La Miniatura

La miniatura era empleada para decorar libros.

El Arte Románico: La Expresión Religiosa Medieval (Siglos XI-XIII)

Entre los siglos XI y XIII se desarrolló un estilo artístico que, por su semejanza en algunos elementos constructivos con el arte romano, recibe el nombre de Románico. Dentro del arte románico, la arquitectura ocupó un lugar fundamental. Todas las demás artes, como la escultura, se utilizaron para decorar los edificios.

Arquitectura Románica: La Iglesia como Centro

Las iglesias solían ser construidas de piedra y tenían:

Elementos de la Planta y Estructura

• La Planta: Tenía elementos constructivos de origen romano y era de un solo brazo (planta basilical) con una o tres naves.
• Se añadió un brazo más corto, el transepto, que otorgaba a las iglesias una forma de cruz latina.
• Donde se cruzaban los dos brazos se llama crucero y se cubría con un cimborrio.
• La cabecera de la iglesia, el ábside, solía ser semicircular y a veces las naves laterales se prolongaban y lo rodeaban formando la girola.

Sustentación y Decoración Exterior

Las bóvedas de cañón se sostenían sobre gruesos muros y enormes pilares unidos por arcos de medio punto. Como las bóvedas de piedra pesaban mucho, los muros que las sustentaban debían ser muy anchos y para reforzarlos se adosaban contrafuertes a las paredes exteriores.

• Las Ventanas: Eran estrechas y alargadas. El interior de las iglesias románicas solía ser muy oscuro.
• También colocaban una torre-campanario en el exterior, unida a la iglesia o separada de ella, que servía para llamar a la oración.
• En los monasterios y en algunas iglesias era habitual la construcción de claustros.

Escultura y Pintura Románica: Función Didáctica

En el estilo románico se decoraba el interior y el exterior de las iglesias con esculturas y pinturas de carácter religioso. La mayoría de la población era analfabeta, incapaz de leer por sí misma ningún libro sagrado. Por esta razón, las imágenes se convirtieron en *libros* donde los cristianos podían leer y aprender sobre la religión. Las pinturas y esculturas poseían una función decorativa y didáctica.

Técnicas de Pintura

• La Pintura al Fresco: Sobre el muro se extendía una gruesa capa de yeso y, cuando aún estaba húmedo, se pintaba sobre él para que al secarse se fijasen mejor los colores.
• Los Dibujos: No tenían ni profundidad ni volumen y la disposición era frontal y aislada.

En la pintura románica destacaba el Pantocrátor (un Cristo en majestad) situado en el ábside. También se pintaban escenas de la Biblia. También tenían importancia las miniaturas, pinturas que ilustraban los libros religiosos.

La Escultura en las Portadas

En las portadas de las iglesias se situaban esculturas en las arquivoltas que rodean el arco de la portada, en las columnas que enmarcan las puertas y en el tímpano.