Conceptos Clave de las Artes Escénicas, la Comedia y la Comunicación

Actuación Teatral

La actuación teatral se compone de diversos elementos que se clasifican de la siguiente manera:

• Lo que se dice (Verbal): Se refiere a las palabras usadas por los actores, la entonación y el volumen de la voz.
• Lo que se ve y se escucha (Físico): Involucra los movimientos corporales y el manejo de la distancia en el escenario.
• Técnico: Comprende el recurso humano, el vestuario, el maquillaje y la utilería.

El Director y los Aspectos Técnicos

Director: Es el encargado de coordinar todas las actividades y el máximo responsable de la puesta en escena.

Aspectos técnicos:

• Escenografía: Se ocupa de la organización del espacio escénico y de la decoración del mismo.
• Otros roles fundamentales: Iluminadores, sonidistas, vestuaristas, utileros y la dirección de la interpretación de los actores.

La Representación Teatral y sus Tres Pilares

1. Director: Organiza e indica las pautas a todas las personas y comisiones que participan en la obra.
2. Actores: Dan vida a la obra y transmiten de manera directa el mensaje del autor.
3. Aspectos técnicos: Utilizados de manera adecuada, ayudan a transmitir con claridad el tema central de la obra.

Enunciación Múltiple

En el teatro, la comunicación se desarrolla en diferentes niveles o planos:

• Primer plano: Relación entre el Autor y el Director.
• Segundo plano: Relación entre el Director, los Técnicos y el Público.
• Tercer plano: Relación entre Personaje y Personaje.
• Cuarto plano: Relación directa entre el Personaje y el Público.

Elementos de la Expresión Teatral

• Respiración diafragmática: Técnica de respiración esencial para el actor, que consiste en tomar aire llevando el impulso hacia los pulmones y el diafragma, sin levantar los hombros.
• Articulación y dicción: Es la correcta emisión de los signos con significado dentro de un diálogo.
• Expresión corporal y facial: El uso del cuerpo y el rostro como herramientas de comunicación no verbal.

La Comedia

Orígenes y Evolución

• Comedia griega: Tenía como objetivo principal provocar la risa del espectador mediante la representación de situaciones burlescas de la época y la crítica de las costumbres.
• Comedia romana: Fue incluso más apreciada que la tragedia y se dividía en dos clases principales:
  • Palliata: Continuación de la comedia griega, con temas y personajes de origen griego, donde los actores se cubrían con un manto característico de esa cultura.
  • Togata: De carácter satírico, basada en situaciones cotidianas de Roma, donde los personajes vestían la clásica toga romana.

Periodos de la Comedia

1. Antigua: Se caracteriza por realizar sátira de tipo político. Su máximo representante es Aristófanes.
2. Media: Trata temas de carácter social, con autores destacados como Antífanes y Eubulo.
3. Nueva: Se distingue por la ausencia de un interés moralizador explícito, destacando autores como Filemón y Menandro.

La Entrevista Periodística

Es una conversación entre el entrevistador (quien formula las preguntas) y el entrevistado (quien responde), con el fin de conocer su punto de vista sobre un tema específico.

Objetivo: Recolectar información y opiniones del entrevistado. Para lograrlo de manera eficaz, se debe estructurar un plan o guion que asegure la pertinencia de las preguntas.

Clasificación de la Entrevista

• Estructurada: Es planificada y de preguntas cerradas. Resulta fácil de interpretar, pero limita la profundidad del tema.
• Semiestructurada: Se basa en preguntas abiertas y un guion preparado, pero permite construir nuevas preguntas a medida que avanza la conversación.
• No estructurada: Es flexible, menos formal y no sigue un orden estricto, convirtiéndose en un diálogo libre.

Tipos de Entrevista

• De opinión: Busca conocer los puntos de vista personales sobre un tema. Utiliza preguntas abiertas y suele ser más extensa.
• Informativa: Intenta descubrir datos o información desconocida sobre un hecho o tema de interés.
• Interpretativa: Ambas partes tienen un conocimiento profundo sobre el tema; el entrevistador interpreta las respuestas, facilitando un diálogo fluido.

Fases de Elaboración

1. Preparación: Definición de objetivos, selección del tema, investigación sobre la persona a entrevistar, formulación de preguntas y elección de un espacio cómodo.
2. Desarrollo: Ejecución de la entrevista y registro de las respuestas.
3. Valoración: Análisis y edición de la información obtenida.

La Tilde Diacrítica

Se denomina tilde diacrítica al acento gráfico que se coloca en una palabra que, según las reglas generales de acentuación, no debería llevarlo. Su finalidad es diferenciarla de otro vocablo que se escribe igual (homógrafo) pero que tiene distinta función gramatical y significado.

Uso en Monosílabos

Por regla general, los monosílabos no llevan tilde. Sin embargo, se utiliza la tilde diacrítica en aquellos casos cuyas formas coinciden con otras palabras para evitar la ambigüedad. Ejemplos:

• Dé (forma del verbo dar) / De (preposición)
• Él (pronombre personal) / El (artículo masculino)
• Té (sustantivo, infusión) / Te (pronombre personal)
• Tú (pronombre personal) / Tu (adjetivo posesivo)

Uso en Interrogativos y Exclamativos

Las palabras como adónde, cómo, cuál, entre otras, llevan tilde diacrítica para diferenciarse de sus formas relativas cuando se emplean en oraciones con sentido interrogativo (¿?) o exclamativo (¡!).