Antonio Buero Vallejo: Teatro, Posibilismo y Compromiso Social

Antonio Buero Vallejo: Vida y Obra

Nació en 1916 en Guadalajara y murió en Madrid en 2000. Durante la guerra civil participó en el bando Republicano. Al acabar la guerra, fue detenido y condenado a muerte junto a cinco compañeros; cuatro de estos fueron ejecutados, pero a Buero y a otro les fue conmutada la pena por la de treinta años de cárcel. Salió en libertad provisional en 1946.

En 1949 obtiene el Premio Lope de Vega por Historia de una escalera, que tiene como tema central la frustración de unos seres condenados a vivir en ese espacio. Obtuvo con esta obra un éxito rotundo y se convirtió en un dramaturgo imprescindible durante décadas en la escena española. En general, en sus obras conjuga cierta visión trágica de la existencia con una moderada esperanza en un futuro mejor.

Posibilismo y Recursos Teatrales

Desde los inicios, Buero Vallejo opta por el posibilismo frente a la teoría más radical (defendida por Alfonso Sastre) del "teatro imposible"; un teatro que, sin abdicar de su compromiso político, fuera digerible por la sociedad y tolerable para la censura. Con todo, siempre surgieron dificultades que retrasaron durante años estrenos como el de El tragaluz. Esta actitud obliga a Buero a un despliegue de recursos que enriquece su teatro: símbolos, analogías, parábolas y elipsis van apartando su universo escénico del realismo simple inicial.

Constantes Temáticas y Estilísticas

Durante los más de cuarenta años de la larga carrera dramática de Buero, ha perdurado una visión del mundo básicamente similar:

• En todo momento hay una defensa de valores humanos básicos como la libertad, la justicia, la verdad y la honradez.
• Es frecuente a lo largo de sus obras la reiteración de personajes con importantes limitaciones físicas (ciegos, sordos, dementes...). Estos personajes no se reducen a simples esquemas o símbolos, sino que son caracteres complejos que experimentan un proceso de transformación a lo largo de la obra. Sus personajes se distinguen entre activos y contemplativos (según la distinción de Ricardo Doménech).
  • Los activos carecen de escrúpulos y actúan movidos por el egoísmo o por sus bajos instintos y, llegado el caso, no dudan en ser crueles o violentos si con ello consiguen sus objetivos. No son personajes intrínsecamente malos; la distinción maniquea entre buenos y malos no tiene cabida en el teatro de Buero.
  • Los contemplativos se sienten angustiados; el mundo en que viven es demasiado pequeño, se mueven en un universo cerrado a la esperanza. A pesar de ser conscientes de sus limitaciones, sueñan un imposible y no ven materializados sus deseos.

Buero decide acortar las distancias y presentar personajes activos con conciencia y contemplativos con algo de egoísmo.

• La utilización de espacios con función simbólica (la escalera en Historia de una escalera, el sótano y el tragaluz en El tragaluz, la celda en La Fundación).

Etapas de su Teatro

Aunque es difícil trazar divisiones tajantes que distingan unos períodos de otros, podemos hablar de las siguientes épocas en su teatro:

Teatro Realista, de Protesta y Denuncia

El estreno, en 1949, de Historia de una escalera marca el comienzo de la producción teatral de Antonio Buero Vallejo e introduce en el teatro español del momento una nueva tendencia basada en el compromiso con la realidad inmediata y la consiguiente renuncia al teatro de evasión que se venía representando.

El argumento de la obra gira en torno a la pobre vida material y espiritual de varias familias de trabajadores en una humilde casa de vecinos. Es una crítica social de las difíciles condiciones de vida de las clases modestas, pero también de la debilidad de estas para superarse. La obra sigue los cánones del drama realista y su lenguaje es sencillo y directo; objetivamente, supone un retroceso sobre los logros alcanzados por las obras de Valle-Inclán o Lorca.

Tras Historia de una escalera, siguieron obras como En la ardiente oscuridad y La tejedora de sueños, que se encuadran dentro de un teatro de tipo simbolista. En todas ellas aparecen personajes que se mueven entre ilusiones y esperanzas en su deseo de escapar de la triste realidad.