Chuletas y apuntes de Plástica y Educación Artística de Universidad

Fundamentos del Arte II.  Bloque 1. Análisis de obras: La balsa de la Medusa 

LA BALSA DE LA MEDUSA

IDENTIFICACIÓN

La obra de la que estamos hablando es la de “La balsa de la Medusa” pintada por Théodore Géricault (1791 Rouen-1824 París) entre 1818 y 1819, actualmente se conserva en el Museo Nacional del Louvre, París.

La técnica usada por el pintor es óleo sobre lienzo, con unas dimensiones de casi cinco metros de alto y más de siete metros de ancho, estas grandes dimensiones son frecuentes en obras de carácter histórico. 

CONTEXTO

El estilo del cuadro es Romanticismo francés. Movimiento literario y artístico que surge a finales del Siglo XVIII y que posteriormente se va a extender por toda Europa. El Romanticismo se basa en

Tipos de planos cinematográficos

Gran plano general o panorámico (GPG o Extreme Long Shot)

• No aparece el personaje o no se identifica al protagonista.
• Es un plano de situación.
• Se utiliza, frecuentemente, al inicio de una secuencia o película como introducción.
• Enfatiza el movimiento del personaje en un espacio amplio.
• Se utiliza a menudo en los westerns y en las películas de ciencia ficción.

Plano general

• El personaje y su acción quedan integrados en el ambiente, aunque el fondo sigue presente.
• Encuadra todo el escenario.
• El personaje aparece de cuerpo entero.
• Sirve para mostrar la acción del personaje y relacionarlo con el espacio donde tiene lugar.
• La atención del espectador se centra por igual en el personaje y en el espacio.
• Los musicales,

La Curación del Lisiado y la Resurrección de Tábita (Masolino)

Ubicación y Contexto

Muro derecho, registro superior. Se trata de dos escenas unidas que corresponden a los Hechos de los Apóstoles, capítulos 3 y 9 respectivamente. Es una posible obra de Masolino, con poca intervención de Masaccio (colaboración). En esta época, las colaboraciones eran algo común y muy utilizado entre los artistas.

El contexto temporal es posterior a la muerte y resurrección de Cristo, marcando el momento de los primeros cristianos.

Descripción de la Escena

• A la izquierda, San Pedro cura al lisiado.
• A la derecha, resucita a la muerta (Tábita), mientras algunas figuras se arrodillan para verla y otros hombres de pie se sorprenden.

Se considera que la autoría... Continuar leyendo "Masaccio y Masolino: El Dominio de la Perspectiva y la Narrativa en la Capilla Brancacci" »

Técnica en la Arquitectura Moderna

La técnica es un cuerpo donde participan las aplicaciones de métodos radicales, tanto para los elementos como para adaptar técnicas geométricas en la construcción de las estructuras. Para muchos proyectistas de vanguardia, la mecanización y la estandarización eran casi una imposición generada por la enorme demanda de viviendas surgidas en las metrópolis en rápido desarrollo. Los campos de aplicación, como los primeros puentes de hierro fundido, la cubierta de hierro y cristal, y el esqueleto metálico, inciden y transforman el escenario de cambios. Desde mediados del siglo XX, lo artificial comienza a valorarse con un fin estético. Son las vanguardias las que posibilitan que lo artificial, lo técnico,... Continuar leyendo "Técnica, Construcción y Racionalismo en la Arquitectura del Siglo XX" »

Introducció al Món Audiovisual

El món audiovisual és un camp vast i dinàmic que engloba diverses formes de creació i distribució de continguts. A continuació, explorarem els seus principals àmbits i conceptes clau.

Àmbits del Món Audiovisual

1. Pel·lícules i Sales d'Exhibició

   Les pel·lícules són obres cinematogràfiques destinades a la projecció en sales d'exhibició. Dins d'aquest àmbit, trobem diferents tipus de produccions:

   • Pel·lícula/Film: Obra cinematogràfica rodada generalment amb una sola càmera.
   • TV Movie: Peça audiovisual única, amb una durada màxima de 90 minuts, rodada habitualment amb diverses càmeres i destinada a la televisió.
   • DTV (Direct-to-Video): Pel·lícules que es graven directament en DVD o altres formats

Sensores y Cámaras en Fotogrametría

El objetivo principal de la fotogrametría es reconstruir a partir de las imágenes. Esa restitución es el proceso inverso al de la formación de la imagen. Si en el momento de la toma la información “fluía” del objeto a la imagen, en la restitución la información está en la imagen y nos dará como resultado la representación del objeto.

Por tanto, la información que se debe tener del momento de la toma es importantísima:

• 1. Información acerca de las características geométricas de la cámara.
• 2. Información sobre la posición y orientación de la misma en el espacio.

Las cámaras incorporarán dispositivos que permitirán conocer directa o indirectamente esta información.

Antecedentes y Conceptos

Le Corbusier (1887–1965)

Teórico de la arquitectura, arquitecto, ingeniero, diseñador y pintor suizo nacionalizado francés. Charles-Édouard Jeanneret, que posteriormente adoptó el seudónimo de Le Corbusier, es considerado uno de los más claros exponentes del Movimiento Moderno en la arquitectura, y uno de los arquitectos más influyentes del siglo XX.

Trayectoria Profesional

En 1900, Le Corbusier comenzó su aprendizaje como grabador y cincelador en la Escuela de Arte de La Chaux-de-Fonds, en Suiza. Uno de sus profesores le orientó hacia la pintura y después hacia la arquitectura. En 1905 diseñó su primer edificio, una casa unifamiliar, y en los siguientes diez años hizo numerosos edificios que todavía no llevan su sello característico... Continuar leyendo "Le Corbusier: Arquitecto y Teórico del Siglo XX" »

El Cartel Art Decó

Tras la Primera Guerra Mundial, Europa, aunque destruida, experimenta un aire de optimismo que genera una tendencia al consumismo. Es la época de los grandes diseñadores de moda franceses, como Paul Poirot, Jean Lambine, Coco Chanel, etc. También es la época de los locales de jazz y surgen revistas como Vogue o Vanity Fair, en las que trabajan grandes fotógrafos como Man Ray e ilustradores como George Lepape. Además, surge un elemento que influirá en la publicidad: los tubos de neón, que nacieron en Francia.

Figuras clave del cartelismo Art Decó

• Leonetto Capiello: Considerado el padre del cartel de entreguerras. Se formó en los talleres gráficos de Milán. Luego se marchó a París y trabajó en dos revistas: La

Los Caminos Hacia la Abstracción

Muchas de las corrientes de vanguardia desembocaron en un arte no figurativo, sin tema e independiente. Una de las aspiraciones de los fauves y cubistas era hacer un arte cada vez más autosuficiente. Esto sucedió entre los años 1910 y 1917, donde maduraron las experiencias de las primeras vanguardias, y parece que el arte no figurativo fue visto como punto de llegada de varias corrientes. La abstracción no es, pues, un movimiento único ni obedece a un programa común. **Kandinski** pintaba formas que se disponían de un modo aparentemente caótico y siguiendo un didáctico intuitivo; sin embargo, **Malevich** o **Mondrian** utilizaban estructuras rígidas en disposiciones geométricas de apariencia muy... Continuar leyendo "Explorando la Abstracción: Neoplasticismo, Suprematismo y Constructivismo" »