Chuletas y apuntes de Plástica y Educación Artística de Universidad

Art Nouveau: Un Movimiento Innovador

Art Nouveau: Este periodo, que abarca desde 1890 hasta 1910, fue breve pero de gran influencia. Asentó las bases que posteriormente utilizarían las vanguardias. Tuvo una gran influencia del movimiento inglés Arts and Crafts; en algunos países, ambos movimientos se desarrollaron simultáneamente. Destaca la interpretación que se hace de Viollet-le-Duc, y cómo se consideraba el racionalismo estructural en la arquitectura: una organización espacial que obedece a la función y no tanto a los cánones que dictaba la academia, la importancia de los materiales como generadores de forma, el concepto de forma orgánica que había introducido anteriormente, y la consideración de la arquitectura vernácula como... Continuar leyendo "Explorando el Art Nouveau: Orígenes, Características y Figuras Clave" »

La Puesta en Escena: Elementos Expresivos

La puesta en escena engloba todo elemento expresivo visual: atrezzo, iluminación, maquillaje, vestuario, decorados, entre otros. Es el reflejo directo de la visión del autor.

Localizaciones

La elección del espacio requiere la figura de un director de arte. Ya sea real o construido, interior o exterior, la localización puede adoptar un estilo realista, expresionista, abstracto u onírico.

Iluminación: El Alma de la Imagen

La iluminación es la recreación de los objetos y es fundamental para generar ambiente, ritmo y continuidad. La calidad de la imagen depende directamente de cómo se gestione la luz.

Tipos de iluminación

• Iluminación desde 3 puntos: Dos laterales y una desde atrás.
• Iluminación dura

Psicología de la Ubicación en el Espacio

• Centro: Equilibrio y seguridad.
• Arriba: Sensación de flotar, ausencia de gravedad.
• Inferior: Reposo, quietud, estado estático.
• Izquierdo: Mucha fuerza y energía; se espera una acción.
• Derecha: Imagen atascada, estática; puede transmitir tensión.

Relaciones entre Elementos Visuales

• Dos puntos distintos y alejados: No se encuentra ninguna relación en nuestra visión.
• Dos objetos parecidos pero lejos: Equilibrio visual y relación.
• Puntos distintos pero juntos: Se establece una comparación o enfrentamiento. Se exageran sus cualidades (el pequeño parece más pequeño, el grande más grande).
• Dos cosas juntas muy parecidas: Se agrupan. Se perciben sus diferencias, pero se crea un grupo a nivel visual.

Líneas

Estructura del Relato

Representación y Significado

Representación: La imagen cinematográfica evoca una realidad figurativa que asociamos automáticamente con lo que sea. Sin embargo, lo que vemos no es la realidad.

Estética con valor afectivo: Nos importa el aspecto y la calidad de la imagen, además de que nos provoca sensaciones y nos emociona.

Significado: Interpretamos la historia que vemos y decimos que este es bueno o malo, o llegamos a una conclusión o incluso interpretamos un mensaje o una idea simbólica. (Diccionario: denotación objetiva, connotación subjetiva)

Imagen connotativa: Es el significado que realmente nos sugiere la imagen (su doble sentido).

Imagen denotativa: Es el contenido puramente representativo y simbólico de una... Continuar leyendo "Estructura y Elementos Narrativos en el Guión Cinematográfico" »

Tipos de Cerchas y sus Características

Las cerchas son elementos fundamentales en la arquitectura estructural. A continuación, se detallan los tipos principales:

• Cerchas Howe: Soporta más la compresión. Es una cercha plana a dos aguas cuya barra vertical trabaja a tracción, mientras que las barras diagonales trabajan a compresión.
• Cerchas Pratt: Cercha plana a dos aguas cuya barra vertical trabaja a compresión, mientras que la barra diagonal trabaja a tracción.

Componentes de la Cercha

• Tirantes (Pendolón): Son horizontales, se amarran mediante una correa y su función es sostener.
• Codales: Barras inclinadas que sostienen y están perpendiculares a los techos.
• Correas: Es el tensor (amarra).

Evolución de las Cerchas

Toda estructura tiene una... Continuar leyendo "Sistemas Estructurales: Cerchas, Mallas Espaciales y Juntas de Construcción" »

NEORREALISMO ITALIANO

Origen y Contexto Histórico

El Neorrealismo Italiano fue un movimiento cinematográfico que surgió en Italia después de la Segunda Guerra Mundial. En contraste con el cine escapista de la época, el Neorrealismo se enfocó en la realidad social y las dificultades de la vida cotidiana en la Italia de posguerra.

Europa en ese momento estaba marcada por movimientos artísticos como el Surrealismo y el Expresionismo Alemán, que exploraban temas como los sueños y la muerte. El cine italiano, hasta la década de 1920, era predominantemente mudo. En las décadas de 1930 y 1940, se produjeron melodramas, comedias y películas históricas, con el apoyo del gobierno de Mussolini.

En 1936, se crearon los estudios Cinecittà, un... Continuar leyendo "Neorrealismo Italiano: Cine de Posguerra y Realidad Social" »

panorámica horizontal:
cámara gira sobre su propio eje, en un movimiento horizontal. Es como mover la Cabeza de der a izq o al revés. A veces el giro de cámara es total. Parte de un Punto y vuelve a él después de haber descrito una circunferencia. Se llama Panorámica de 360º

planing left o planing Right

panorámica vertical Movimiento de la cámara sobre su eje en forma vertical

tilt up: movimiento hacia Arriba Tilt down hacia abajo

traveling movimiento de la Cámara sobre una plataforma rodante o rieles. Este movimiento no tiene una Dirección determinada. Tb se utiliza para nombrar el movimiento en círculos que Se realiza alrededor de un suelo

travel left travel right Travel in travel out movimiento hacia… zoom in: lente q permite en... Continuar leyendo "Conformados a su imagen" »

Orígenes de la Deshumanización del Actor en el Siglo XIX

En el siglo XIX, el actor había sido el centro de la producción teatral. El director naturalista ya supuso una merma de su protagonismo, obligándolos a someterse a una disciplina de conjunto. Posteriormente, se ridiculizó el proceso.

Primeras Voces Críticas y la Propuesta de la Marioneta

• Maeterlinck fue uno de los primeros en pronunciarse en contra del actor. Proponía su sustitución por una sombra, un reflejo, una escultura o un muñeco.
• Craig proponía prescindir del actor por su incapacidad de adecuarse.
• Valle-Inclán había descalificado a los actores por su incapacidad declamatoria.

Las teorías de Craig sobre la Supermarioneta fueron interpretadas por Rivas Cheriff como una reivindicación... Continuar leyendo "La Evolución del Actor en la Vanguardia Teatral: De la Deshumanización a la Expresión Corporal" »

Tipologías de Guiones

Guion Literario

Es la narración ordenada de la historia, la cual incluye la acción y los diálogos, pero sin indicaciones técnicas. Se presenta de forma escrita y con las imágenes en potencia; con todo tipo de detalles para la expresión total de la idea. El lenguaje ha de ser visual y cinematográfico, no literario.

Guion Técnico

El guion literario se adapta al técnico y es realizado por el director, recogiendo las indicaciones técnicas para la realización efectiva de la producción. Contiene anotaciones de:

• La luz
• Atrezzo
• Decorado
• Maquillaje
• Vestuario
• Condiciones de rodaje (interior y exterior / día y noche)
• Detalles de encuadres y tipos de planos
• Banda sonora

El Papel del Sonido en la Producción Audiovisual

El sonido complementa,... Continuar leyendo "Estructura y Elementos Fundamentales del Guion Audiovisual y la Banda Sonora" »

SÁNCHEZ