Chuletas y apuntes de Plástica y Educación Artística

El Romanticismo en la Pintura Francesa: Géricault y Delacroix

El Romanticismo, movimiento artístico y cultural que floreció en el siglo XIX, se caracterizó por la exaltación de la emoción, la individualidad y la libertad creativa. En la pintura francesa, figuras como Théodore Géricault y Eugène Delacroix se erigieron como pilares fundamentales, plasmando en sus lienzos la intensidad de la experiencia humana, desde la tragedia histórica hasta la pasión más desbordante.

La Balsa de la Medusa de Théodore Géricault

Contexto Histórico y Narrativa

Esta monumental obra de Théodore Géricault, pintada entre 1818 y 1819, retrata la dramática pérdida de la fragata Medusa. Enviada a Senegal por el gobierno francés en 1816, su misión era...

Funcionalismo en Arquitectura

El funcionalismo se desarrolla a partir de 1920. Su lema principal es: “La forma sigue a la función”, acuñado por el arquitecto Louis Sullivan. Se caracteriza por una arquitectura racional y funcional, donde predominan:

• Líneas rectas que abaratan la construcción.
• Formas geométricas.
• Volúmenes incrustados unos con otros.
• Contrastes de verticales y horizontales.
• Ausencia de decoración.
• Economía de materiales y técnicas, buscando una socialización de la arquitectura (barrios obreros).
• Materiales nuevos: hormigón, hierro y cristal (auge de las cristaleras gracias a la liberación del muro).
• Asimetría.
• Multiplicidad de puntos de vista. No hay fachada principal.
• Estrecha relación entre el interior y el exterior.

El Dos de Mayo (Carga de los Mamelucos) de Goya: Un Estudio Detallado

Datos de la Obra

• Obra: El dos de mayo (Carga de los Mamelucos)
• Autor: Goya
• Cronología: 1814
• Estilo: Neoclásico, Romanticismo

Introducción

La obra que se va a comentar es El dos de mayo, de estilo Neoclásico/Romanticista. El autor de esta es Goya y fue concebida en 1814.

Análisis Detallado

• Tema

  La Carga de los Mamelucos recoge uno de los episodios ocurridos en la ciudad de Madrid el día 2 de mayo de 1808, cuando grupos de masas populares intentaban impedir el traslado a Francia de Fernando VII, el hijo menor del rey Carlos IV. Este episodio marca el inicio del levantamiento general del pueblo español contra los franceses.

• Técnica

  La técnica utilizada es el óleo sobre lienzo,

Análisis Formal

La composición se articula en tres grupos con un paisaje de casas al fondo. A la izquierda, vemos un conjunto de personas, unas muertas, otras en el momento de máximo dramatismo antes de la ejecución y otro grupo que espera su momento con miedo y desesperación. El espacio de la derecha está ocupado por el pelotón de soldados franceses situados en diagonal. La luz sirve para iluminar con fuerza a los personajes de la izquierda mientras que la sombra envuelve a los soldados de la derecha. La composición se articula en relación al personaje que tiene los brazos levantados y la camisa blanca. Parece encanarse a los soldados. Una línea de horizonte alta hace que el espectador se convierta en un protagonista más y al mismo...

En este proceso se distinguen cinco fases: inventio, dispositio, elocutio, memoria y actio. La intellectio se ocupa de las res (ideas, contenido), lo mismo que la inventio, mientras que la dispositio afecta tanto a las res como a las uerba (palabras, expresión). La elocutio rige solo a las uerba. Las dos últimas fases se refieren a ambas partes.

a) Inventio

Es el 'encuentro o hallazgo' de las ideas. La inventio es un proceso productivo-creador, que consiste en extraer las posibilidades de desarrollo de las ideas contenidas, más o menos ocultamente, en la res (excogitatio). Las partes orationis son siempre la base de la producción de las ideas en la inventio. Las partes del discurso son:

1. Exordium o prooemium: Es el comienzo del discurso y su

1. Identidad del Artista: Naum Gabo

• Nombre completo: Naum Neemia Pevsner, conocido como Naum Gabo.
• Fecha y lugar de nacimiento: 5 de agosto de 1890 en Briansk, Rusia.
• Biografía breve: Naum Gabo fue un escultor y artista abstracto de origen ruso que adoptó el nombre Gabo para diferenciarse de su hermano Antoine Pevsner, también artista. Estudió medicina, ciencias e ingeniería antes de dedicarse al arte, lo que influyó profundamente en su obra. Vivió en varios países, como Alemania, Noruega, Inglaterra y Estados Unidos, absorbiendo diversas influencias artísticas y culturales.
• Formación artística: Estudió en la Universidad de Múnich, enfocándose en física e ingeniería, lo que marcó su inclinación por el uso de materiales modernos

Montaje Sintético y Montaje Analítico: Fundamentos de la Edición Cinematográfica

Discrepancias Terminológicas y Tipologías

Existen fuertes discrepancias y se confunden frecuentemente las denominaciones de Montaje Paralelo y Montaje Alternado. El sintagma se produce por el cruce de dos o más tramas, y las fórmulas de montaje paralelo (acronológica) y alternado (cronológica) son sus posibilidades específicas. (Christian Metz, 1972).

Evolución Histórica del Montaje Cinematográfico

1. Ausencia de montaje (solo montaje interno o SINTÉTICO): Cuadro (plano) único. Primer MRP (Modo de Representación Primitivo). Fotográfico/pictórico.
2. Montaje invisible (SINTÉTICO): Yuxtaposición de cuadros. MRP más avanzado. Teatral.
3. Montaje en continuidad:

Diversos autores han estudiado la evolución del dibujo infantil, proponiendo diferentes etapas y características. A continuación, se presentan las teorías más relevantes:

Teorías Clásicas sobre la Evolución del Dibujo Infantil

• James Sully (1885): Distingue tres fases:
  • Garabato informe como juego.
  • Dibujo rudimentario de figura humana con cara redonda.
  • Estadio evolucionado y adquisición de técnica.
• Herman Lukens (1896):
  • Interés por el gesto o ademán.
  • Interés por el resultado de su dibujo.
  • Aparición del sentido crítico respecto de su insuficiencia figurativa.
  • Consecución de valores expresivos autónomos.
• Georg Kerschensteiner (1905):
  • Dibujos puramente esquemáticos.
  • Dibujos en función de la apariencia visual.
  • Dibujos en los que aparece un intento

Zoltán Kodály

• Origen: Hungría.
• Compositor, pedagogo y musicólogo. Creció en un seno familiar musical (violín, violonchelo y piano). Estudios en la Academia de Budapest, donde llegó a ser Catedrático de Teoría y Composición.
• Colaboración con Bartók: Impulsó la renovación lingüística del canto popular y un estudio profundo sobre el patrimonio folclórico húngaro.

El Método Kodály

El Método de Kodály (Hungría, 1940-1950) no fue inventado por él en su totalidad, pero se implementó en las escuelas bajo sus directrices. Surgió como respuesta al analfabetismo musical, considerado responsable de la escasa asistencia a conciertos y ópera.

Objetivo: Facilitar la adquisición del lenguaje musical y la entonación a primera vista.

Elemento

Formatos de la Información en Televisión

1. VTR, vídeo o pieza

En cada cadena de televisión se le llama de forma diferente (por ejemplo, Antena 3 y Telecinco frente a TVE y Canal 9). Se trata de una noticia cerrada que incluye una voz en off de un periodista que estructura la información. Puede llevar "totales" (declaraciones) o speeches, pero siempre con una voz en off. Su duración suele ser de 50 segundos a 1 minuto y 20 o 30 segundos como máximo. También lleva una introducción, llamada entradilla, que es la parte de la locución leída por el presentador en el estudio. Es un paso de 10 a 15 segundos que sirve para que el presentador introduzca el vídeo que se emitirá a continuación.

2. Vídeo por efecto o vídeo sin entradilla

Es...