Chuletas y apuntes de Plástica y Educación Artística de Bachillerato y Selectividad

El Arte del Grabado en la Obra de Goya

El grabado es toda lámina o estampa impresa mediante diversas técnicas en las que el dibujo se realiza sobre planchas, normalmente de cobre, por medio de incisiones y se traslada después al papel una vez tintada la plancha mediante presión. Goya es considerado como uno de los más grandes grabadores de la historia, junto con Durero, Rembrandt y Picasso; no solo por razones técnicas, también temáticas. A través de este medio, Goya se expresa con absoluta libertad, ofreciendo su visión personal y crítica sobre los difíciles y complejos tiempos que le tocó vivir.

Para Goya, la estampa tiene un poder de difusión muy superior al de la pintura porque puede multiplicar una misma imagen, y es un medio... Continuar leyendo "Técnicas y Series de Grabados de Goya: Una Mirada a su Obra" »

Este edificio de hormigón es una vivienda particular de planta cuadrada y aislada del suelo por pilotes. La casa está distribuida en dos plantas con un jardín sobre la cubierta.

Distribución y Planta Baja

La planta baja, en forma de U, alberga las zonas de vestíbulo y servicio; se proyectó para permitir el giro de un coche que llevaría a sus ocupantes hasta la puerta. El vestíbulo es un amplio espacio delimitado por paredes curvas enteramente de vidrio. A la izquierda de la entrada se sitúa la escalera de servicio y, a su lado, el pasillo que lleva a los cuartos de los criados. Prácticamente en el centro, una rampa inicia el recorrido procesional a través de toda la casa: el llamado paseo arquitectónico.

La Primera Planta: El Espacio

Art i Creativitat

L'art és el procés o el producte deliberat de l'organització dels elements en una forma que apel·la als sentits i les emocions.

• Al llarg dels segles XVIII, XIX i XX, l’estudi de l’art es va centrar en la bellesa estètica de les obres. A partir de finals del segle XIX, l’interès es va desplaçar cap a la interpretació ideològica, cultural, econòmica i sociològica. Actualment, la bellesa es veu com un concepte subjectiu i canviant, i ja no és un criteri central en l’art.
• Arts majors (arquitectura, pintura, dibuix...). Arts menors (la miniatura, el tapís, el vidre...).

Urbanisme

L'urbanisme és l'estudi de com es configuren els espais arquitectònics i paisatgístics en una ciutat. Hi ha tres tipus principals:

• Urbanisme

Explorando los Movimientos Artísticos Fundamentales

Cubismo

Movimiento artístico que tuvo su origen a principios del siglo XX en Francia. Su fuente de inspiración fue la obra de Paul Cézanne. Entre sus características destacan:

• La representación de la realidad a través de figuras geométricas.
• La ausencia de perspectiva tradicional.
• El uso de colores neutros (grises, marrones, verdes apagados) en lugar de vivos.
• La búsqueda por representar una cuarta dimensión en la obra, mostrando múltiples puntos de vista simultáneamente.
• La luz tradicional desaparece, fragmentándose junto con las formas.

Sus figuras más destacadas son Pablo Picasso y Georges Braque.

Surrealismo

Movimiento artístico y literario iniciado en Francia en la década de 1920... Continuar leyendo "Explorando Movimientos Artísticos: Del Romanticismo al Cubismo y sus Obras Maestras" »

Laocoonte y sus Hijos: Obra Cumbre del Helenismo Griego

LÁMINA

Laocoonte y sus hijos:

El “Laocoonte y sus hijos” es una obra perteneciente al periodo helenístico de la escultura griega, fechada en el siglo I a.C. y atribuida a los escultores Agesandro, Polidoro y Atenodoro de Rodas, miembros de la escuela rodia. Este conjunto escultórico representa el mito del sacerdote troyano Laocoonte, quien, al intentar advertir a sus conciudadanos sobre el engaño del caballo de Troya, fue castigado por los dioses enviándole dos serpientes marinas que lo estrangularon junto a sus hijos. La obra fue hallada en Roma en 1506 y actualmente se conserva en los Museos Vaticanos.

Características Formales y Técnicas

Se trata de un grupo escultórico en bulto

El Bosco: El jardín de las delicias

Identificación

El jardín de las delicias es una obra de El Bosco realizada entre 1510 y 1515. Pertenece al arte gótico y es un tríptico de madera pintado al óleo sobre tabla, de tema religioso. Actualmente, se encuentra en el Museo del Prado.

Descripción detallada

El tríptico se divide en tres paneles:

• El panel izquierdo: Representa el Paraíso en el momento de la creación de Adán y Eva. En el centro aparece Dios, con Adán a su derecha y Eva a su izquierda, junto a la Fuente de la Vida. También aparecen símbolos del mal, como animales que se devoran entre sí o una roca con rostro humano que representa a Satán. Predominan los tonos vivos, especialmente de la gama fría.
• El panel central: Muestra el

Vida y Obra de Francisco Salzillo

Francisco Salzillo nació en 1707, siendo el segundo de siete hermanos. Heredó el taller paterno, situado en la vivienda familiar, cerca del convento de Santa Isabel. Todas las biografías mostraron a un escultor plenamente identificado con el medio cultural y religioso que le rodeaba, al que respondían sus encargos. La fama con que su figura quedaba se basaba en la favorable respuesta que encontraban sus obras en un público sencillo, fácilmente conmovido por ellas. De Salzillo se destacó un aspecto considerado básico en la originalidad de sus figuras, como fueron la rápida fama alcanzada y la perfección lograda sin más contacto que con el legado paterno y su voluntario aislamiento.

Obras Destacadas

La Alegoría de la Caverna: Un Viaje de la Ilusión a la Verdad

Imagínese a unas personas que habitan una caverna subterránea. Están sentadas de espaldas a la entrada, atadas de pies y manos, de modo que solo pueden mirar hacia la pared de la caverna. Detrás de ellas, hay un muro alto, y por detrás del muro caminan unos seres que se asemejan a las personas. Levantan diversos objetos por encima del borde del muro. Detrás de estos objetos arde una hoguera, por lo que se dibujan sombras llameantes contra la pared de la caverna...

La Prisión de las Apariencias

• Lo único que pueden ver esos moradores de la caverna es, por tanto, ese "teatro de sombras".
• Han estado sentados en la misma postura desde que nacieron, y creen, por ello, que las sombras

Fundamentos del Lenguaje Audiovisual: Continuidad, Sonido y Técnica

El lenguaje audiovisual se adapta a diferentes propósitos comunicativos, manteniendo siempre la capacidad de narrar historias y transmitir información de manera efectiva:

Aplicaciones del Lenguaje Audiovisual

• Ficción y Documental: Narración de una historia mediante imágenes para entretenimiento y creación.
• Publicidad: Búsqueda del espectáculo y la intensidad (transmitir una idea o una emoción).
• Periodismo: Compromiso con la veracidad y la sensación de autenticidad de lo directo y real.

Principios de Continuidad y Raccord

La continuidad (o raccord) se refiere a los ejes de acción y cámara que aseguran que la transición entre planos sea fluida y lógica, manteniendo la... Continuar leyendo "Principios Esenciales del Lenguaje Audiovisual: Raccord, Sonido y Técnicas de Filmación" »

CALCOGRAFÍADESCRIPCIÓN DE LA TÉCNICA, MODO DE EMPLEO, Útiles Y SOPORTES

•El procedimiento que se sigue en las técnicas de grabado en hueco, es justo el contrario que en el grabado en relieve, es decir, consiste en vaciar los negros.

•Esta técnica se denomina grabado calcográfico o calcografía y es el antecedente directo del huecograbado en las artes gráficas. Las tallas pueden realizarse de dos maneras:   Por procedimientos directos, o mecánicos, en los que el grabador talla o rehúnde las planchas mediante una serie de útiles incisivos, punzantes o percutores o por procedimientos indirectos utilizando ácidos.

MÉTODOS DE GRABADO EN HUECO:

Procedimientos directos

Se raya directamente la plancha o matriz de impresión con una... Continuar leyendo "La técnica de la plancha" »