Chuletas y apuntes de Plástica y Educación Artística de Bachillerato y Selectividad

Conceptes Bàsics: Píxels i Resolució

El píxel (contracció de picture element, que significa "element de la imatge") és la unitat mínima que forma una imatge gràfica. Un píxel està codificat amb un o més bits, determinant la seva profunditat de color:

• Blanc i negre: 1 bit
• 16 colors: 4 bits
• 256 colors: 8 bits
• 65.536 colors: 16 bits
• 16.777.216 colors (true colors): 24 bits

Cada píxel es compon de tres punts de color (vermell, verd i blau) de diferent intensitat que convergeixen en un mateix punt, donant així un color únic al píxel. (Veure sistema RGB).

Resolució d'Imatge i Dispositius

La qualitat d’una imatge depèn sobretot de la seva resolució, és a dir, el nombre de píxels que conté.

Resolució en Impressores (DPI)

En el cas d’una... Continuar leyendo "Guia Essencial de Píxels, Formats d'Imatge i Sistemes de Color" »

El Cómic: Un Arte Narrativo

Definición

El cómic, también conocido como historieta o tebeo, es una forma de narración gráfica que se presenta en forma de viñetas. En estas, los textos suelen estar encuadrados en globos que emanan de la boca de los personajes. Lo que distingue a los cómics es su secuencialización, es decir, una serie de viñetas consecutivas que combinan dibujo y texto.

La Secuencia en el Cómic

Una secuencia es una serie de imágenes con una estructura temporal que depende tanto del tiempo como del espacio, y que posee un sentido completo. El tiempo y el espacio de la secuencia son la suma de las imágenes que la integran. Una secuencia de imágenes fijas contiene imágenes que, debido a sus simbolismos correlacionados,... Continuar leyendo "Explorando el Cómic: Elementos, Técnicas y Herramientas Digitales" »

La pintura realista
Del Siglo XIX, es la corriente interesada por la realidad concreta y los artistas denuncian esas desigualdades e injusticias sociales.
Daumier elige la acción política. Para él, el pueblo es la clase obrera que lucha contra los burgueses que dicen q hay libertad, pero les puede el dinero. Con sus pinturas crítica y lucha por la sociedad, haciendo un juicio de ella. El Romanticismo, pasa a ser expresionismo. La lavandera es un ejemplo de una mujer trabajadora, con técnica de manchas de color.

Coubert decía que la fuerza de la pintura era representar a gentes explotadas y no el tema. Ve la naturaleza tal como es y con realidad. Sus técnicas son pinturas pesadas y espesas con pocos tonos de color y sin arquitectura, para

Eduard Munch (1863-1944)

Es el padre del expresionismo alemán. Son constantes en su obra la angustia y la desesperación. Uno de sus temas principales es el sufrimiento psíquico, la angustia, muerte, soledad que refleja los rostros desencajados de los personajes. Principalmente caracteriza por una pintura nerviosa, deforma las figuras y hay un dominio de colores oscuros (negro y marrón) con los que transmite emociones y sentimientos.

Munch sufrió por la muerte de su madre y de su hermana y por el fracaso en el amor. Esta presiente en su obra la soledad, la angustia y el sufrimiento psíquico.

Dentro de sus obras mas importantes destaca la serie del friso de la vida, destaca 'La pubertad' y 'El friso del amor', en las cuales habla de sus etapas... Continuar leyendo "Expresionismo Alemán, Surrealismo y Cubismo en el Arte del Siglo XX" »

Casa Milà (La Pedrera)

Título: Casa Milà (La Pedrera)
Autor: Antoni Gaudí
Cronología: 1906-1912
Estilo: Modernista
Tipología: Civil
Materiales: Piedra, cerámica y hierro
Localización: Barcelona

Biografía del Autor

Antoni Gaudí fue el máximo representante del Modernismo catalán. Estudió en la Escuela Técnica Superior de Arquitectura de Barcelona, donde se graduó en 1873 y donde ya dio señales de su gusto por las formas imaginativas y atrevidas. Elies Rogent, director de la Escuela, dijo de Gaudí: [El texto original no completa la cita]. Eusebi Güell se fijó pronto en su trabajo e inició su mecenazgo, a la vez que una relación de amistad. En el año 1883, Gaudí se hizo cargo de la continuación del templo expiatorio de la Sagrada

Concepto de Imagen Digital

La imagen es una representación visual captada por nuestros sentidos. Esta representación es inherentemente subjetiva, ya que cada persona puede tener una apreciación particular y distinta sobre un mismo objeto.

• Etimología: El origen de la palabra «imagen» deriva del latín imago, que significa figura, sombra o imitación de un objeto.

• Intención Comunicativa: La imagen siempre tiene una intención comunicativa; se construye para ese propósito. Ni aun en la fotografía tiene una representación totalmente objetiva de la realidad y, por lo tanto, es necesario aclarar con un texto qué es lo que se quiso mostrar.

Tipos de Imágenes Digitales

Toda imagen que es tratada a través de un dispositivo digital se digitaliza,... Continuar leyendo "Fundamentos de la Imagen Digital: Tipos, Propiedades y Manejo Básico de CorelDRAW" »

FAUVISMO

Un grupo de pintores expone en el Salón de Otoño de 1903 en París. La crítica les pone el apodo de fieras, y su lema es la rebeldía contra todo. El color se vuelve independiente y el dibujo se define por una gruesa línea de color, destacando los colores por su estridencia y arbitrariedad. El tema no tiene importancia, pero sí la vitalidad visual.

Artistas Clave del Fauvismo

Henri Matisse

Cabeza del grupo, recurre al color más que al claroscuro para crear luz, espacio o decoración, como en el Retrato de Madame Matisse con una franja verde (1913).

Otros Fauvistas

• Marquet
• Derain
• Juan de Echevarría

CUBISMO

Tras la fantasía cromática fauve, el cubismo trata de adherirse a la existencia y al volumen. El cubismo descompone todos los cuerpos... Continuar leyendo "Vanguardias Históricas: Fauvismo, Cubismo y Expresionismo en el Arte Moderno" »