Chuletas y apuntes de Plástica y Educación Artística de Bachillerato y Selectividad

Llenguatge Audiovisual: Conceptes Clau

Creació d'Espai i Temps en l'Audiovisual

Tant l'espai com el temps es creen en el cervell de l'espectador. El muntatge manipula el temps i l'espai de manera que l'espectador percep una continuïtat i coherència que pot no existir en la realitat de la filmació. Aquesta creació mental és fonamental per a la narrativa audiovisual.

Coordinació entre So i Imatges

La coordinació entre so i imatges és crucial per crear una experiència immersiva. El so pot reforçar l'acció en pantalla, anticipar esdeveniments o afegir capes emocionals a la narrativa.

Planificació d'un Projecte Audiovisual

La planificació és essencial per garantir que tots els elements de producció estiguin alineats i que el projecte es... Continuar leyendo "Llenguatge Audiovisual: Conceptes i Tècniques Clau" »

Presentación

Estamos diante dunha obra de Claude Monet realizada na segunda metade do século XIX cunha función decorativa, cuxo título é Catedral de Rouen. A obra pertence a unha serie (feita entre 1892 e 1894) cuxo fin era investigar a incidencia da luz e a cor resultante segundo as condicións atmosféricas. Así que, neste sentido, non hai un tema narrativo tradicional. Durante dous anos, o autor alugou unha habitación fronte da fachada e trasladou alí o seu taller.

Empregou na serie distintos puntos de vista e pintou en diferentes horas ata realizar un total de 40 lenzos. Outros exemplos destacados de series son os Nenúfares.

Contexto histórico

Antes de 1860, a maior parte dos artistas educábanse nas academias de pintura, pero a partir... Continuar leyendo "Monet e a Catedral de Rouen: A Revolución da Luz e a Cor" »

El arte rupestre en la Península Ibérica se divide en dos zonas principales: la Franco-Cantábrica y la Levantina. Es importante tener en cuenta estas dos áreas para hablar sobre este tipo de arte. Aunque no están directamente relacionadas, al analizar las diferencias y similitudes entre ellas podemos entender mejor las particularidades culturales de estas sociedades antiguas. Ambas regiones tienen diferentes formas de ver el arte, mostrando la vida y creencias de quienes lo crearon. A pesar de las diferencias, también comparten ciertos aspectos que muestran la diversidad y riqueza del pasado prehistórico.

Ubicación y Antigüedad

Las pinturas antiguas de la región Franco-Cantábrica, que tienen alrededor de 25.000 a 15.000 años de antigüedad,... Continuar leyendo "Arte Rupestre en la Península Ibérica: Explorando las Regiones Franco-Cantábrica y Levantina" »

Bauhaus

Bauhaus - una escola d'art, arquitectura, disseny i artesania fundada el 1919 (fins al 1933) a Weimar. Es dedicaven a fer creacions funcionals, sense un estil clar ni decoració.

Walter Gropius la va crear. Objectiu: cercar vincles entre el disseny funcional i les necessitats de l'home en totes les disciplines: la forma segueix la funció, disseny segons la utilitat. L'escola pensava que no es neix sent artista, sinó que t'hi pots educar. Explotaven els lligams entre la indústria i l'art tradicional. Apostaven per trencar amb la tradició decimonònica d'estils, amb productes constituïts per geometria i formes elementals: manca d'estil. Gent minimalista, sense decoració, cap estil definit a la Bauhaus.

Fotografia

Pictorialisme - finals... Continuar leyendo "Art del Segle XX: Bauhaus, Fotografia i Cinema" »

El Mimo: El Arte del Silencio

El mimo es el arte de expresar información mediante gestos y movimientos corporales, sin usar palabras ni lenguaje verbal. Marcel Marceau lo define como "el arte del silencio".

Requiere un dominio completo del cuerpo y se basa en tres herramientas principales:

1. Gestos faciales: Movimientos musculares del rostro para transmitir emociones.
2. Postura corporal: Diferentes posturas reflejan distintas emociones.
3. Gestos de las manos: Complementan la comunicación o expresan conceptos por sí solas.

El mimo es un lenguaje universal, comprensible en cualquier lugar del mundo, sin necesidad de compartir un idioma verbal.

La Música Teatralizada

La música se teatraliza cuando se convierte en el elemento esencial de un espectáculo.... Continuar leyendo "Explorando las Artes Escénicas: Mimo, Música, Danza y Circo" »

La Reflexión Contemporánea sobre el Arte

Durante el siglo XIX, la estética fue dominada por el positivismo, enfocándose en clasificar las obras según su técnica y materiales. Sin embargo, en el siglo XX, el interés cambió: la reflexión filosófica se centró en el papel del artista como creador de mundos interiores, alejándose de reglas estrictas y códigos establecidos.

Se desarrollaron distintas corrientes:

• Simbolismo: El arte expresa realidades espirituales ocultas.
• Estructuralismo: El arte se entiende como un sistema de signos que se puede analizar objetivamente, independientemente de la intención del autor.
• Existencialismo: Se destaca la libertad total del artista, quien expresa su mundo interior sin necesidad de ajustarse a cánones

Fitxa Tècnica de l'Obra

• Autor: Piet Mondrian (1872-1944)
• Títol: Tableau II
• Cronologia: 1921-1925
• Localització: Col·lecció Max Bill (Zuric)
• Estil: Neoplasticisme
• Suport: Tela
• Tècnica: Oli

Neoplasticisme: Definició i Context

Moviment artístic holandès que, partint de la raó i de models teoricopràctics concrets, proposa una nova ordenació geomètrica del món en contraposició a la irracionalitat destructora de la Primera Guerra Mundial.

Característiques Clau del Neoplasticisme

• Elimina tot el que és superflu, quedant-se amb allò que és elemental. Aquest és el poder espiritual i universal del plasticisme pur, principal objectiu del neoplasticisme.
• Treballa amb formes geomètriques regulars i d’angles rectes. Predomini de formes verticals

Anàlisi tècnica, formal i estilística

Anàlisi tècnica i formal

Aspectes generals i tipologia

• Figura o figures representades: escultura o grup escultòric.
• Tipus de volum:
  • Exempta o d’embalum rodó: Cal comentar si es tracta d’un volum compacte o presenta buits interiors (relació entre la massa i el buit).
  • Relleu: adossada a una superfície. En funció del nivell de volum que sobresurt del pla, es distingeix entre baix relleu, relleu i alt relleu.
• Part representada: totalitat o bust (en el cas d’una figura humana).
• Posició: dempeus, jacent, eqüestre o sedent.

Materials i tècniques

• Materials: Material principal i secundaris (fang, fusta, pedra, marbre, bronze, ferro, guix...). Poden ser diversos si no hi ha un predomini clar.
• Tècniques aplicades:

O Retrato de Ambroise Vollard: Unha Obra Mestra de Pablo Picasso

O Retrato de Ambroise Vollard foi pintado por Pablo Picasso entre os anos 1909 e 1910, durante a etapa coñecida como cubismo analítico, unha das primeiras fases do cubismo. Trátase dun óleo sobre lenzo, e está incluído dentro das chamadas vangardas históricas do século XX, que buscaban romper coa arte tradicional e experimentar con novas formas de representar a realidade.

O Personaxe: Ambroise Vollard

Ambroise Vollard, o retratado, foi un importante marchante de arte francés, moi relevante na carreira de moitos artistas, entre eles o propio Picasso. A pesar de ser un retrato, este cadro non busca o realismo, senón representar a figura de Vollard desde moitos puntos de vista... Continuar leyendo "O Retrato de Ambroise Vollard de Pablo Picasso: Unha Obra Mestra do Cubismo Analítico" »