Chuletas y apuntes de Plástica y Educación Artística de Bachillerato y Selectividad

Fundamentos del color y la luz: síntesis aditiva y sustractiva en las artes visuales

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El Color y la Luz

Isaac Newton fue el primer científico que demostró que el color es luz. En una habitación oscura, hizo pasar un haz solar por un prisma de cristal triangular, formando los colores del arcoíris como resultado de la refracción que la luz blanca sufre al atravesar el prisma. Thomas Young demostró que la luz se podía simplificar en tres colores básicos: azul, rojo y verde. James Clerk Maxwell demostró que la luz es una forma de energía propagada por dos campos, uno eléctrico y otro magnético; se transmite a gran velocidad, en línea recta y formando ondas. Heinrich Hertz logró producir artificialmente la luz.

Absorción y Reflexión del Color

La luz y la visión son dos de los tres factores que intervienen en la percepción...

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Generalización cartográfica: concepto, variables, enfoques y elementos gráficos

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Defina el concepto de generalización cartográfica (RB)

La generalización cartográfica es una operación de simplificación de la realidad que consiste en seleccionar las variables geográficas que formarán parte del mapa y en su representación simplificada, atendiendo a su eficacia y utilidad.

Qué son las variables geográficas (RB)

Cualquier cosa que se halle en un sitio que se pueda localizar, ya sea material (una casa) o inmaterial (una idea política), estable (carreteras) o dinámica (un frente frío).

Enumere y explique brevemente los enfoques cartográficos (RB)

Se distinguen cinco enfoques cartográficos que no son necesariamente incompatibles entre sí:

  • Geométrico: Se preocupa por aspectos métricos y de precisión. Produce mapas
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Registros lingüísticos: tipos, rasgos y ejemplos del registro coloquial

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Registros lingüísticos

Definición

Registro: es un tipo de variedad de lengua que define un conjunto de particularidades lingüísticas que el hablante hace servir para adaptarse a la situación.

1. Clases de registros lingüísticos

En la tabla se reflejan los registros entre los cuales hay diferencias de grado:

  • Grado de formalidad: se manifiesta en la preocupación del emisor por la forma del mensaje, permite hablar de registros formales e informales.
  • Grado de planificación: según el discurso sea o no resultado de un plan previo, permite hablar de registros planificados y no planificados o espontáneos.

El registro formal y planificado se diferencia del registro espontáneo e informal: en el primero se utiliza en situaciones más cultas como...

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David de Miguel Ángel y David de Bernini: comparativa Renacimiento y Barroco

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Comparativa entre el David de Miguel Ángel y el David de Bernini

Las esculturas del David de Miguel Ángel y el David de Bernini constituyen dos de las representaciones más importantes del héroe bíblico David, realizadas en momentos clave de la historia del arte: el Renacimiento y el Barroco. Aunque ambas comparten el mismo tema iconográfico —David enfrentándose a Goliat—, presentan profundas diferencias formales, técnicas y conceptuales que reflejan los ideales de sus respectivas épocas.

El David de Miguel Ángel: El Ideal del Renacimiento

En primer lugar, el David de Miguel Ángel, realizado por Miguel Ángel Buonarroti entre 1501 y 1504, se inscribe plenamente en el contexto del Renacimiento italiano, caracterizado por la recuperación...

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Art preromànic, romànic, gòtic, bizantí, islàmic i grec: guia d'història de l'art

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Art Preromànic

Inclou els estils carolingi i otonià. Dins de la península Ibèrica destacaven:

  • Visigòtic: caracteritzat pels arcs de ferradura, que suporten més pes.
  • Asturià: amb més llum, planta basilical, i ús de l'arc de mig punt i de ferradura.
  • Mossàrab: que emprava una gran varietat de materials, arcs de ferradura i una rica decoració.

Art Romànic

Aquest estil es desenvolupa en el context de la societat feudal, un cristianisme unificat, un fort sentit pedagògic de l'art, l'aparició de les ciutats i un notable augment demogràfic a Europa.

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Arquitectura romànica

És principalment una arquitectura arquitravada, amb espais de línies rectes. A les portalades, l'arquivolta desplaça la força de la teulada cap als costats. La il·luminació...

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El Crit d'Edvard Munch: anàlisi formal i significat expressionista

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El Crit

1. Presentació

Edvard Munch va crear una obra que s'ha convertit en una icona de l'art: El Crit. Va realitzar fins a 50 versions d'aquesta pintura, aparentment iguals, però amb petites diferències.

2. Dades Bàsiques

  • a. Autor: Edvard Munch
  • b. Títol: El Crit
  • c. Estil: Expressionisme
  • d. Cronologia: 1893
  • e. Tècnica pictòrica: Oli i tremp
  • f. Material de suport: Cartró
  • g. Mides: 91 x 73.5 cm
  • h. Ubicació original / actual: Galeria Nacional d'Oslo (Noruega)

3. Breu Biografia d'Edvard Munch

Edvard Munch va ser un pintor i gravador noruec. Va aconseguir una gran riquesa al llarg de la seva vida. La mort de la seva mare i la seva germana, de tuberculosi, li van causar problemes psicològics, però els va superar. Va viure a París.

4. Descripció Formal

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Glosario de sonido y producción audiovisual: inglés-español

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Glosario de Sonido y Producción Audiovisual: Inglés-Español

Este glosario reúne términos esenciales del sonido cinematográfico, la edición de audio y la postproducción, con su traducción al español.

Efectos de sonido y ambientes

  • Rooftop → azotea
  • Dark alley → callejón oscuro
  • Alley → callejón
  • Whizzing → zumbido
  • Wailing → resuenan
  • Evil crackle → risa maléfica
  • Scrape → arañazo / raspe
  • Swells → hinchar
  • Dives → zambullida
  • Whir → zumbido
  • Zipline → tirolina
  • Shattering → romperse
  • Grunts → gruñidos
  • Thumps → golpes
  • Slams → cierre de golpes
  • Blaring horns → a todo volumen
  • Honking cars → bocinas
  • Tweeting birds → cantar de pájaros
  • Slamming → cerrando
  • Footsteps → pasos
  • Faucet running → funcionamiento del grifo
  • Crackling fire
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Fotografía y pintura en el siglo XIX: Ingres, Delacroix y Géricault

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El nacimiento de la fotografía y su relación con el arte

La fotografía surgió inicialmente sin ser considerada una forma de arte, debido a la ausencia de intervención manual directa. Sin embargo, las primeras fotografías buscaron emular géneros pictóricos tradicionales como el bodegón y el retrato, siendo un ejemplo destacado L'Atelier de l'artiste de Louis Daguerre.

La fotografía urbana y el cambio de paradigma

La fotografía comenzó a introducirse como un medio urbano, superando a la pintura en rapidez y eficiencia, como se observa en Paris, Boulevard du Temple de Daguerre. Este avance tecnológico provocó dos reacciones contrapuestas en la sociedad: la percepción de una amenaza o la visión de una nueva oportunidad creativa.

La

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Tipos de composición fotográfica y leyes de composición: tercios, horizonte y mirada

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Tipos de Composición Fotográfica

La composición es fundamental para dotar de significado y atractivo visual a cualquier imagen. A continuación, se detallan los tipos de composición más comunes utilizados en fotografía:

  • Horizontal o Apaisado

    Es el más utilizado para la fotografía de paisajes. Es el formato que ofrece mayor equilibrio y naturalidad. Es el más común porque las cámaras lo traen por defecto.

  • Vertical o de Retrato

    Se obtiene dando un giro de 90º a la cámara. Es el tipo de encuadre más adecuado para retratos en primer plano. Aporta mucha fuerza y es muy utilizado en publicidad.

  • Cuadrado

    Confiere estabilidad y solidez. Sin embargo, es muy limitado y poco habitual en la fotografía tradicional. Se popularizó en los años 80

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Dona i Ocell de Joan Miró: anàlisi de l'escultura del Parc Joan Miró de Barcelona

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Dades Bàsiques de "Dona i Ocell"

  • Autor: Joan Miró
  • Títol: Dona i Ocell
  • Cronologia: 1982
  • Material: Ciment, en part recobert de trencadís de diferents colors (negre, groc, verd, blanc, vermell, blau)
  • Mides: 22 metres d’alçada
  • Ubicació actual: Parc Joan Miró de Barcelona

Biografia de Joan Miró

Considerat un dels màxims representants del surrealisme, encara que les seves primeres obres mostren influències fauvistes, cubistes i expressionistes. Miró volia abandonar els mètodes convencionals de la pintura per afavorir una forma d’expressió que fos contemporània.

Anàlisi Formal de l'Escultura

Iconografia

L'escultura presenta una forma vertical i complexa, com si es tractés d’una tija que a dalt acaba en un cap de bolet. També a la part...

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