Chuletas y apuntes de Música de Universidad

Cap1. La cadencia perfecta y las salas de conciertos
Se sintetizan las características peculiares de la música occidental frente a otras culturas musicales del mundo. Nuestro pensamiento y en general todas nuestras costumbres se ven influidas por la cultura que nos rodea, y nos parece que nuestras costumbres son, las correctas. Actualmente la sociedad occidental se mueve por la necesidad de conocer, y con el conocimiento evolucionan también las artes.
La cultura musical occidental actual es un cumulo de la evolución musical, aunque muchas características hayan caído e desuso. Se han ido acumulando las ocurrencias de los músicos a lo largo del tiempo, pero prácticamente no se deja lugar a la improvisación debido a que lo que se hace se... Continuar leyendo "Small 1" »

Historia y Características de la Música China

Algunos instrumentos realizaban una simple armonía a base de cuartas, quintas y octavas, de forma semejante al organum medieval. La calidad, riqueza tímbrica y suavidad son características distintivas de la música china.

Dinastía Yuan

En el siglo III llegaron los mongoles a China, quienes potenciaron las artes. Aportaron nuevas escalas e instrumentos. Durante esta dinastía, aparecen las primeras óperas, y se conservan cinco obras de este periodo.

Dinastía Tsing

Esta dinastía marcó un gran declive en las artes. El drama fue el único género que se salvó. Se instauraron las melodías simétricas y se introdujo el compás ternario.

La Música China en la Edad Contemporánea

Joseph Amiot (1784)... Continuar leyendo "Historia y Fundamentos de la Música China: Tradición y Evolución" »

Evolución de la Música Afroamericana y el Origen de las Bandas de Jazz

En los últimos años de la década de 1870, tuvo lugar la transición de la forma vocal a la instrumental en la música afroamericana. Comenzó siendo una imitación de estilo vocal (vocalización del sonido). Este principio determinó la instrumentación de las primeras orquestas negras, que consistían en 1 o 2 cornetas, 1 clarinete, 1 trombón, tubas e instrumentos de percusión.

A finales de 1880 y principios de los 90, las orquestas negras incluyeron la música bailable en su repertorio, combinando melodías francesas, españolas y criollas. Estos grupos se hicieron conocidos como "bandas de marchas" y a partir de ellos se desarrollaron las primeras bandas de jazz.... Continuar leyendo "Legado Sonoro: La Evolución de las Bandas en la Música Afroamericana y Militar" »

Edad Media

Cantos Gregorianos: Introito

El Introito sirve para conducir al sacerdote al altar. Pueden distinguirse dos tipos:

• Uno se usa para cantar el verso del salmo (estilo recitado y silábico, con tendencia a mantenerse sobre una nota).
• El otro estilo es más melismático y se centra en la misa que precede al salmo.

Gradual

El Gradual es el canto para después de la primera lectura. Un solista canta alternándose con el coro que canta la respuesta; por lo tanto, es un coro responsorial. Es un estilo muy melismático y música modal.

Cantiga: Santa María Strela do Dia (Alfonso X el Sabio)

Es una de las más de 400 cantigas mandadas recopilar por el rey Alfonso X el Sabio en el siglo XIII. Sus poesías, de inspiración religiosa, están escritas... Continuar leyendo "Exploración Musical: Obras Esenciales de la Edad Media al Barroco" »

Historia del Blues y sus Protagonistas

El blues es un género fundamental en la historia de la música moderna. A continuación, se detallan sus figuras y estilos más influyentes:

• Robert Johnson: Destacado por su mezcla de blues, armonía y ritmo.
• Mamie Smith: Fue la primera afroamericana en grabar un blues en 1920, titulado "Crazy Blues", del cual vendió 75,000 copias.
• Blues Eléctrico: Se volvió popular en ciudades como Chicago, Detroit y Kansas City; se caracterizaba por el uso de guitarras y bajos amplificados, baterías y armónicas.
• Chicago Blues: Un estilo fuertemente influenciado por el Delta Blues.
• J.T. Brown: Innovó al utilizar saxofones, pero de forma doble (dos instrumentos en vez de uno).
• Texas Blues: Influenciado por el rock blues

Orígenes del Jazz

Influencias Musicales

El jazz tiene sus raíces en el eclecticismo musical afro-norteamericano:

• Música del África Occidental: coloración vocal, improvisación, pregunta y respuesta, complejidad rítmica.
• Música de la comunidad negra del Nuevo Mundo: cantos de trabajo, nanas, espirituales y blues.
• Música europea (siglos XVIII y XIX): himnos, marchas, valses, cuadrillas, música de baile, teatro ligero, ópera italiana y elementos teóricos (armonía).
• Música popular negra: música de banjo de los minstrel shows, ritmos sincopados de influencia latinoamericana, estilos de pianola del Medio Oeste y marchas de bandas de metales negras.

En este contexto surgió el ragtime, combinando las influencias anteriores. A partir de 1910,... Continuar leyendo "Historia del Jazz: De Nueva Orleans a la Fusión" »

La Música Medieval

Fuentes y Conservación

La música medieval comprende toda la música europea compuesta durante la Edad Media, etapa que comienza con la caída del Imperio Romano en 476 y que finaliza en el siglo XV, en 1453, con la caída de Constantinopla.

La única música medieval que puede ser estudiada es aquella que fue escrita y ha sobrevivido. Dado que la creación de manuscritos musicales era muy cara, debido al costo del pergamino, y la gran cantidad de tiempo necesario para escribir toda una copia, solo las instituciones muy acaudaladas pudieron producir manuscritos que han sobrevivido hasta la actualidad. Entre esas instituciones generalmente están la Iglesia y las instituciones eclesiásticas, como monasterios, si bien algunas... Continuar leyendo "Explorando la Música Medieval y el Lied Romántico" »

Clasificación de Instrumentos Musicales y Evolución Orquestal

Este apartado aborda la clasificación fundamental de los instrumentos musicales según su método de producción sonora, así como la evolución histórica de la orquesta sinfónica.

Instrumentos Idófonos

Son aquellos cuyo sonido es producido por la vibración del propio cuerpo del instrumento. Se clasifican en:

• Según su afinación:
  • Determinada (armónicos): Producen una nota identificable. Ej.: xilófono, marimba, armónica de cristal.
  • Indeterminada (sobretonos): Producen una nota no identificable. Ej.: castañuelas, platillos, maracas.
• Otras clasificaciones:
  • Entrechocados: castañuelas, platillos, xilófono, triángulo.
  • Sacudidos: maracas, cascabeles.
  • Punteados: kalimba y arpa de boca.

Música del Barroco

Características Generales

• Utilización del bajo continuo: Acompañamiento interpretado por un violonchelo (o, en ocasiones, por un fagot) y un instrumento de teclado (órgano o clave). El violonchelo o fagot toca la línea del bajo, que sirve como acompañamiento para la melodía del solista, mientras que el ejecutante del teclado improvisa acordes basados en las notas del bajo, rellenando así armonías y decorando la textura musical.
• Cambios en la concepción del ritmo, que será medido e incisivo.
• Descubrimiento del estilo concertado.
• Nuevo concepto armónico: Se deja de usar la música modal y se usa la tonal.

La Ópera: Forma Musical Emblemática del Barroco

La ópera es la forma musical más importante nacida en el Barroco.... Continuar leyendo "Explorando la Riqueza de la Música Barroca: Características y Formas" »