Chuletas y apuntes de Música de Secundaria

1.El Romanticismo

Tras poner fin a la revolución Francesa, Napoleón Bonaparte consolidó el liberalismo.

-Era un sistema que promovía las libertades civiles.

En las revoluciones de 1820, 1830 y 1848 pusieron fin al liberalismo.

Estos movimientos se extendieron por la América latina y condujeron a las luchas de las colonias por su independencia.

La segunda Revolución industrial supuso la implantación del capitalismo, y supuso las nuevas técnicas de producción e industrias.

Arte ROMánico

El arte definía la subjetividad y la expresión de los sentimientos

Los

1.- Soinuaren Jatorria eta Transmisioa

Soinua beti dago gure bizitzan eta musikaren funtsa da. Soinua objektu batek bibratzen duenean sortzen da, eta bibrazio hori soinu-uhinen bidez transmititzen da. Soinua ezin da ikusi, baina bai soinu-uhinen hedapenak izan ditzakeen ondorioak.

Soinu-uhinek bitarteko bat behar dute transmititzeko, eta normalean, bitarteko hori airea izaten da.

Ikusi zer gertatzen den iratzargailu bat huts-kanpaia baten barruan sartzen badugu.

Dena den, beste bitarteko batzuen bidez ere jaso daitezke, hain zuzen likidoa edo solidoaren bitartez.

El nacimiento de la ópera

La primera ópera conservada data del año 1600. Se llama Euridice y sus autores fueron Jacopo Peri y Octavio Rinuccini. Poco después, en 1607, Claudio Monteverdi compone Orfeo, su primera ópera, que contiene varias novedades: obertura, variedad instrumental y vocal, y grandes dimensiones. A partir de ese momento, la ópera consta de:

• Obertura: Introducción instrumental.
• Partes cantadas: Solistas y coros. Existen dos formas de canto:
  • Estilo recitativo: Estilo menos melódico (más declamado), rítmicamente libre y con un acompañamiento instrumental pobre (bajo continuo). Sirve para hacer avanzar la acción.
  • Estilo aria: Estilo muy melódico (cantabile), rítmicamente estructurado y con un rico acompañamiento instrumental.

Orígenes y Evolución de Géneros Musicales

El Country

La música country nació alrededor de los años 20, poco después que la radio. Se basaba en melodías irlandesas y en baladas que eran populares en los bailes de los establos, convirtiéndose en la música más popular de los granjeros y empleados del país.

El Blues

Era una música que reflejaba los sentimientos de la población negra americana a finales del siglo XIX. Su origen es de cánticos de carácter profano donde la población reflejaba la tristeza y los temores que rodean a la situación en la que transcurre su vida de esclavo. En la actualidad existen muchos estilos y corrientes de blues, es posible afirmar que ninguna antigua forma se ha extinguido. Intérpretes importantes:... Continuar leyendo "Orígenes y Evolución de Géneros Musicales: Country, Blues, Boogie-Woogie y Rhythm and Blues" »

El Periodo Barroco: 1600-1750

El Barroco es el periodo artístico que abarca desde 1600 hasta 1750, marcado por hitos fundamentales como la aparición de la primera ópera y la muerte de Johann Sebastian Bach. Durante esta etapa, se produce un desarrollo significativo de la música instrumental, consolidándose formas musicales como el concierto, la sonata y la suite.

Asimismo, surge la ópera como un espectáculo que fusiona música y teatro, y nacen las primeras orquestas como agrupaciones instrumentales organizadas. Entre los compositores más destacados del Barroco se encuentran: Antonio Vivaldi, G.F. Haendel, J.S. Bach, Albinoni y Pachelbel.

Estructura de la Ópera y el Oratorio

• Obertura: Comienzo instrumental de la obra.
• Recitativo: Parte

El Nacionalismo Musical Español en el Siglo XX

En el siglo XX surge una generación de músicos nacionalistas, liderados por Manuel de Falla, que representan la Edad de Plata de la música española. De esta generación destacan Joaquín Turina, Óscar Esplá y Frederic Mompou. Sus características son el acercamiento al folclore nacional o regional; los músicos utilizan melodías populares en sus obras nacionalistas. El periodo está marcado por las distintas escuelas que surgen en diferentes puntos de nuestra geografía. Algunos compositores trasladan a sus obras las características musicales de las distintas zonas o regiones del territorio español.

Escuelas y Compositores

• Escuela Catalana: Pau Casals
• Escuela Valenciana: Joaquín Rodrigo
• Escuela

I. Música de la Antigüedad Griega

La Música griega englobaba la música, la poesía y la danza. Se caracterizaba por:

• Textura monódica con acompañamiento heterofónico.
• Base en escalas modales.
• Notación alfabética para la altura del sonido.
• Uso de pies métricos para el ritmo.
• Instrumentos importantes: la lira y el aulós.

II. Música en la Edad Media

A. Música Religiosa

El desarrollo de la música religiosa se impulsó tras la concesión de la libertad de culto a los cristianos por el emperador Constantino. Gregorio Magno fue un impulsor clave de esta labor.

Canto Gregoriano

Es una música destinada al servicio de la liturgia, caracterizada por su textura monódica y sin acompañamiento. Podía ser:

• Silábico.
• Adornado o florido (melismático).

unisono o homonimo:mismo sonido producido por diferente voz que suena a la vez.

inter.enarmonicos:dos tipos:total,enarmonia de sus dos notas,parcial,enarmonia de una de sus notas. 

consonancias: audicion de reposos-perfecta-intervalos de 4ª5ª y 8ª y disonantes-audición no reposo-absoluta-si se enarmoniza cualquiera de las notas del intervalo, el resultado es otro disonante.son los intervalos de 2ª y 7ª mayores y sus enarmonicos y condicional-si se enarmoniza una de las notas del intervalo y el resultado es uno consonante.son los intervalos aumentados y disminuidos, cuya enrmonia parcial da lugar a uno mayor o menor no disonante.

tonalidades:es le conjunto de sonidos constituidos de un sistema del cual el eje principal, llamada tonica,rige... Continuar leyendo "Escalas y tonalidades" »