Chuletas y apuntes de Música de Primaria

Términos musicales históricos y formales

A continuación se presentan definiciones y aclaraciones sobre diversos géneros, formas y técnicas musicales relevantes en la historia de la música occidental. Cada entrada conserva su contenido esencial, corregida en ortografía y gramática.

• Aria da capo
• Pasión
• Cantata
• Sinfonía
• Tema con variaciones
• Concierto grosso
• Bajo Alberti
• Cadencia
• Antífona
• Cantiga
• Organum
• Motete

Aria da capo

Aria da capo: Es un tipo de aria que aparece en la música barroca y se caracteriza por su forma ternaria, es decir, en tres partes. Como la mayoría de las arias, también se interpreta por un solista acompañado por instrumentos, normalmente por una orquesta pequeña.

Pasión

Pasión: Es un género musical que consiste en la musicalización... Continuar leyendo "Términos musicales esenciales: Aria da capo, Cantata, Motete y Formas Históricas" »

Glosario de Formas y Géneros Musicales Clave

Villancico

Es una forma musical y poética en castellano y portugués, tradicional de España, Latinoamérica y Portugal, muy popular entre los siglos XV y XVIII. Los villancicos eran originariamente canciones profanas con estribillo, de origen popular y armonizadas a varias voces.

Madrigal

Es una composición de tres a seis voces sobre un texto secular, a menudo en italiano. Tuvo su máximo auge en el Renacimiento y el primer Barroco. Musicalmente, reconoce orígenes en la frottola, con influencias de otras formas musicales como el motete y la chanson francesa de la música renacentista.

Generalmente, el nombre se asocia al Madrigal de fines del siglo XIII y principios del siglo XIV en Italia, compuestos... Continuar leyendo "Fundamentos de la Música Clásica: Definiciones Esenciales de Formas y Géneros" »

Modos Griegos

Los modos griegos son las diferentes escalas utilizadas en la Antigua Grecia para componer. Un modo, o escala, abarca una octava y es la unión de dos tetracordos. Se diferencian por su nota final, la distribución interna de tonos y semitonos, y la sensación que transmiten. Teóricamente, siempre se escribían descendentemente. Los principales modos griegos son ocho (cuatro principales y cuatro secundarios), y a cada uno se le atribuye un ethos, es decir, una propiedad o carácter:

• Dórico
• Frigio
• Lidio
• Mixolidio

Primeros Ritos Musicales Europeos (Siglos V-VIII)

Las diferentes liturgias europeas entre los siglos V y VIII se celebraban con música propia. Todos estos ritos musicales tenían una base común: cantos religiosos en latín,... Continuar leyendo "Historia de la Música Occidental: De la Antigua Grecia al Medievo" »

En l'evolució i transició cap al Barroc, i gràcies a Claudio Monteverdi, s'observa un interès especial per la interpretació d'un text amb acompanyament instrumental, donant lloc a l'òpera.

El Barroc consolida i reforça la jerarquia de les veus, on la força expressiva se centra en la veu superior o aguda (melodia principal). Aquesta jerarquia s'anomena melodia acompanyada.

Les veus agudes eren interpretades per nens, falsetistes i, els més apreciats, els castrati (amb tessitura aguda, veu de nen).

Principals formes vocals del Barroc: l'òpera

• Recerca del contrast d'intensitats, timbres i dinàmiques.
• Les obres tenen un ritme constant.
• Harmonia dissonant i moviment intern.
• S'oposa a l'ordre i equilibri renaixentistes.
• L'atenció melòdica se

**TERCERA ETAPA - EL TANGO DE VANGUARDIA**

• Década del 60'. Evolución musical del estilo, alejándose de los componentes que pertenecían al Tango clásico de los años anteriores, sin perder su esencia, incluyó la incorporación de nuevos instrumentos.
• La Guardia Vieja y los Tangos tradicionales no podían tolerar los cambios radicales que el músico le impuso al género a través de las disonancias y ritmos marcados y fuertes. Por su labor, algunos consideran a Piazzolla como el causante de la muerte del Tango y para otros, como un gran visionario que le dio un nuevo rumbo a la música del Río de la Plata.

**CUARTA ETAPA - EL TANGO EN LA ACTUALIDAD**

• En nuestro país existe un movimiento de fomento cultural llamado Joven Tango que realiza

É un dos mellores compositores galegos do século XIX. Naceu en Lugo o 13 de abril de 1940. Coa súa guitarra compón as súas primeiras obras: panxoliñas e himnos. Foi reorganizador e director da banda municipal de Lugo, pianista, organista da catedral, profesor de música do Seminario. Entre as súas composicións destacan as Baladas Galegas para canto e piano. "As lixeiras andoriñas", "Unha noite na eira do trigo", "Doce sono", "Lonxe da terriña", "O pensar do labrego", "Negra sombra", sobre un poema de Rosalía de Castro, a que alcanza maior sona e recoñecemento. O resto da súa obra, de carácter relixioso. A música do pobo foi a súa principal fonte de inspiración. Foi un gran traballador ata a fin da súa vida.

Morreu, como quen... Continuar leyendo "Vida e obra de un compositor galego do século XIX" »

El Mito de Orfeo y Eurídice en la Ópera de Gluck

Argumento de la Ópera Orfeo y Eurídice

Orfeo y Eurídice (original: Orfeo ed Euridice) es una ópera en tres actos del compositor alemán Christoph Willibald von Gluck, con libreto de Raniero de Calzabigi, que data de 1762 y está basada en el mito de Orfeo.

• Acto primero: Orfeo, desesperado, llora la muerte de Eurídice y, ante sus lamentos e imprecaciones, los dioses le permiten descender al Hades para rescatarla, pero con la única condición de no mirarla hasta estar bajo los rayos del sol.
• Acto segundo: Orfeo es recibido en los infiernos por las amenazantes Furias, que son aplacadas por la voz y la música del héroe, que finalmente encuentra a su amada.
• Acto tercero: Orfeo y Eurídice emprenden

La Monodia

1. La monodia es un canto a una sola voz.
2. Se desarrolla desde el origen del hombre hasta el siglo IX d.C. aproximadamente.
3. La característica en la que se basa principalmente es en el ritmo y la melodía.
4. Se le llama ritmo al elemento fundamental de la música y consiste en la organización de sonidos de distinta duración.
5. El ritmo se representa gráficamente a través de las figuras de valor o de duración, que se ordenan en unidades de tiempo, metros o compases.
6. Se llama melodía a la sucesión de distintas alturas y generalmente de distinta duración.
7. La melodía no puede ser sin ritmo porque es inseparable de este; además, es el elemento fundamental de la música.
8. La melodía se organiza según escalas y modos.
9. Tipos de escalas: escala