Chuletas y apuntes de Música de Primaria

Grandes Compositores del Barroco

Johann Sebastian Bach

(Nace en Eisenach, Turingia, en 1685 y muere en Leipzig en 1750).

Fue un organista, clavecinista y compositor alemán de música del Barroco. Aparte del órgano y del clavecín, también tocaba el violín y la viola de gamba, además de ser considerado el primer gran improvisador de la música de renombre. Se distinguió por su profundidad intelectual, su perfección técnica y su belleza artística. Sus obras más importantes están entre las más destacadas y trascendentales de la música clásica y de la música universal.

Obras destacadas de Bach:

• Los Conciertos de Brandeburgo
• La Misa en si menor
• La Pasión según San Mateo

Antonio Vivaldi

(Nació en 1678 y murió en 1741).

Fue un compositor... Continuar leyendo "Maestros del Barroco y Conceptos Fundamentales de la Música Clásica" »

Variaciones sobre un tema de Haydn (Johannes Brahms)

Variaciones sobre un tema de Haydn (en alemán Variationen über ein Thema von Joseph Haydn) es una obra musical en forma de tema y variaciones compuesta por Johannes Brahms en el verano de 1873, a partir de un tema entonces atribuido a Franz Joseph Haydn.

Versiones y estructura

Brahms compuso y publicó dos versiones de la obra: una para dos pianos, compuesta en primer lugar pero designada como Op. 56b, y otra para orquesta sinfónica, mucho más conocida e interpretada en nuestros días, señalada en el catálogo brahmsiano como Op. 56a. Ambas versiones consisten en el tema, ocho variaciones y un finale; pero entre ambas hay sutiles variaciones de tempo en varios movimientos que, junto con... Continuar leyendo "Variaciones sobre un tema de Haydn de Johannes Brahms: Op. 56a y 56b, orquestación y contexto histórico" »

El Renacimiento Musical

El Renacimiento es un cambio que afecta todas las áreas de la vida humana, especialmente las artes. Fue un impulso que transformó la concepción del hombre y de la sociedad. Se extendió una actitud crítica, la observación de la naturaleza y la experimentación científica, y se potenciaron las grandes conquistas de la cultura clásica, del pensamiento y las lenguas grecolatinas. Comenzó en Italia en el siglo XIV y se difundió por Europa en los siglos XV y XVI. El principal movimiento cultural e intelectual es el humanismo, que restaura los valores filosóficos y artísticos de la antigüedad. Su objetivo es una cultura universal y un cambio en la forma de pensar (Dios base de todo). El hombre es lo más importante.... Continuar leyendo "Música del Renacimiento: Historia, Características y Compositores" »

1. Naturaleza del Sonido y los Armónicos

Los armónicos son producidos por elementos vibratorios (cuerdas vocales, cuerdas de guitarra) y por la caja de resonancia (boca, caja de guitarra).

Una onda sonora no es pura; está compuesta por un tono fundamental y unos armónicos que configuran el timbre de cada sonido.

Cuanto más intenso es un sonido, se dice que es más fuerte. La intensidad viene dada por la altitud de la cúspide de la onda, mientras que el tono viene dado por la amplitud.

A mayor frecuencia, mayor tono (sonido agudo, ej: i). A menor frecuencia, menor tono (sonido grave, ej: o).

2. Fases de la Fonación

• Fase espiratoria: Para que se produzca la fonación, es necesario que los pulmones expulsen aire tras la opresión del diafragma.

El Rock: Orígenes y Fusión de Géneros

El Rock es un género musical de ritmo marcado, derivado de una mezcla de géneros de música folclórica de Estados Unidos. El Rhythm and Blues, el Country y el Jazz son los más destacados, popularizados desde la década de 1950.

Nacimiento del Pop-Rock y el Rock and Roll

A partir de la Segunda Guerra Mundial (SGM), la música popular conocerá una gran expansión, fruto del contacto entre diferentes países y del desarrollo económico. El detonante de esa expansión será el Rock and Roll, que irá más allá del mero estilo musical. Para su aparición fue necesaria la aceptación y mezcla de la música y el baile negros por parte de la población blanca.

Hasta la década de los 50, las manifestaciones... Continuar leyendo "El Legado del Rock: Orígenes, Evolución y Fenómeno Cultural de los Años 50" »

T-3: Elements de Teoria Musical

Conceptes fonamentals

• Melodia: Successió de sons de diferent altura.
• Harmonia: Sons simultanis.

Tipus de moviment melòdic

• Ascendent (/)
• Lineal (_)
• Descendent (\)
• Ondulada (ones)
• Trencada (/\-/-\)

Frases musicals

• Frase suspensiva: Sensació d'alguna cosa inacabada.
• Frase conclusiva: Sensació de final.

L'Escala

Successió de sons ordenats de greu a agut, o viceversa. És l'estructura que utilitza el compositor per a fer l'obra (7 notes + l'octava).

Les Alteracions

Són signes que serveixen per a modificar l'altura del so:

• Sostingut (#): Puja mig to l'altura.
• Bemoll (b): Baixa mig to l'altura.
• Becaire: Anul·la l'efecte del sostingut (#) i del bemoll (b).

Intervals i Sensacions

• La distància que hi ha entre dues notes s'anomena interval.

Àmbit melòdic: interval format per la nota més greu i la més aguda. Hi ha 2 tipus: reduit i ample.

Armadura: conjunt d'alteracions ordenades col·locades al principi de cada pentagrama, que indiquen les notes principals de la peça.

Acord augmentat: tercera major i quinta augmentada.

Acord triada: acord format per 3 sons diferents amb relació intervàlica.

Acord quatríada: acord format per quatre notes diferents.

Acord en segona inversió: en aquest, la quinta és la nota més greu (E. Sol-Do-Mi).

Acord de séptima dominant: es forma afegint una tercera superior a un acord de tríada.

Baix obstinant: idees rítmiques, melòdiques o harmòniques que es repeteixen insistentment a manera de patró al llarg de tota la peça.

Cadència plagal: harmònica... Continuar leyendo "Glossari de Termes Musicals: Definicions i Conceptes Clau" »

El Romanticisme Musical

Característiques

Origen: Neix a Alemanya a finals del segle XVIII.

Música Vocal:

• Profana: Lied, Òpera.
• Religiosa: Missa, Oratori.

Expressivitat:

• Expressió intensa i personal de les emocions.
• Virtuosisme i orientacions tècniques.
• Melodies belles i apassionades.
• Moviment amb accelerandos i ritardandos.
• Riquesa d'efectes dinàmics.
• Harmonies enriquides amb canvis de tonalitat.
• Orquestra més gran, amb rellevància dels instruments de vent-metall.

Formes:

• Predomini de formes de gran durada, amb aparició de petites formes.
• Dues tendències: una intimista i l'altra extrovertida.

El Compositor: Individu únic, geni creador, amb un paper social important. Predomini de la forma simfònica.

Formes Musicals

L'Orquestra Simfònica

S'estableix... Continuar leyendo "El Romanticisme Musical: Característiques i Formes" »

Orígens del Teatre Musical

El gènere del teatre musical va néixer a finals del segle XIX en molts teatres dels Estats Units i la Gran Bretanya, principalment als teatres de Broadway, a Nova York. Les cançons s'intercalaven amb el diàleg, juntament amb algunes coreografies, creant un espectacle complet.

1930: Precedents del Musical

• El màgic d'Oz. Hit: "Somewhere Over the Rainbow".

1943-1960: L'Època d'Or del Musical

Amb l'arribada del cinema sonor, la comèdia musical va assolir la gran pantalla i va ser molt important durant la dècada de 1950.

• Singin' in the Rain. (Hit del mateix nom).

Anys 60: Grans Èxits i Innovació

• West Side Story. Hit: "Amèrica". Amb música de Leonard Bernstein. L'argument està inspirat en la història de Romeu i Julieta,