Chuletas y apuntes de Música

Orígens i Antecedents del Jazz

Work Song

Cançons de treball, utilitzades per distreure's al camp. Lletra improvisada. Antecedent directe del blues.

Spiritual Song i Gospel

Tipus de cant religiós de la població afroamericana (segle XIX). El gospel, com a gènere musical (dècada de 1930), s'inspira en himnes religiosos. Combina lírica i melodia amb un ritme similar al blues i al jazz.

Blues

Gènere vocal i instrumental caracteritzat per l'ús de les blue notes, un patró repetitiu i una estructura de dotze compassos.

Nova Orleans i el Naixement del Jazz

A Nova Orleans, els esclaus, ja fossin treballadors o músics, tocaven instruments i creaven música en locals i bars de Louisiana. El jazz va sorgir com a música de ball i entreteniment, interpretada... Continuar leyendo "Història i Evolució del Jazz: Orígens, Estils i Gèneres" »

La Música en la Antigüedad

La música y la danza están en el origen de la humanidad. Primero fue el ritmo y el movimiento; después se desarrolló la melodía a partir del canto, con el apoyo de los instrumentos.

Culturas Musicales Antiguas

• Egipto: No hay restos escritos de su música porque se transmitía oralmente. Estaba unida a los ritos religiosos y parece ser que era monódica.
• Grecia: Hay muy pocos restos porque improvisaban sobre melodías tradicionales, y porque hasta el siglo IV a. C. no emplearon el sistema de notación alfabético-musical.
• Roma: Los romanos adoptaron el sistema musical griego. Tanto en Grecia como en Roma, la música y la danza eran artes asociadas a diferentes escenarios y situaciones.

Esto duró hasta que en el siglo... Continuar leyendo "Evolución Histórica de la Música: Desde la Antigüedad Clásica hasta el Ars Nova" »

Conceptos Fundamentales de la Música y el Sonido

1. ¿Qué es una orquesta de cámara?

Una orquesta de cámara está compuesta principalmente por instrumentos de cuerda frotada, a menudo acompañada por un piano, y suele rondar los veinte músicos. Su tamaño es reducido. El complemento "de cámara" se refiere al salón en el que estas orquestas se desarrollaban, típicamente en los salones de música de palacios y grandes residencias del siglo XVII. En esencia, significa una orquesta reducida que cabe en un salón.

2. ¿A qué se le llama “orquesta típica”?

Se denomina "orquesta típica" a las orquestas de tango. Habitualmente, está integrada por un piano, algunos violines, uno o más bandoneones, un contrabajo, y puede incluir también... Continuar leyendo "Explorando Conceptos Esenciales de Música y Sonido" »

La Música a Finales del Siglo XIX

A finales de este siglo, la música tenía un estilo más libre, ya que tanto la inquietud como la tensión política y social quedaron reflejadas en las manifestaciones artísticas.

Empezaron a emerger varios estilos musicales, como el posromanticismo, el nacionalismo o el impresionismo, que fueron gestando la diversidad estilística del siglo XX.

Rasgos Característicos

• El progresivo abandono de la tonalidad. Empiezan a utilizar otro tipo de escalas.
• La libertad formal. Composición con total libertad sin seguir una forma sonata.
• La música como un medio para declarar la identidad nacional.

Nacionalismo Musical

Como consecuencia de los ideales del Romanticismo, los compositores buscaron inspiración en la música... Continuar leyendo "Explorando la Música de Finales del Siglo XIX: Nacionalismo, Impresionismo y Evolución en España" »

O sonrepresentase mediante unha grafía normal segundo as Diferentes calidades do son reopresntacion grafica da altura :precisamos o pentagrama que eta formado por 5 Liñas e catro espazos a clave a Clave de son etsa situada en seginda liña e sirve para indicas a nota sol que Esta situada na segunda liña a clave de fa esta siuada en 4 luna e irva para Indicar anota fa as notas símbolos de Distinto nome segundo a sua colocación no pentagrama liñas adicionáis liñas que se sitúan fora do pentagrama e que son Necesarias para escrinir aqueles sons ue por er demasiado agudos ou demasiado Graves non están no pentagrama s figuras Son os símbolos utilizados para representar a diferente duración dunha nota os silencios son ns símbolos precisados... Continuar leyendo "dgsdgs" »

Lied

Forma breve escrita para voz y piano sobre un texto poético. Son piezas de estilo popular, sencillas y cortas, fáciles de cantar por los no profesionales, en las que la melodía se une al piano para expresar un estado de ánimo de carácter poético. Estructuras comunes: estrófico, bipartito y tripartito.

Compositores destacados: Schubert, Schumann, Wolf y Mahler.

Ópera Romántica y del Siglo XIX

Italia

• Rossini: El barbero de Sevilla
• Donizetti: L'elisir d'amore
• Bellini: Norma
• Verdi: Nabucco, Rigoletto, La traviata, Aida
• Verismo:
  • Mascagni: Cavalleria rusticana
  • Leoncavallo: Pagliacci
  • Puccini: La bohème, Tosca, Madame Butterfly

Francia

• Meyerbeer (Grand Opéra): Los Hugonotes
• Offenbach (Opereta): Orfeo en los Infiernos
• Bizet: Carmen

Alemania

• Von Weber:

El Barroco: Imitación y Contrapunto

Imitación

• Invención: Hay un motivo del que se saca todo utilizando técnicas contrapuntísticas o imitativas.
• Canon: Obra contrapuntística donde cada voz empieza más tarde, pensada para que cuadren armónicamente.
• Fuga: Forma contrapuntística compleja basada en la imitación de un tema principal.

El Barroco: La Suite de Danzas

La Suite

Conjunto de danzas, cuyo origen es francés.

• Obertura: Pieza que presenta la suite. Normalmente carece de relación temática con las danzas y no suele ser una danza en sí misma.
• Allemande: Primera danza de origen alemán. No es demasiado rápida. De compás binario o cuaternario, caracterizada por una sucesión de cuatro semicorcheas.
• Courante: Danza de compás ternario. Tiempo

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𝐿𝑎 𝑓𝑜𝑟𝑚𝑎 𝑚𝑢𝑠𝑖𝑐𝑎𝑙 
• La forma musical
Es la manera en q se organiza los diferentes elementos de una pieza musical , su estructura , ideas musicales repetidas , frases q varían y frases totalmente distintas repeticiones y contantes 

𝐿𝑞 𝑓𝑜𝑟𝑛𝑎 𝑏𝑖𝑛𝑎𝑟𝑖𝑎

• una composición tiene forma binaria cuando tiene dos secciones complementarias . Normalmente se repiten 

𝐹𝑜𝑟𝑚𝑎 𝑡𝑒𝑟𝑛𝑎𝑟𝑖𝑎

• Es la forma por tres secciones , la q tiene una estructura de tres partes . Una obra musical con dos frases distintas es ternaria si termina con una reexposicion de la primera frase o con una variación muy similar

𝐿𝑎 𝑚𝑢𝑠𝑖𝑐𝑎... Continuar leyendo "Géneros musicales" »

Música y Formas Musicales del Renacimiento (Siglos XV-XVI)

Danzas del Renacimiento

Las danzas renacentistas se caracterizaban por su diversidad de ritmos y propósitos, desde lo ceremonial hasta lo enérgico:

• Pavana: Danza renacentista de carácter binario y muy ceremonioso. Su origen es debatido: algunos lo atribuyen a la ciudad de Padua y, según otros, a la palabra pavo (por su movimiento majestuoso).
• Gallarda: De origen francés, es una danza más viva y en tiempo ternario. Normalmente seguía a la Pavana.
• Folía: Danza rápida y enérgica, de origen portugués o español. Se bailaba al son de las castañuelas y, a menudo, solo por hombres.
• Gavota: Danza de corro de origen francés.
• Zarabanda: Baile alegre de origen español.

Instrumentos Musicales