Chuletas y apuntes de Música

Romanticismo (S. XIX)

Contexto Histórico

El Romanticismo en la música se caracterizó por la exaltación de las pasiones humanas. Los compositores buscaban expresarse libremente y conmover al público. Este movimiento surgió en un contexto marcado por la Revolución Industrial, que otorgó mayor poder a la burguesía. En esta época, el compositor trabajaba por encargo y se profesionalizó a través de conciertos públicos, la docencia y las editoriales musicales.

El Romanticismo se divide en tres periodos:

• Romanticismo temprano: Rompiendo con el clasicismo.
• Romanticismo pleno: Afición al teatro público e interpretación.
• Posromanticismo: Dos tendencias compositivas: lenguaje romántico puro vs. nuevos movimientos que rompen con la melodía

L'Ascens del Rock 'n' Roll: Orígens i Tendències

La indústria discogràfica va veure clarament el negoci que podia suposar aquest nou estil. Amb el rock 'n' roll es van multiplicar les vendes de discos i el mercat musical es va revifar.

Dins del rock 'n' roll hi trobem dues tendències principals:

• El rock 'n' roll blanc: Representat per artistes com Buddy Holly, Elvis Presley i Jerry Lee Lewis. Aquest estil era més tranquil i calmat.
• El rock 'n' roll negre: Amb figures com Chu Berry. Aquest era més frenètic, mogut i rítmic.

Del rock 'n' roll blanc va sorgir el pop, i del negre, el rock.

A principis dels anys 60, alguns artistes van morir víctimes dels excessos (drogues, etc.) i altres es van retirar. Hi va haver una manca d'ídols. Van aparèixer... Continuar leyendo "Història del Rock i Pop: Orígens, Anys 60 i Expansió" »

Què és el Jazz? Orígens i Característiques

No hi ha cap definició de jazz universalment acceptada com a vàlida, ja que és un concepte molt difícil de definir perquè inclou músiques de tipus diversos.

• Neix i es desenvolupa en la comunitat negra al sud-est dels EUA (Nova Orleans).
• Les característiques de la música africana presents en el jazz són: gran importància del ritme, la forma responsorial (es tracta de repetir una frase musical que acaba de produir-se, a manera de "crida i resposta") i la indissolubilitat entre música i dansa.
• Gran importància de la improvisació en l'execució musical.

Work Songs i Field Hollers: Cants de Treball

Els work songs eren cançons que els negres cantaven mentre treballaven. Una variant dels work

Fantasia i Cinema Fantàstic

Els arguments del gènere fantàstic es basen en fenòmens inexplicables, que van més enllà de les lleis de la física i la realitat. Les històries poden estar ambientades en mons mitològics, llegendaris o imaginaris, però també en universos identificables en els quals s’introdueixen elements màgics o extraordinaris. El personatge més habitual és l’heroi o l'heroïna, un personatge que viu una experiència mística en la qual ha de recórrer a poders o habilitats sobrenaturals per fer front als perills que se li presenten. Altres personatges habituals són prínceps, princeses o éssers sobrenaturals com fades, semidéus, nans o elfs. Els límits del gènere fantàstic amb el gènere de terror i la ciència-... Continuar leyendo "Gèneres Cinematogràfics Essencials: Fantasia, Cinema Negre i Musical" »

El Classicisme Musical (1750-1820)

Compositors destacats: Beethoven, Haydn, Boccherini, Mozart.

Canvis principals:

• Importància de la música instrumental per sobre de la vocal.
• Canvi total de concepció de l'artista.
• Aparició d'un nou instrument: el piano forte.
• Nous gèneres: música de cambra i lied (poema cantat acompanyat per piano).

La Il·lustració i la Música

La música havia de ser entretinguda, expressiva i clara, amb referències al contrapunt. Havia de ser universal, sense fronteres, amb l'objectiu essencial de commoure.

Preclassicisme

Període de transició entre el Barroc i l'estil plenament clàssic.

Estils del Preclassicisme

• Rococó: Terme provinent de l'arquitectura. Neix a França (1730) amb una decoració molt carregada i formes ondulades.

El Romanticisme Musical (Segle XIX)

Comprèn el segle XIX. Impera la burgesia, i la música orquestral s'interpreta a les sales de concert per a un públic més massiu. La música és una expressió dels sentiments, emociona i distreu. La burgesia cerca l'art perquè li ompli les estones d'oci i venera l'artista. La música sona més complicada.

L'Orquestra Romàntica

Es compon molta música per a orquestra, per a una orquestra gran, que ha crescut en corda i, sobretot, en metall i percussió. El director és completament imprescindible.

Característiques de les Obres Instrumentals

• Són llargues.
• Les simfonies i concerts són més llargs i densos.
• Els compositors continuen amb les formes presentades en el Classicisme.

Una simfonia és una obra llarga,... Continuar leyendo "El Romanticisme Musical: Característiques i Formacions" »

Conceptos Fundamentales de la Melodía Musical

La melodía es un elemento esencial en la música, y comprender sus componentes y tipos es crucial para cualquier músico o aficionado. A continuación, exploramos la definición de melodía, sus diseños, el ámbito melódico y los diferentes tipos de intervalos.

¿Qué es la Melodía?

La melodía es una sucesión de sonidos de diferente altura que es percibida como una sola entidad. Se desarrolla en una secuencia lineal (concepción horizontal) y posee una identidad y significado propios dentro de un estilo musical particular. En su sentido más literal, una melodía es una combinación de alturas y ritmo, mientras que, en un sentido más figurado, el término en ocasiones se ha extendido para incluir... Continuar leyendo "Melodía Musical: Diseños, Ámbito e Intervalos Clave para Entender la Música" »

¿Qué es el Bajo Continuo?

Es una nueva textura que dio lugar al cambio más transcendental en el lenguaje musical del Barroco. Gracias al bajo continuo es posible la elaboración de una melodía que se mueva con libertad sin renunciar a que esté embellecida por el acompañamiento de otras voces. Consiste en una melodía principal muy flexible en el registro agudo, acompañada por una contra-melodía en el grave que actúa como voz secundaria y como soporte de la primera. La voz principal es cantada. Para la contra-melodía (el bajo) puede usarse cualquier instrumento melódico del registro grave: lo más habitual es usar una viola da gamba o un violoncello, pero también puede ser un fagot. Los acordes suelen estar a cargo de un teclado del... Continuar leyendo "La Música del Barroco: Innovación y Expresividad" »

Contexto Histórico y Cultural del Renacimiento

El Renacimiento fue una época de profundas transformaciones, marcada por figuras clave y eventos trascendentales. Entre ellos, destacan el reinado de Carlos I (V) y Felipe II, el descubrimiento de América en 1492, y la eclosión de genios artísticos como Leonardo da Vinci, Rafael y Miguel Ángel. En el ámbito religioso, Martín Lutero rompió con Roma, dando inicio a la Reforma Protestante, a la que siguió la Contrarreforma Católica. La literatura también floreció con autores de la talla de Miguel de Cervantes y William Shakespeare.

La Música Religiosa en el Renacimiento

La Reforma Protestante

La Reforma Protestante impulsó el desarrollo del coral protestante, una composición escrita generalmente... Continuar leyendo "El Legado Musical del Renacimiento: Formas, Compositores e Instrumentos" »

Obras Destacadas da Música Medieval

Santa María, Strela do Día

• Autor: Afonso X, o Sabio
• Xénero: Cantiga da Escola Galaico-Portuguesa
• Tipo: Música Profana Medieval
• Século: XIII
• Características:
  • Monódica, en lingua vulgar (galego-portugués).
  • Pertence ás Cantigas de Santa María: é de loor (unha louvanza á Virxe).
  • Podía acompañarse de instrumentos.
  • Aínda que fala da Virxe, considérase unha obra profana, xa que non ten carácter litúrxico.
  • Estruturada en estrofas e retrousos.

Ondas do Mar de Vigo

• Autor: Martín Códax
• Xénero: Cantiga de Amigo da Escola Galaico-Portuguesa
• Tipo: Música Profana
• Século: XIII
• Características:
  • Monódica, en lingua vulgar (galego-portugués).
  • Tema profano (muller agardando polo seu amado).
  • A auga, neste caso o mar, aparece