Música del Renacimiento en España: Polifonía, Instrumentos y Tradición Sefardí
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Juan del Encina: Villancicos y Romances
Su música representa la polifonía profana, la cual está llena de vigor, melodías expresivas, ritmos sencillos y poesía. Se caracteriza por el acompañamiento instrumental y una técnica fluida, generalmente para solista con cuatro voces. Su arte llenó la corte de los Reyes Católicos.
El Villancico
El término proviene de "canción del villano", es decir, de los campesinos que vivían en villas. Consta de estribillo y estrofas. Posee un carácter rústico, vivo, rebosante de alegría e irónico. Puede contar con acompañamiento musical.
El Romance
Es una forma de origen popular basada en un texto de carácter narrativo y épico. Se estructura en cuatro frases musicales que corresponden a los cuatro versos de la primera estrofa. Posteriormente, se repite la música mientras avanza la narración.
La Polifonía Religiosa: Morales, Guerrero y Victoria
La música religiosa del Renacimiento se vio favorecida por la implantación del repertorio en las iglesias y la instauración de las capillas musicales. La capilla musical contaba con un maestro de capilla, cantores, músicos y organista. El coro se dividía en cuatro voces: soprano, alto, tenor y bajo. Esta música alcanzó su punto culminante con las obras de estos autores: Cristóbal de Morales, Francisco Guerrero y Tomás Luis de Victoria.
La Música Instrumental: El Órgano
El órgano fue, durante el Renacimiento, un instrumento de cámara, transportable, con un teclado y un sistema de fuelles que le suministraba aire. Cabe destacar la figura de Antonio de Cabezón, ciego desde niño y organista de Carlos I y de Felipe II.
La Música Instrumental: La Vihuela
Este instrumento musical de cuerda punteada tuvo una importancia extraordinaria en España. La vihuela tenía 5, 6 o 7 órdenes de cuerdas dobles. Se escribieron obras polifónicas originales o bien se adaptaron composiciones de origen vocal. Entre sus compositores destacan: Luis de Milán, Diego Pisador y Alonso Mudarra.
La Música Sefardí
La palabra sefardita (o sefardí) es el término que los judíos utilizaban para referirse a la Península Ibérica. El arte sefardita hizo gala de una extraordinaria vitalidad, perpetuando muchos aspectos de la cultura hispánica medieval y renacentista. La música posee un rico repertorio compuesto por romances, coplas y canciones líricas. La forma más destacada es el romance.
Las Canciones (Música Profana)
Existen importantes recopilaciones en cancioneros, tales como:
- Cancionero Musical de Palacio
- Cancionero Musical de la Colombina
- Cancionero de Uppsala