Chuletas y apuntes de Música

El Magreb

El Magreb, franja norte del continente africano, abarca países de cultura árabe y se extiende desde Marruecos hasta Egipto.

África Subsahariana

Situada al sur del desierto del Sahara, se divide en tres zonas:

• Zona Occidental (Costa de Guinea): Existieron reinos poderosos antes del dominio europeo. Un instrumento representativo es la kora.
• Zona Central: Ocupada por Zaire, Uganda y Tanzania, con lenguas de origen común. La ilimba es el instrumento más extendido de la región.
• Zona Austral: Su música más representativa es la de los hotentotes y los bosquimanos.

Rasgos de la Música Africana

• Anónima: No se conoce el nombre del autor.
• Colectiva y participativa: Pertenece a la comunidad, y sus miembros participan activamente.
• Funcional:

Cantigas de Santa María: Características Musicales

Ritmo

La obra presenta un ritmo binario claramente marcado. Esta partitura es una transcripción a solfeo moderno de la notación mensural que aparece en los códices de Toledo y El Escorial. Encima del pentagrama, se reproducen las figuras usadas en los manuscritos, cuya duración corresponde en la trascripción a la de las actuales blanca y negra. Dichas figuras son longa y brevis en los códices de El Escorial, y brevis y semi-brevis en el de Toledo. Algunos investigadores sugieren que la estructura, basada en la repetición de un estribillo, deriva de las canciones de danza, lo que concuerda bien con el carácter bailable de este ritmo.

Melodía

La melodía es modal. Utiliza el primer modo

La Ópera Barroca: Orígenes y Evolución

La ópera es el espectáculo más importante y complejo que han creado las civilizaciones occidentales. Es una representación teatral en la que se cuentan historias cantando y escenificándolas.

A finales del siglo XVII, la ópera aparece en Florencia, Italia. Aquel momento fue cultural y artísticamente el más importante. El conde Bardi invitó a su casa a artistas de diferentes artes. Realizaban tertulias sobre el arte, y en estas reuniones de la Camerata Florentina fue donde apareció un estilo nuevo. Nace de dos ideas que tenía la Camerata Florentina: plantearon un retorno a este espectáculo en el que intervenían varios aspectos artísticos e intentaron cambiar el planteamiento de la polifonía... Continuar leyendo "Legado Musical Barroco: Ópera, Instrumentos y Formas Clave" »

El Pentagrama

Sirve para anotar las notas musicales. Consta de cinco líneas y cuatro espacios que se empiezan a contar desde abajo hacia arriba. Al comienzo del pentagrama se ubica la clave; por ejemplo, la Clave de Sol indica que la nota Sol se encuentra en la segunda línea. En la parte inferior del pentagrama se representan las notas más graves y en la superior, las más agudas.

El Sonido

Es la sensación que se experimenta cuando llegan al oído las ondas producidas por determinados movimientos vibratorios.

Condiciones para que exista el Sonido

Son necesarias tres condiciones:

• Cuerpo sonoro: Un objeto que entra en vibración.
• Medio transmisor: Comunica las vibraciones hasta llegar al oído.
• Cuerpo receptor: Recibe las vibraciones en forma de

Música Instrumental en el Clasicismo

Sonata

La sonata es una composición instrumental para uno o dos instrumentos, estructurada en tres o cuatro movimientos. En este periodo, predomina la sonata para piano. Se inicia con la producción de Haydn y Clementi. Las cinco últimas sonatas de Haydn son más "potentes" que las anteriores porque están compuestas para un tipo de piano inglés, con mayor potencia sonora y mayores posibilidades de contrastes expresivos. Las sonatas para piano de Mozart fueron compuestas para un tipo de piano vienés, más sutil y con menor intensidad. Las primeras sonatas de Beethoven aún son clásicas, pero poco a poco introduce novedades en cuanto a la forma y a la técnica, en relación con el ligado y la acentuación.... Continuar leyendo "Música Instrumental y Vocal en el Clasicismo: Sonata, Sinfonía, Ópera y Más" »

La educación musical comienza en países muy desarrollados como en EEUU y además también se empieza a ver sobre todo en los cursos de primaria.

Metodología didáctica

La educación musical está asociada a muchos ámbitos: Psicomotor.Dominio cognitivo: se favorece mediante la escucha de música estructura edad muy temprana. Apreciación musical, desde Infantil hasta Primaria.

La educación musical

1. Para futuros músicos (muy pocos).2. Para todos los niños en el colegio.3. Para futuros profesores de colegio.4. Como herramienta para aprender idiomas y otras asignaturas.

Como herramienta para aprender otras materias:

El ritmo y la melodía.

Por ejemplo: El mismo ritmo con diferentes melodíasLas letras y el vocabulario. Por ejemplo: Misma melodía... Continuar leyendo "Medidor de pulso musical" »

El Jazz: Una Música Afroamericana en Constant Evolució

Orígens del Jazz

El jazz és una música afroamericana que va néixer a principis del segle XX al sud dels Estats Units. Es basa en la improvisació, un tractament especial del material sonor i un èmfasi en el ritme.

• Improvisació: El músic realitza melodies i dissenys d'acompanyament de forma improvisada.
• Ritme (Swing): És un dels elements més característics del jazz i el més difícil de definir. Consisteix a accentuar els temps febles del compàs i la tendència a usar síncopes i l'avançament o retard que marca l'intèrpret.
• Blue Notes: Són les notes característiques del jazz provinents del blues, la 3a i la 7a de l'escala major rebaixades un semitò.

Arrels del Jazz

La comunitat... Continuar leyendo "Història del Jazz: Orígens, Estils i Evolució" »

El Otoño (Las Cuatro Estaciones)

Ritmo

Tipo de ritmo: Ternario
Compás: 3/8 (entran tres corcheas en cada compás)
Tempo: Rápido.
Otras observaciones: El ritmo es el elemento más importante de esta pieza. Tiene carácter descriptivo. El patrón rítmico que se ve en el primer compás de los violines es el más repetido para sugerir la persecución. Pero se utilizan otros muchos: tresillos, etc.

Melodía

Tipo de melodía: Predominan las melodías construidas sobre notas rebatidas.
Otras observaciones: Hay dos temas principales. El primero actúa de ritornello (especie de estribillo que retorna en varios momentos) y su motivo inicial está construido sobre un salto de quinta (fa-do-fa). El segundo, menos brusco, recuerda al primer concierto del... Continuar leyendo "Descripción Musical: El Otoño de Vivaldi y La Donna è Mobile de Verdi" »

El Clasicismo Musical: Transición y Características

El Clasicismo es el período que marca la transición entre la Edad Moderna y la Edad Contemporánea.

Música Vocal

Música Vocal Religiosa

Continúa la composición de misas y oratorios como principales formas.

Música Vocal Profana: La Ópera

La ópera experimenta un cambio significativo. Se buscará eliminar los excesos barrocos y acercar los argumentos y personajes al nuevo público burgués. Distinguimos dos tipos principales:

• Ópera Seria: El iniciador de esta reforma es Christoph Willibald Gluck, que utiliza una música más sencilla y evita los contrastes abruptos entre aria y recitativo. Presenta argumentos sencillos, generalmente en tres actos, de carácter mitológico y con finales heroicos.

Compás

4x4 cuatro negros por compás. Unidad de parte: negra.Unidad de compás:redonda.

Tempo:

rápido, alegro 100 pulsaciones por minuto.

Observaciones

Ritmo marcado desarrollándose los acordes a través de lo que conocemos como "bajo alberti" un recurso  habitual del periodo clásico.

Melodía:

Tipo:

está constituida por saltos Intervalicos  Y grados conjuntos, constituyendo una melodía sinuosa. Encontramos las diferentes partes melódicas de una sonata. El desarrollo y la exposición también se repiten.

Observaciones:

utiliza notas de adorno. La melodía se reparte entre las dos manos y el regular.

TEXTURA

Tipo

La textura principal es melodía acompañada.

Observaciones:

esta obra está escrita... Continuar leyendo "Descargar donde vas con mantón de manila" »