Chuletas y apuntes de Música de Otros cursos

El Barroco: Imitación y Contrapunto

Imitación

• Invención: Hay un motivo del que se saca todo utilizando técnicas contrapuntísticas o imitativas.
• Canon: Obra contrapuntística donde cada voz empieza más tarde, pensada para que cuadren armónicamente.
• Fuga: Forma contrapuntística compleja basada en la imitación de un tema principal.

El Barroco: La Suite de Danzas

La Suite

Conjunto de danzas, cuyo origen es francés.

• Obertura: Pieza que presenta la suite. Normalmente carece de relación temática con las danzas y no suele ser una danza en sí misma.
• Allemande: Primera danza de origen alemán. No es demasiado rápida. De compás binario o cuaternario, caracterizada por una sucesión de cuatro semicorcheas.
• Courante: Danza de compás ternario. Tiempo

Fuente Sonora y Cualidades del Sonido

Una fuente sonora es todo objeto, elemento o material que vibra y produce sonido.

A partir de sus características particulares como material, tamaño, densidad, etc., determinarán las cualidades o parámetros con las cuales percibiremos los sonidos emitidos.

Cualidades del Sonido

Las cualidades principales del sonido son la intensidad, la altura, la duración, la espacialidad y el timbre.

• Intensidad: Determina si un sonido es fuerte, débil o suave.
• Altura: Determina si un sonido es agudo o grave.
• Duración: Determina si un sonido es corto o largo.
• Espacialidad: Nos permite reconocer el comportamiento del sonido en un espacio determinado.
• Timbre: Conocido como el "color del sonido". Es la cualidad más compleja

SINONIMOAK

• Mendixka, gailurra - Muinoa
• Arrastoa - Aztarna
• Esamesa - Erran-merrana, zeresana
• Aldartea - Tenplea, umorea
• Umela - Hezea, bustia
• Hobaria - Onura, etekina, mozkina
• Zalaparta - Harrabotsa, zarata
• Berritsua, berbalapikoa - Hitzontzia
• Laboraria - Nekazaria
• Krudela, ankerra - Gubidagabe
• Uko egin - Arbuiatu
• Haserretu - Muturtu
• Lurperatu, hilobiratu - Ehortzi
• Lokartu - Loak hartu
• Samurtu - Bigundu

ANTONIMOAK

• Trebea, abila - Baldarra, traketsa
• Haserrekorra, goibela - Alaia, alegrea
• Onartu, ontzat eman - Gaitzetsi, txartzat eman
• Itsusia - Ederra
• Ahantzi - Gogoratu, oroitu

Exploración Profunda de "Pour invoquer Pan" de Claude Debussy

"Pour invoquer Pan, dieu du vent d’été"

Se trata de música compuesta para un poema en 1915. Debussy crea un entorno, una atmósfera para el recitado del poema. Es una composición para piano a cuatro manos y posee una estructura ternaria bien definida: A-B-A’.

• Sección A: compás 1-16
• Sección B: compás 17-30
• Sección A’: compás 31-36 (final)

Recursos Composicionales y Métrica

Debussy utiliza una gran variedad de recursos y procedimientos en la composición de esta pieza. El tempo es moderato en la sección A, un poco más movido en B y recupera el tempo primo en la corta sección A’.

El compositor inserta compases de subdivisión ternaria (12/8 y 6/8) y binaria (4/4 y 2/4)... Continuar leyendo "Exploración Profunda de 'Pour invoquer Pan' de Debussy: Estructura y Color Tonal" »

Canto Gregoriano

El primer recopilador fue el Papa Gregorio (540-604). Es una música concebida para orar, que se escucha en monasterios o catedrales. Destacan tres estilos melódicos:

• Silábico: se entona cada sílaba de texto con una nota.
• Melismático: se entona cada sílaba de texto sobre muchas notas.
• Neumático: se entona cada sílaba en más de una nota (de 2 a 4).

Características de la audición gregoriana

• Es un canto a capela.
• Idioma en latín.
• Temática religiosa.
• Ritmo libre.
• Todas las voces cantan la misma melodía (textura monódica).
• Autores anónimos.

Trovadores y Troveros

El escenario es el campo, tocan instrumentos típicos de la época y, si cantasen, podríamos intuir que la temática de sus canciones no sería religiosa.

Audición de

A Música na Antigüidade: Grecia e Roma

Dificultades no Estudo da Música Grega

• Escaseza de fontes.
• Poucas partituras conservadas.
• Escritas en notación alfabética.

Instrumentos Destacados

• Grecia:
  • Lira (arpa).
  • Aulos (frauta dobre).
• Roma:
  • Tibia (frauta).
  • Tuba (trompeta recta).

A Importancia da Música na Educación Grega

Os gregos daban un papel fundamental á música na educación debido á teoría do Ethos, que sostiña que a música influía no carácter e na moral das persoas.

Contribución da Música Grega á Música Occidental

A música grega achegou á música occidental:

• A teoría musical.
• O vínculo entre poesía e música.
• O predominio da textura monofónica.

A Oposición Apolo e Dionisio

Esta oposición representa dous principios musicais e estéticos:... Continuar leyendo "Evolución Musical: Da Antigüidade ao Medievo" »

Jean-Baptiste Lully: Arquitecto de la Música de Corte Francesa

Nacido en Florencia en 1632, Jean-Baptiste Lully (originalmente Giovanni Battista Lulli) falleció en París en 1687. Era hijo de Lorenzo Lulli y Caterina del Sesto. Discípulo de Giacomo Carissimi, comenzó su carrera musical en la casa de Legrenzi, donde tocaba la guitarra. Michel Lambert, quien más tarde sería su suegro, completó su educación.

En 1652, Lully se integró como bailarín en los ballets de la corte de Luis XIV y compuso diversas arias. Un año después, en 1653, fue nombrado compositor de la música instrumental del rey y tomó parte activa en la composición de los ballets de la corte junto a Isaac de Benserade. Su ascenso continuó, y en 1661, ascendió a superintendente... Continuar leyendo "Figuras Clave del Barroco Musical: Lully y Schütz, Pioneros de la Música Europea" »

LA POLIFONÍA

La polifonía es la simultanedad de dos o más voces.
La polifonía que se hace entre mediados del S.XII.-XIII se conoce como el Ars Antiqua yen el s.XIV como Ars Nova.
La polifonía que se hacía en el s.IX está en el tratado "Música Enchiriadis" y es unOrganum polifónico.
En éste la forma de hacer polifonía era: se cogía una voz extraída del canto llano ogregoriano.
Esta voz se llama el Cantus Firmus. Esta base se doblaba en un intervalo de 4ª o 5ª pordebajo, y estas voces, a veces, se duplicaban en octavas.
Ejempos de polifonía se encuentran en el s.XI y aparacen las principales colecciones depolifonía como el Tropario de Winchester.
Que haya polifonía no quiere decir que partir de aquí toda la música sea polifónica,... Continuar leyendo "Evolución de la música vocal" »

Principios Fundamentales de la Música Clásica

La música clásica se basa en equilibrio, proporción y simetría de sus elementos musicales: ritmo, armonía y melodía. La música se comprende y se memoriza mejor y se da una estructura de pregunta/respuesta. La textura principal suele ser melodía acompañada.

Géneros y Formas Musicales Clásicas

Ópera

La ópera bufa utiliza nuevos argumentos y personajes del pueblo. El Singspiel es una ópera con partes habladas intercaladas. Mozart compuso el Singspiel La flauta mágica.

Música Instrumental y Vocal

Todavía sigue el concierto como La creación de Haydn.

Una misa de difuntos es llamada Réquiem.

Cuarteto de Cuerda

El cuarteto de cuerda se compone de:

• Dos violines
• Una viola
• Un violonchelo

El cuarteto... Continuar leyendo "Fundamentos y Formas de la Música Clásica" »

Trets Musicals de Beethoven

1. Virtuosisme en algunes obres, mitjançant la utilització de tot el registre de l'instrument, de les transformacions temàtiques i de les cadències en el concert solístic.
2. Ús d'elements extra-musicals. En la Tercera Simfonia, en la Novena Simfonia (ideals de fraternitat mitjançant el cant del poema de Schiller pel cor i els solistes), i a la Cinquena Simfonia (lluita contra el destí, on es mostra l'expressió del "jo").
3. Expansió dels moviments/formes, mitjançant l'ús reiterat de modulacions, extenses codes, transformacions motíviques i introduccions lentes. Ús de la forma cíclica (Cinquena Simfonia) per la qual utilitza un tema per donar continuïtat i unitat a la peça.
4. Ús de dinàmiques exagerades (diferents