Chuletas y apuntes de Música de Otros cursos

Ars Nova Italiano

En Italia, Florencia fue el centro musical más importante del siglo XIV (Trecento). La música italiana de la época es fundamentalmente melódica, con la voz principal en el agudo y de gran claridad armónica. Las formas predilectas eran el madrigal, la caccia y la ballata.

Los códices más importantes italianos conservados son el Codex Rossi y el Squarcialupi. Actualmente se conservan unos 178 madrigales, 26 caccias y unas 420 ballatas. El documento más antiguo conservado sobre la polifonía italiana es un tratado llamado Pomerium artis musicae mensuratae.

Las Formas

El madrigal del Trecento es diferente al del siglo XVI. Los temas del madrigal eran pastoriles y amorosos. Tiene dos o tres estrofas de endecasílabos y un ritornello.... Continuar leyendo "Música italiana del Trecento: Florencia y el Ars Nova" »

1.-MOTETE

Una de las formas polifónicas surgidas en la Edad Media. Su nombre viene del término francés MOT, que significa “palabra”. Y es que el origen de esta forma está en la práctica de añadir un texto (en francés y generalmente de carácter no religioso) como ayuda para recordar los largos melismas en las voces de de algunas formas de polifonía primitiva, como el organum
. A partir del Renacimiento, motete viene a significar simplemente obra de polifonía religiosa, de la misma manera que madrigal viene a significar muchas veces sólo obra de polifonía profana.

EL VILLANCICO:

En un principio, el término villancico no hacía referencia a una canción entonada para celebrar la navidad, sino que representaba una pieza campesina,... Continuar leyendo "Esquema Renacimiento musical" »

Instrumentos Clave en la Música Clásica

Instrumentos de Viento Madera

Oboe

Instrumento de viento madera con doble lengüeta y forma cónica en la que están situados los agujeros. Aparece en el año 1660 y su timbre es brillante, claro y expresivo.

Flauta Travesera

Es una flauta cuya embocadura es frontal. Aunque existía desde hace tiempo, su uso se extiende en el periodo Barroco y sustituye a la flauta dulce.

Instrumentos de Cuerda

Familia de Cuerda (Violín, Viola, Violonchelo y Contrabajo)

Forma la base de las orquestas barrocas y modernas. El violín es un instrumento de arco surgido en el siglo XVI y proviene de una evolución de la viola de brazo. Los instrumentos de esta familia se distinguen por el tamaño, desde el más agudo (violín)... Continuar leyendo "Instrumentos y Formas Musicales del Barroco: Oboe, Violín, Suite y Concierto" »

El Clasicismo Musical: Un Periodo de Claridad y Elegancia

El periodo conocido como **Clasicismo** abarca desde mediados del siglo XVIII hasta principios del siglo XIX. Si bien sus bases se consolidan con las obras maduras de compositores como Haydn y Mozart, y se extiende a los primeros trabajos de Beethoven, es importante aclarar por qué se le denomina Clasicismo y no Neoclasicismo. El término **neoclásico** sería erróneo, ya que no implica una imitación o recuperación de la antigüedad clásica griega. Se adopta el nombre Clasicismo por su asociación con el arte de la época clásica griega, donde lo **clásico** se erige como símbolo de perfección y armonía.

Cualidades Distintivas de la Música Clásica

La música de este periodo... Continuar leyendo "El Clasicismo Musical: Estructura, Formas y Evolución" »

Ya en la prehistoria, los hombres descubrieron las posibilidades sonoras de la naturaleza al golpear materiales, soplar por una caña, etc. En las culturas antiguas, como Mesopotamia, Egipto y Roma, ya conocían algunos instrumentos a los que consideraban portadores de poderes mágico-religiosos.

Orígenes de la Orquesta

Las primeras orquestas surgieron después de la Edad Media. A partir del siglo XVI, se asignaron determinadas voces a ciertos instrumentos, y estos acompañaban en bailes, fiestas, cacerías, etc., y también incitaban a la guerra. Durante el siglo XVII, se componía sobre todo para los instrumentos de cuerda. En el siglo XVIII, se fueron incorporando poco a poco otros instrumentos a la orquesta. La primera orquesta fue la de... Continuar leyendo "Evolución de la Música: De la Prehistoria al Nacionalismo" »

1. Cualidades o Parámetros del Sonido: Definiciones y Ejemplos

Duración

La duración es la característica del sonido que nos permite diferenciar sonidos largos de sonidos cortos. La podemos definir como el tiempo de permanencia de un sonido. La sucesión de sonidos de distinta duración nos da el ritmo. La duración se representa en música mediante las figuras musicales.

Ejemplo: Sonido largo: SSSSSS; Sonido corto: Ss--

Altura o Tono

La altura o tono es la caracterización de los sonidos por su velocidad de vibración. Es la característica que nos permite diferenciar un sonido agudo de uno grave. Viene producida por el número de vibraciones por segundo (frecuencia), así a mayor número de vibraciones más agudo es el sonido y al revés. La... Continuar leyendo "Descubre las Cualidades del Sonido y la Música: Una Exploración Completa" »

Rumba de Competició

La Rumba que es balla en competició no té res a veure amb la rumba dels orígens (excepte per la música). Aquesta es balla a un tempo lent de 4/4: generalment de 26 a 34 MPM, i de 28 a 31 MPM en competició.

Pas Doble

Sens dubte, el Pas Doble posseeix moltes influències del flamenc. El caràcter d'aquest ball és arrogant i apassionat. La música d'aquesta dansa evoca imatges de la tauromàquia i d'Espanya, el que deixa molt clars els orígens d'aquest ball.

Els orígens d'aquest ball ens situen en les curses de braus del segle XVII. L'entrada dels toreros a la plaça es feia amb una música molt marcada i amb un aire marcial.

A principis del segle XIX, una dansa va evolucionar sobre aquesta música, seguint amb l'esperit... Continuar leyendo "Balls de Competició: Rumba, Pas Doble, Jive i Categories" »

Características de la Música en el Romanticismo

Características: Búsqueda de la expresión individual. Las melodías se alargan y la estructura se difumina. Uso del crecimiento. Predominio de la música profana. Más instrumentos en la orquesta.

Formas Musicales

Formas Vocales

• Grandes formas: Ópera (Verdi y Wagner) y zarzuela.
• Pequeñas formas: Lied.

Formas Instrumentales

• Grandes formas: Sinfonía y música programática.
• Pequeñas formas: Para piano (valses, nocturnos, polonesas, etc.).

Nacionalismo Musical

Surge al final del siglo XIX como contraposición a la música alemana e italiana. La característica principal de este movimiento es el uso del folclore en la música culta. Compositores destacados incluyen:

• Borodin (Rusia)
• Grieg (Noruega)
• Falla

Este documento explora las principales corrientes musicales del siglo XX, desde el Impresionismo hasta la música estocástica, destacando sus características y figuras clave.

Impresionismo

El Impresionismo fue un movimiento musical que surgió a finales del siglo XIX y principios del XX, principalmente en Francia. Se caracterizó por buscar un nuevo lenguaje musical donde predominaba el timbre y la belleza del sonido, enfatizando los aspectos sensoriales de la música más que las estructuras formales tradicionales.

Atonalismo

El Atonalismo es un sistema musical que prescinde de la tonalidad tradicional. No existe una jerarquía entre los tonos de la obra, ni un tono fundamental. Se eliminan los lazos armónicos y funcionales en melodía y... Continuar leyendo "Explorando las Vanguardias Musicales del Siglo XX: Del Impresionismo a la Música Estocástica" »

Grecia: La Música en la Antigüedad Clásica

La música era de suma importancia para la sociedad griega. Grandes filósofos como Platón, Aristóteles, Ptolomeo y Pitágoras reflexionaron sobre ella, considerándola una parte esencial de la educación tanto para niños como para adultos. Creían firmemente que la música influía directamente en el carácter de la persona que la escuchaba.

Pitágoras, en particular, asoció la música a los números y al Principio del Fenómeno Físico Armónico. Definió los intervalos musicales relacionando sus proporciones numéricas:

• 1/2: Intervalo de 8ª (Octava)
• 2/3: Intervalo de 5ª (Quinta)
• 3/4: Intervalo de 4ª (Cuarta)
• 4/5: Intervalo de 3ª Mayor
• 5/6: Intervalo de 3ª Menor

Estos principios se apreciaban... Continuar leyendo "Legado Musical: Un Recorrido por las Eras Clásicas y Medievales" »