Chuletas y apuntes de Lengua y literatura de Universidad

El Novecentismo: Renovación Estética y Compromiso Intelectual

El Novecentismo representa una corriente literaria que se sitúa entre la Generación del 98 y la del 27. Su característica fundamental es un marcado deseo de renovación estética. Entre sus principales rasgos encontramos:

• Búsqueda del arte puro e intelectual.
• Apertura al mundo.
• Confianza en la ciencia, las escuelas y las bibliotecas como pilares para la modernización del país.

En la poesía, los novecentistas huyen del sentimentalismo romántico y del modernismo. En la novela, priorizan los valores artísticos sobre el argumento.

El Ensayo y la Reflexión sobre España

El ensayo se convierte en un vehículo para reflexionar sobre el problema de España. José Ortega y Gasset, filósofo... Continuar leyendo "Novecentismo y Vanguardias: Autores y Obras Clave en la Literatura Española e Hispanoamericana" »

El Renacimiento del Cuento en el Siglo XIX

Géneros Literarios

Dentro de los géneros literarios, destacan la poesía lírica y la narrativa, esta última centrada en el cuento y la leyenda.

El cuento es el género literario más antiguo; en sus orígenes fue de carácter oral. Actualmente, distinguimos dos tipos fundamentales: el cuento folclórico (de tradición oral) y el cuento literario (escrito).

Evolución Histórica

Durante los Siglos de Oro (XVI y XVII), que comprenden el Renacimiento y el Barroco, y posteriormente en el Siglo de las Luces (XVIII), predominó el cuento de corte didáctico.

Sin embargo, es en el siglo XIX donde se produce su mayor auge. La primera mitad del siglo, marcada por el Romanticismo, se considera la época más importante... Continuar leyendo "Evolución y Maestros del Cuento en el Siglo XIX" »

Valor de extensión: Se conserva prácticamente entero, aunque falta la primera página, en la que se supone que se narra el porqué del destierro del Cid. Los juglares recitaban el Cantar del Mío Cid en tres días consecutivos, uno para cada cantar. Así ganaban más dinero y dejaban con intriga al público, lo que les obligaba a volver al día siguiente para acabarlo de escuchar. El Mío Cid tiene 3730 versos, también por eso los tres días.

Valor artístico

Hay más realismo, se modifica menos la realidad que en otros cantares como los franceses. Se construyó el personaje con gran habilidad para caracterizarlo. El personaje muestra sus propias cualidades a partir de lo que dice y hace. El protagonista no solo tiene cualidades como guerrero,... Continuar leyendo "El Cantar del Mío Cid: Realismo, Historia y Valor Literario" »

El tema d’aquest poema és «La descripció detallada de la València en la Postguerra». Comença amb una cita d'Ausiàs March, un recurs molt típic en Estellés, ja que normalment comença citant autors clàssics. Realitza una descripció detallada de la València de l’època amb un estil de «reportatge», com bé titula el poema, on fa un recull del dia a dia de la València de Postguerra. Podríem dir que el que produeix és un realisme social i compromès amb la societat.

Estructura i Anàlisi del Poema

Pel que fa a la primera part del poema:

1. Localització i Pobresa Inicial

   En primer lloc, els versos comencen amb una localització espacial (fira) i temporal (Nadal), caracteritzada per ser una fira de caràcter humil, amb llum modesta,

Panorama General del Teatro Español

Existen dos tipos o tendencias claramente diferenciadas: la producción que contaba con el favor del público y las propuestas de renovación (menos exitosas).

Teatro Comercial: La Tendencia Predominante

En esta primera tendencia podemos destacar:

• Comedia Benaventina

  La producción teatral de Jacinto Benavente (Premio Nobel de Literatura) gozó del favor del público burgués. Su teatro era una crónica amable de las preocupaciones y los prejuicios burgueses, con una suave ironía. Con un diálogo fluido, concibe el teatro como instrumento de evasión. Estos dramas se desarrollan en salones de la alta burguesía, en yates y palacios, en ambientes de ciudades provincianas ficticias, en cocinas y comedores de campesinos

El Criticón de Baltasar Gracián: Un Viaje Alegórico hacia la Virtud

En la duodécima crisis, penúltima del libro, Critilo y Andrenio continúan su viaje educativo. Se encuentran con Falsirena, un personaje antagónico que reina en el reino de Andrenio. Este encuentro proporciona información crucial para completar la trama. Falsirena, mediante lágrimas y engaños, revela a Andrenio que es hijo de Felisinda, prima suya. Se produce entonces la anagnórisis entre Critilo y Andrenio, padre e hijo. Falsirena narra cómo Felisinda, durante un viaje marítimo con sus padres, dio a luz a Andrenio y lo abandonó por cuestiones de honra. Critilo, al enterarse, pregunta por su esposa, descubriendo que reside en Alemania. Falsirena, antítesis de Artemia,... Continuar leyendo "El Criticón de Baltasar Gracián: Un Viaje Alegórico hacia la Virtud" »

Maurice Béjart: Un Innovador de la Danza

Maurice Jean Berger, conocido artísticamente como Maurice Béjart (en honor a la mujer de Molière, dramaturgo francés al que admiraba), fue un gran renovador de la danza del siglo XX. Nació en Francia en 1928 y falleció en Suiza en 2007. Su padre, el filósofo y escritor senegalés Gastón Berger, lo inscribió en una escuela de baile a los trece años por consejo médico para superar una enfermedad. Comenzó sus estudios en Marsella y los continuó en París y Londres, influyendo notablemente en los bailarines más jóvenes.

Además de bailarín, coreógrafo y director, Béjart fue escritor, autor de obras como: Mathilde, Béjart par Béjart y Cartas a un Joven Bailarín. Su signo distintivo fue... Continuar leyendo "Maurice Béjart: Legado y Revolución en la Danza del Siglo XX" »

Lírica Española del Siglo de Oro (Siglos XVI-XVII)

A finales del siglo XVI coexisten tres líneas líricas, que mantendrán su vigencia en el XVIII (muchas veces alternándose en un mismo autor):

1. Italianizante petrarquista (Herrera).
2. Italianizante horaciana (Fray Luis).
3. Hispánica tradicional, tanto seria como burlesca (romances, letrillas, etc.).

El motivo cultista de ennoblecimiento del lenguaje literario sobre patrones italianos y latinos une en una línea evolutiva a Herrera y a Luis de Góngora. Los poemas mayores de este (Polifemo y Galatea, Soledades) dan lugar a la polémica sobre el gongorismo, más violenta que los debates italianos en torno al manierismo.

En general, sin embargo, y en contraste con Francia, no se da una separación radical... Continuar leyendo "Lírica del Barroco: Corrientes Poéticas en España e Inglaterra (Siglos XVI y XVII)" »