Chuletas y apuntes de Lengua y literatura de Primaria

Nivell fònic:

Les seves unitats són fonemes (estudiada per la fonologia) i sons (estudiada per la fonètica). Fonologia estudia l'expressió manifestada per fonemes, arxifonemes i trets i a més tracta les realitats fòniques des de un punt de vista funcional. Fonètica descriu com es produeixen o es reben els sons en l'aparell fonador i com es representen segons l'anatomia, la fisiologia i l'acústica.

Nivell morfològic:

En ell s'estudia la forma de les paraules a partir de l'anàlisi de la seua constitució amb significat (lèxic o gramatical). Aleshores els fonemes (sense significat) s'uneixen per a construir paraules compostes que donen un significat (morfemes). Estudiada per la Morfologia, que estudia unitats que porten significats (morfemes)...

Historia del Texto de 'La Celestina': Conformación, Transmisión y Cambios

La historia textual de La Celestina (LC) se caracteriza por un constante proceso de amplificación, más típico de la historia de los libros manuscritos que de los impresos. No obstante, es crucial recordar que LC tuvo su propia historia como libro manuscrito. En la “carta del autor a un su amigo”, Rojas afirma que la comedia circulaba en forma manuscrita antes de llegar a manos de los impresores.

Primeras Ediciones Impresas (1499-1501)

Para sintetizar estos primeros pasos, retrocedemos a 1499, fecha en que la imprenta de Fadrique Alemán en Burgos publica el primer texto de la obra, titulado “Comedia de Calisto y Melibea”. Un año más tarde, en 1500, aparece...

Examen Temático sobre la Obra y el Teatro de Antonio Buero Vallejo

3. Etapa de Producción de la Obra

La obra analizada pertenece a la etapa de realismo simbólico de Antonio Buero Vallejo. Esta etapa se caracteriza por varios elementos distintivos:

• La verosimilitud en la construcción de los espacios escénicos.
• La creación de personajes sólidamente perfilados a través de sus diálogos.
• El respeto estricto a las tres unidades clásicas (acción, tiempo y lugar).
• La fusión entre el teatro de realismo social de los años cincuenta y la inclusión de elementos simbólicos, oníricos, míticos o literarios.
• Innovación técnica, especialmente en el manejo de los espacios y en la búsqueda de la implicación del público en ciertas puestas en escena.

El Realismo Literario en Europa: Siglo XIX

Realismo Francés

El realismo nace en Francia hacia 1830 y alcanza su plenitud sobre 1850. La literatura francesa va a crear el prototipo de **héroe atormentado** y resignado de una sociedad que desprecia. Se conservan rasgos tragicohéroicos, personajes que son seres vencidos incluso cuando consiguen alcanzar sus propósitos, seres que deben adaptarse al medio si no quieren desaparecer.

• Balzac: Es el novelista más representativo del realismo francés. Sus novelas, recogidas bajo el nombre de La comedia humana, retratan a los individuos de todas las clases sociales y ambientes. Más de dos mil personajes de diferente ideología, cultura y educación forman ese mosaico de la sociedad francesa de la primera

Antonio Machado (1875-1939): Introducción y contexto

Contexto histórico-literario de su trayectoria poética: del fin del siglo XIX (1898, año del Desastre) a las primeras décadas del siglo XX (hasta la Guerra Civil). Evolución de la lírica desde el Modernismo y el Simbolismo hacia la renovación de las vanguardias de las primeras décadas del siglo XX. Machado sigue una evolución personal: se distancia de las vanguardias y de la llamada “poesía pura”.

Etapas de su trayectoria poética

• Primera etapa

  Soledades (1903), Soledades, galerías y otros poemas (1907)

  • Poesía intimista influida por la poesía romántica (Bécquer) y el Simbolismo francés: los sentimientos representan lo más personal y, a la vez, lo más universal del ser humano.

Vicente Aleixandre: "Se querían". De *La Destrucción O El Amor* (1935)

Análisis Formal y de Contenido: Importancia del Paralelismo y Relación con el Título

El poema presenta una estructura en verso libre, compuesto por ocho estrofas. La primera y la última estrofa constan de cinco versos, mientras que las estrofas intermedias tienen cuatro versos cada una.

• Medida del verso: Existe una gran variabilidad métrica. El verso más corto es de cuatro sílabas (ej. "Se-que-rí-an", v. 1), y el más largo alcanza las dieciocho sílabas ("cuan-do-los-ros-tros-gi-ran-me-lan-có-li-ca-men-te-gi-ra-lu-nas", v. 8).
• Rima: La rima es predominantemente libre. Se observa rima asonante ocasional en los versos pares, como se evidencia en los siguientes pares

El manuscrito del Cantar de mio Cid

El documento en que se encuentra el Cantar de mio Cid es un típico manuscrito de juglar del siglo XIV, de pequeño tamaño y de apariencia modesta; está firmado por Per Abbat.

El autor del poema es desconocido; por tanto, el Cantar de mio Cid es una obra anónima, como ocurre en toda la épica medieval.

Argumento y estructura

En cuanto al argumento, trata sobre una historia que empieza con enormes dificultades y acaba de forma gloriosa. El poema se divide en tres partes:

• Cantar del destierro: este poema nos introduce directamente en el asunto: el héroe, llorando, abandona su casa porque ha sido desterrado injustamente por su rey.
• Cantar de las bodas: el Cid conquista Valencia y consigue el perdón real. El monarca

La narrativa de Quim Monzó: Estil i evolució

Els contes de Quim Monzó es basen en una idea inicial i única, de vegades amb una sorpresa final, que produeix una situació còmica, irreverent i absurda en els primers llibres, i més realista i càustica en els darrers.

Després del seu primer recull de contes, s'hi fa perceptible una evolució envers la màxima elisió d'elements superflus, tant pel que fa a la ficció com al model de la llengua literària. Els motius centrals de la narrativa de Monzó van des de la solitud existencial fins a la reflexió irònica sobre l'escriptura.

En el segon llibre de contes encara és present una certa atmosfera onírica, però a L'illa de Maians preval la reflexió sobre el llenguatge, l'acte de l'escriptura...

La narrativa dels anys 70 la protagonitzen escriptors nascuts entre 1940 i 1950, que comencen a publicar en els últims anys de la dictadura. Uns segueixen la línia realista, de denúncia del franquisme i de compromís polític, i se senten continuadors d’una tradició literària. Podem destacar Montserrat Roig (Barcelona, 1946-1991), Gabriel Janer Manila (Algaida, Mallorca, 1940), Jaume Fuster (Barcelona, 1945-1998), Baltasar Porcel (Andratx, Mallorca, 1937-Barcelona, 2009). Altres opten per la renovació, la ruptura i l’experimentació, amb tècniques d’avantguarda. La nòmina inclouria des de Terenci Moix (Barcelona, 1943-2003), a Biel Mesquida (Castelló de la Plana, 1947), a Oriol Pi de Cabanyes (Vilanova i la Geltrú, 1950), passant...

A la complejidad lingüística delineada en el área castellana hay que sumar el hecho de que Alfonso X contase con colaboradores de diversa procedencia, hasta el punto de llegar a ser el plurilingüismo una característica de su corte. No debe extrañarnos, pues, que el monarca impulsara la denominada reforma alfonsí, derivada de la necesidad de crear una lengua castellana general normalizada que pudiera llegar a superponerse a tan notable heterogeneidad. En época de Alfonso X luchaban por imponerse dos normas bien diferenciadas: una, el castellano koiné, se caracterizaba por agrupar los rasgos que lo hermanaban con otras lenguas venidas de Ultrapuertos, al tiempo que aglutinaba la influencia semítica; otra, el castellano derecho, continuaba...