Chuletas y apuntes de Arte y Humanidades de Primaria

El 3 de Maig de 1808 de Goya: Anàlisi Completa

La pintura El 3 de Maig de 1808, creada per Francisco de Goya el 1814, és una obra mestra que es troba al Museu del Prado de Madrid. Aquesta peça, que combina elements de l'estil neoclàssic i romàntic, és un oli sobre tela de gran impacte històric i artístic.

Context Històric: La Guerra del Francès

A començament de 1808, les tropes napoleòniques van entrar a Espanya i van ocupar les principals ciutats. Aquesta ocupació francesa va provocar una llarga guerra per la independència (1808-1814), coneguda a Catalunya com la Guerra del Francès.

Aquesta pintura fa al·lusió als fets que es van produir a Madrid el maig de 1808 i que van provocar l’inici de la Guerra del Francès. El 2 de maig

Nacido en París, en una familia de comerciantes de tejidos, ya de muy joven empieza a trabajar, debido a su precoz talento como diseñador, en la firma Doucet. En Doucet no sólo aprende el oficio de la costura, también entra en contacto con el refinado mundo del arte, el lujo, la buena vida y aprende a agasajar a las clientas, sobre todo a las estrellas del teatro que eran un imán para atraer a otras clientas anónimas pero muy adineradas. Tras un periodo en la casa Worth aprende el funcionamiento de la gran casa de costura. Abre su firma de moda en 1903.

En muy poco tiempo se convierte en el creador más innovador. Su gusto por las mujeres de busto plano y curvas discretas le lleva a eliminar el corsé por completo. Para ello se inspira... Continuar leyendo "Paul Poiret: El Innovador que Liberó a la Mujer del Corsé" »

Arquitectura

Filippo Brunelleschi

Auténtico creador del estilo renacentista, prestó especial interés a las proporciones, compaginando lo monumental con la minuciosidad decorativa (cúpula de Santa Maria del Fiore). Con el fin de conseguir columnas más esbeltas, introdujo entre el capitel y el arco una proporción de entablamento para dar mayor altura, inspirada en las basílicas romanas. Cambia la decoración, temas animales y vegetales grotescamente entrelazados, denominados ‘grutescos’ (Capilla Pazzi). Destacó su exterior con pórtico de entrada en el que el arco central rompe el dintel (Palacio Pitti), destacando su aspecto de solidez gracias a los parámetros de sillares almohadillados y el predominio de la horizontalidad.

Leon Battista

Dinar Campestre

Autor: Manet

Cronologia: 1863, Revolució Industrial

Localització: Museu d'Orsay (París)

Tècnica: Oli

Suport: Tela

Tema: Dos artistes i les seves models fent una pausa per dinar. Hi ha una teoria que diu que un és el germà de Manet (el del bastó) i l'altre és un escultor. La dona despullada és la model preferida de Manet, que es diu Victorine Meurent.

A París, es feia un saló d'art oficial un cop a l'any, on els artistes exposaven les seves obres i els clients les podien veure i comprar. Aquesta obra va ser rebutjada, però es va exposar al saló dels rebutjats.

Com que s'hi representava una dona nua i no era un tema mitològic, va escandalitzar bastant i també va ser criticada per la tècnica, ja que no seguia les normes... Continuar leyendo "Anàlisi d'Obres Mestres de la Pintura: De Goya a Renoir" »

Eros i Psique d'Antonio Canova

Context Històric i Artístic

Eros i Psique va ser esculpida entre el 1787 i el 1793 per Antonio Canova. Des de la meitat del segle XVIII, comencen a produir-se grans canvis socials: la burgesia intentarà influir en el govern absolut perquè es facin reformes socials i econòmiques, les quals són demanades per les noves activitats industrials i comercials per a un millor desenvolupament. El Despotisme il·lustrat va voler conjugar la realitat de la Monarquia Absoluta amb la Il·lustració, reformant la societat sense tocar el sistema polític i millorant diferents aspectes de la realitat social. No obstant això, des del 1780, l'Absolutisme es nega al canvi i pretén mantenir-se, desesperadament, sense fer res.... Continuar leyendo "Eros i Psique de Canova: Anàlisi i Significat" »

Goya: Un Precursor de la Modernitat

Francisco de Goya y Lucientes (1746-1828) és considerat un dels pintors més extraordinaris de la història universal de l’art.

La seva vasta i inclassificable obra transcorre temporalment pel Rococó, el Neoclassicisme i, sobretot, el Romanticisme, estils presents formalment i temàticament en la seva obra, però sobrepassats per la seva personalitat i originalitat artística.

Fou un autor que produí una profunda fractura en la concepció de l’art.

Serà el precursor dels grans moviments rupturistes de les avantguardes com el surrealisme i l’expressionisme.

Etapa inicial (fins al 1792)

• Neix a Fuendetodos (Saragossa).
• No aconsegueix la beca per anar a Roma. Ha de costejar-se ell mateix l’estada allà.
• Torna

Venus de Willendorf

Autor: Desconegut / Procedència: Willendorf / Localització: Museu d'Història Natural de Viena / Datació: 22000 aC / Estil: Paleolític.

Descripció: Petita estàtua exempta, representa cos nu de dona. Pits i abdomen molt desenvolupats, vulva molt marcada. Braços i trets facials no definits. Al cap porta barret o pentinat. No té peus i melic molt marcat. Anàlisi formal: Feta de pedra calcària amb restes d'ocre, policromia. Figura naturalista, sense moviment, rígida amb frontalitat, esculpida.

Interpretació: Part de conjunt d'estàtues, s'han trobat des de França a Sibèria. Totes són dones amb trets sexuals molt marcats. Es pensa que era el prototip de bellesa. Diferents interpretacions: deessa de la fertilitat /... Continuar leyendo "Escultura Venus de Willendorf, Panteó i Matrimoni Arnolfini" »

El Barroco Italiano

La Arquitectura

Los edificios transmiten movimiento, se utilizan frontones curvos y la columna salomónica.

• Se aplican efectos ilusionistas.
• Se usa el orden gigante con columnas de enorme tamaño.
• Se utiliza una decoración muy abundante con motivos vegetales, pinturas, etc.
• Preocupación por que el edificio destaque en el espacio; para ello, se diseñan enormes plazas y avenidas.

Carlo Maderno

Se estableció en Roma. Realizó la construcción de la fachada de la iglesia de Santa Susana, que transmite una intensa sensación de movimiento. También fue nombrado arquitecto de San Pedro.

Gian Lorenzo Bernini

Fue un gran arquitecto, urbanista, escultor y pintor. Nació en Nápoles, en una familia de escultores, pero se trasladó a Roma... Continuar leyendo "El Esplendor del Barroco Italiano: Arquitectura, Escultura y Pintura" »

Panorama Histórico-Cultural del Arte Islámico

La civilización islámica nace en Arabia a partir de la predicación por Mahoma de una nueva religión, la islámica, basada en la creencia en un solo dios, Alá. Mahoma inicia la predicación en La Meca; perseguido por sus enemigos, tiene que huir a Medina, lo que representa el comienzo de la era musulmana. Antes de morir, Mahoma había logrado la unificación política y religiosa de Arabia.

La civilización islámica desarrolla su propio arte, basado en las herencias que recibe de los pueblos conquistados: el bizantino, el persa y, en España, el visigodo. El arte árabe se inicia en Siria en el siglo VII.

Con la Batalla de Guadalete (711) se inicia la conquista de la península ibérica por... Continuar leyendo "El Legado Artístico Islámico: Historia, Características y Obras Maestras en Al-Ándalus" »

El Ara Pacis

El Ara Pacis conmemora una procesión que tuvo lugar en el año 13 a.C. para celebrar la paz en las fronteras del Imperio y perpetúa en mármol el altar de madera que se levantó en aquella ocasión.

En origen estuvo en el Campo de Marte, donde se arruinó y quedó oculto bajo otras construcciones. Tras las excavaciones realizadas entre 1937 y 1938 fue restaurado y ubicado junto al mausoleo de Augusto, en un pequeño museo.

Descripción del Ara Pacis

Es un recinto descubierto de planta rectangular que alberga un altar. Las paredes interiores están decoradas con un friso con bucráneos y guirnaldas de flores y frutos, y las exteriores, entre las pilastras de orden corintio de las esquinas, con dos niveles de relieve separados por... Continuar leyendo "El Ara Pacis de Augusto: Un Monumento a la Paz Romana" »