Chuletas y apuntes de Arte y Humanidades de Otros cursos

Escultura Renacentista Española

Alonso Berruguete

Hijo del pintor Pedro Berruguete. Sus características principales son:

• Figuras muy alargadas (utiliza el canon 1/10).
• Ligera influencia de Miguel Ángel, visible en su anatomía musculosa.
• Postura retorcida (serpentinata) que da sensación de desequilibrio.
• Ejecución rápida que dota a sus obras de formas angulosas, un cierto non finito.
• Característico acabado con policromía.

De sus obras destaca el Retablo de San Benito el Real de Valladolid, del que forma parte el Sacrificio de Isaac. Esta obra recoge el momento en que Abraham va a sacrificar a su hijo; presenta poco equilibrio y la expresión de los rostros es de dolor y drama. Destaca también la figura de San Sebastián, donde se aprecia la... Continuar leyendo "Maestros de la Escultura y Pintura en el Renacimiento Español" »

Unidade IV: A Arte Grega

A arte é a expresión da realidade ou do imaxinado segundo a visión persoal do artista, manifestada mediante recursos arquitectónicos, pictóricos, lingüísticos e musicais. Tamén reflicte a época ou situación social do artista.

A arte grega presenta as seguintes características:

1. Antropocentrismo: ten como centro de interese o ser humano.

2. Harmonía e beleza: busca a harmonía nas proporcións e a simplicidade e beleza das formas.

3. Subordinación aos intereses das pólis: créase para satisfacer as necesidades tanto individuais como colectivas dos cidadáns da pólis.

4. Relixiosidade: expresa dalgún xeito a relación cos deuses.

Os Comezos da Arte Grega

Arte Minoica ou Cretense (2000-1400 a.C.)

Desenvolveuse... Continuar leyendo "Arte Grega: Características, Etapas e Influencia" »

Creu i R d'Antoni Tàpies: Una Anàlisi (1975)

Tècnica i Composició

Antonio Canova i "Eros i Psique"

Antonio Canova va començar la seva carrera sent picapedrer, però ràpidament va esdevenir hàbil en el dibuix i l'escultura. És considerat un dels escultors italians més importants i un iniciador de la corrent neoclàssica, caracteritzada pel seu detallisme i rigor. Va residir a Roma durant molt de temps, on es va deixar influenciar profundament per l'escultura clàssica. Va establir un taller a Venècia, rebent encàrrecs de tot el món. Malgrat la seva importància en el neoclassicisme, els artistes romàntics posteriors van depreciar bastant la seva obra.

Elements Clau de l'Estil Neoclàssic de Canova

En obres com "Eros i Psique", Canova expressa el rigor de l'art neoclàssic i mostra l'ideal de bellesa... Continuar leyendo "Grans Escultors: Canova, Rodin i Blay i els seus Estils" »

El Colisseu

Context Cronològic, Històric i Cultural

El Colisseu va ser encarregat l'any 70 dC per l'emperador Vespasià per guanyar-se el favor del poble. La construcció va començar l'any 72 dC i va ser inaugurat per Tit, el seu successor, l'any 80 dC amb una celebració de 100 dies i més de 9.000 animals salvatges. L'obra es va finalitzar l'any 82 dC amb l'addició del quart pis per Domicià. En aquesta època, Roma era un imperi en expansió, romanitzant territoris a través de la creació de províncies i la construcció d'edificis. Roma, centre polític, cultural i econòmic, va crear un model de civilització centrat en la ciutat i el ciutadà. Havia conquerit la Mediterrània, implementant la romanització i el sistema esclavista.... Continuar leyendo "El Colisseu, la Maison Carrée i la Casa del Poeta Tràgic: Tres Joies de l'Arquitectura Romana" »

1. Características de la etapa madrileña de la pintura de Velázquez

Velázquez en 1623 se instala en la corte, dando inicio a su primera etapa madrileña.

Realiza varios retratos del monarca Felipe IV y del conde-duque de Olivares.

Los retratos de Velázquez abandonan los colores oscuros de su etapa sevillana y aclara su paleta. La influencia del autor por la pintura veneciana y la llegada de Rubens a Madrid variarán su colorido, como demuestra en Los Borrachos.

En su segunda etapa madrileña retratará a los miembros de la familia real y participará en la decoración del Palacio del Buen Retiro. Después, Velázquez centrará sus retratos en los bufones de la corte.

2. Catedral de San Pablo, Londres, Reino Unido

La Catedral de San Pablo está... Continuar leyendo "El Arte Barroco en España: Pintura, Arquitectura y Escultura" »

Unificación Italiana

El Reino de Piamonte, apoyado por Francia, consiguió expulsar a Austria de Lombardía (Víctor Manuel II, Cavour). Después, los estados del centro de Italia se unieron a Piamonte. Más tarde se incorporó Nápoles y Sicilia gracias a la actuación del revolucionario Garibaldi. En 1861, Víctor Manuel II se proclamó rey de Italia. Venecia y Roma se unieron después. En 1871, Roma se convierte en la capital.

Unificación Alemana

Austria y Prusia se enfrentaron en 1866 en una guerra que tuvo como consecuencia la derrota de Austria y la creación, por parte de Prusia, de la Confederación Alemana del Norte. Los estados del sur quedaron fuera de esta confederación, así que Bismarck reforzó el sentimiento nacionalista frente... Continuar leyendo "Unificación Italiana y Alemana, Romanticismo, Impresionismo y Neoclasicismo" »

Context Històric: Del Segle XIX a les Guerres Mundials

El Segle XX: Crisi i Transformació

El començament del segle XX quedà marcat per la crisi de la Primera Guerra Mundial, desastre anunciat des del final del segle XIX, i que va comportar grans canvis, tant d'àmbit polític com social. Aquest gran conflicte bèl·lic obligà a fer un replantejament de la societat europea. Acabada la guerra, arribaren als EUA els Feliços Anys Vint, acabats de manera sobtada i dramàtica amb el Crack del 29, que comportà problemes socioeconòmics amb conseqüències tan desastroses com la Gran Depressió nord-americana o l’arribada del nazisme. El nazisme, que va arribar al poder democràticament, comportà el rearmament alemany i després provocà grans... Continuar leyendo "Arquitectura i Context Històric: Del Segle XIX al Modernisme" »

Santa Sofia de Constantinoble

Santa Sofia de Constantinoble: Bizantí. Antemi de Tral·les, 532-540, església, maó, marbre i mosaics a l'interior. Istanbul. Gran cúpula central (diàmetre 31 m, alçada 54 m) sostinguda per petxines. A la part superior i inferior de l'extrem longitudinal de la cúpula hi ha dues semicúpules, i a la dreta de la semicúpula superior hi ha la pròtesi, i a l'esquerra el diacònicon. Entre les dues semicúpules hi ha dos murs que separen la nau principal del presbiteri. A la part inferior de la semicúpula hi ha el nàrtex. Planta basilical amb 3 naus, una principal i dues laterals, sense transsepte. 4 contraforts externs per donar estabilitat, i 4 minarets afegits 1000 anys després. Tambor i mur presenten moltes... Continuar leyendo "Història de l'Art: Obres Mestres i els seus Significats" »

La Alhambra de Granada: Arte Nazarí del Siglo XIV

Autor: Mandada construir por el rey Muhammad I (Ibn al-Ahmar, conocido como Ben-Al-Hamar).

Periodo: Principalmente siglo XIV.

Estilo: Arte nazarí.

Descripción General y Contexto Histórico

La Alhambra es una ciudad palatina fortificada. Concebida inicialmente como zona militar, la Alhambra pasó a ser residencia real y de la corte de Granada a mediados del siglo XIII, tras el establecimiento del reino nazarí y la construcción del primer palacio por el rey fundador, Muhammad I (Ben-Al-Hamar).

A lo largo de los siglos XIII, XIV y XV, la fortaleza se convirtió en una ciudadela de altas murallas y torres defensivas, que alberga dos zonas principales:

• La zona militar o Alcazaba, cuartel de la guardia