Chuletas y apuntes de Arte y Humanidades de Otros cursos

Anàlisi de l'Escultura Futurista de Boccioni

L’obra presenta una composició oberta, que es relaciona amb l'entorn. Tota la composició s’estructura en base a una línia diagonal que accentua el dinamisme de l’obra.

Els perfils angulosos potenciats per la brillantor del bronze i el joc de formes còncaves i convexes i la presència de forces contràries potencien el dinamisme de l’escultura.

La llum i la utilització de múltiples formes geomètriques de perfils angulosos contribueixen a representar el dinamisme de la figura.

És una escultura multifacial, però la posició lateral en remarca el moviment.

Temàtica, Significat i Funció

L’obra vol donar la imatge de l’home modern, i el representa semblant a una màquina, com un organisme

La llibertat i les revolucions de 1830

La llibertat: revolucions burgeses que van sacsejar Europa durant la primera meitat del segle XIX. Aquest període va seguir la caiguda de Napoleó Bonaparte i es va caracteritzà per una reacció contra el retorn a l'Antic Règim imposat per la Restauració, especialment després del Congrés de Viena. Va ser un període marcat per un desig de canvis socials, polítics i econòmics i per l'augment de revoltes i moviments a favor del liberalisme i del nacionalisme.

Els pintors romàntics, inspirats, van abordar les temàtiques de la revolució, la llibertat i la igualtat en les seves obres, capturant la passió i l'esperit d'aquells difícils temps. Fa referència a les "Tres jornades glorioses" del 27,... Continuar leyendo "La Llibertat i el Romanticisme: revolucions, Delacroix i la Madeleine" »

El Templo en la Ciudad Griega

La ciudad griega giraba en torno al templo. En su interior solo entraban los sacerdotes. Se configura como un bosque de columnas que rodea el santuario y deriva del megaron. Su planta es rectangular, excepto en los tholos.

Partes del Templo

• Cella o naos: Sala central y capilla de la divinidad.
• Pronaos: Vestíbulo que antecede a la naos.
• Opistodomo: Sala posterior.

Clasificación según columnas

Según la distribución de las columnas se clasifica en: in antis, próstilo, anfipróstilo, períptero, díptero, pseudoperíptero y monóptero. Según el número de columnas en su frente: dístilo (2), tetrástilo (4), hexástilo (6) y octástilo (8).

Estructura en altura

• Krepis: Escalones que se encuentran entre el estilobato

Arte Barrokoa

1. Sarrera

Arte Barrokoa XVI. mendearen amaieratik XVII. mendearen erdialdera arte Europan (Italian) garatu zen mugimendu kultural eta artistikoa izan zen, Amerikara ere hedatu zena. Ez da Errenazimentuaren jarraipena, Errenazimentuko arrazionalismoaren aurrean izandako erreakzioa baizik. Testuinguru historikoak eragin handia izan zuen:

• Erreforma Protestantea eta Kontrarreforma katolikoaren arteko banaketa erlijiosoa.
• Monarkia absolutuen egonkortzea. Herrialde katolikoetan, artea Elizaren eta monarken esku zegoen, eta propaganda funtzioa betetzen zuen. Protestanteek, berriz, burgesek egunerokotasunarekiko zuten gustua hobesten zuten.

Ez zen mugimendu homogeneoa izan, aniztasun erlijioso eta politikoak hainbat eskola sortu zituen.

2.

La Torre Eiffel: Icono de la Arquitectura del Hierro

A finales del siglo XIX, la arquitectura del hierro alcanzó su esplendor, y las principales empresas constructoras se lanzaron a realizar espectaculares construcciones. En París, Gustave Eiffel, un ingeniero y arquitecto francés especialista en la construcción de estructuras metálicas, se dio a conocer.

La Torre Eiffel es una enorme estructura metálica, realizada con más de 18.000 piezas de hierro entrecruzadas y unidas por más de 2,5 millones de tornillos. Se alza hasta una altura de 324 metros, correspondiendo los últimos 24 a una antena de radio añadida con posterioridad. Su forma piramidal, dividida en cuatro secciones separadas por tres plataformas, potencia la sensación de... Continuar leyendo "La Torre Eiffel y La Sagrada Familia: Un Legado de Ingeniería y Arte" »

Arte Islámico: Orígenes y Características

En las primeras décadas del siglo VII nace la religión por **Mahoma**, contenida en el **Corán**. Su centro espiritual es **La Meca**. El **arte islámico** está influido por la religión, cuyo dios, **Alá**, es el único capaz de crear. Aunque existe la creencia (falsa) de que el islam prohíbe la representación de imágenes, sí existía una actitud de recelo hacia ellas (ejemplo: el **Patio de los Leones**). La riqueza de materiales no era un problema.

Las técnicas y manifestaciones artísticas valoradas incluyen el delicado trabajo con **madera**. La decoración es compleja y responde al **horror vacui**. Predominan los **motivos vegetales y geométricos**, que entrelazados presentan complicados... Continuar leyendo "El Arte Islámico en Al-Ándalus: Historia y Estilos" »

La Nit Estrellada, Van Gogh

Descripció

A la part inferior, un poble amb un gran xiprer en primer pla i, al fons, unes muntanyes. Les dues terceres parts del quadre estan ocupades per un cel de formes circulars que representen la lluna i les estrelles. És un paisatge nocturn.

Composició

El pintor utilitza una simbologia en el color i el dibuix, a més d'una pinzellada que el caracteritza. L'obra s'estructura en dues parts ben diferenciades: a baix, el terra i el poble, on destaca l'agulla de l'església i la llum de les finestres; a dalt, el cel amb la lluna i les estrelles. L'obra emana llum a través de formes circulars i fluxos ondulats que es combinen entre si.

El xiprer, dibuixat en primer pla, ens dona una sensació de profunditat que, juntament... Continuar leyendo "Obres Mestres: Anàlisi de Pintures i Escultures" »

Desmaterialización del Muro en la Arquitectura Gótica

La arquitectura gótica representa una evolución significativa respecto a la arquitectura románica. La masividad del muro pétreo, característico de los romanos, es sustituida por una estructura a modo de esqueleto, permitiendo una mayor entrada de luz y una sensación de ligereza.

La Santa Capilla de París

Construida a mediados del siglo XIII, la Santa Capilla es un ejemplo paradigmático de esta desmaterialización. Se trata de una capilla de pequeñas dimensiones con una sola nave, donde la arquitectura se reduce a los contrafuertes. Los muros han sido sustituidos por amplios paños de vidrio, creando un espacio diáfano y luminoso.

• Niveles: La capilla tiene dos niveles: el inferior,

CANTÀBRIA:

PATRIMONI HUMANITAT:

• La Cova d’Altamira (inclòs el museu)

La Cova d’Altamira és una cavitat natural on es conserven cicles pictòrics i artístics de la prehistòria. Està situada a Santillana del Mar, Cantàbria, a uns quilòmetres del centre urbà.

Les pintures que la caracteritzen representen figures. A la Neocova hi ha un museu.

A la Neocova del museu, es pot conèixer com era Altamira fa 15,000 anys.

Les sales del museu estan dedicades a l’art i la cultura. La Neocova presenta Altamira tal com era i quan la van habitar els seus recol·lectors. El recorregut permet conèixer l’habitat i l’art rupestre.

PARC NATURAL:

• PARC NATURAL SAJA-BESAYA

Aquest parc està ubicat al sector central de Cantàbria, als municipis d'Arenas... Continuar leyendo "Patrimoni arquitectònic de Cantàbria" »

Greziako Eskultura Klasikoa (Errealismoa)

Eskultura klasikoaren ezaugarri nagusiak

1. Edertasun fisiko ideala: Eskultoreek edertasun fisiko ideala azaldu nahi dute beren lanetan. Hau lortzeko, matematikoki aztertzen dituzte giza gorputz perfektuak behar dituen proportzioak. Beraz, dena ordena matematikoaren pean duten obrak egingo dituzte.
2. Edertasun espirituala: Bilatzen den edertasun fisikoak, kanpokoa ez ezik, barruko edertasun espirituala ere islatzen du. Klasizismoaren helburu nagusia gizatasun gorena, orekatua eta perfektua islatzea da.
3. Gai mitologikoak: Irudikatuenak jainko eta heroien mundu mitikoari dagozkio. Edertasuna erlijiozaletasuna bultzatzeko erabiltzen da, eta eskultoreek jainko duin eta ederrak erakusten dizkigute.
4. Polikromia: Artelanak