Chuletas y apuntes de Arte y Humanidades de Otros cursos

Arquitectura Romànica

Materials: Pedra

Concepte i funció:

• Religiosa: L’església era el centre de la vida espiritual i els monestirs, aïllats i autosuficients, buscaven el contacte amb Déu i l’autosuficiència.
• Evangelització: L’Església es va ruralitzar per estar més a prop de les comunitats camperoles

Esglésies romàniques:

• Planta de creu llatina: Formada per una nau longitudinal i un transsepte que genera la forma de creu.
• Capçalera amb absis: Solen tenir absis semicirculars a la capçalera i absidioles.
• Voltes:
  • Volta de canó (arcs de mig punt) a les naus principals.
  • Volta d’aresta o cúpules sobre el creuer.
• Murs gruixuts i robustos: Amb poques finestres petites que generaven un ambient fosc i recollit.
• Arcs de mig punt: Tant en portes,

Definiciones Iconostasio es una pared que va desde la parte septentrional a la meridional en un templo ortodoxo, y en la cual, en un orden específico, se colocan los iconos.
Sebka decorativo de origen islámicoy de tipo geométrico consistente en una red de rombos superpuestos con sus lados curvos.

Ataurique

Decoración a base de elementos vegetales estilizados. Muy utilizado en paramentos en el arte hispano-musulmán.
Arabesco se refiere a el adorno de formas geométricas y patrones extravagantes que imita formas de hojas, flores, frutos, cintas, animales, y aparecen casi siempre en las paredes de ciertas construcciones árabes, como las mezquitas.
Catacumba galerías subterráneas que algunas civilizaciones mediterráneas antiguas construyeron... Continuar leyendo "Virgen kiriotissa" »

Cúpula de Santa María del Fiore: Ficha Técnica

Identificación de la Obra

• Autor: Filippo Brunelleschi
• Cronología: 1418-1436
• Tipología: Arquitectura religiosa (Catedral)
• Materiales: Ladrillo, piedra y mármol
• Estilo: Renacimiento, Quattrocento
• Localización: Florencia, Italia

Características Técnicas e Innovación Estructural

La cúpula de Santa María del Fiore, diseñada por Filippo Brunelleschi, es un hito en la historia de la arquitectura por sus soluciones técnicas y estéticas innovadoras.

El Sistema de Doble Casquete

Brunelleschi ideó una estructura compuesta por dos casquetes: uno interior semiesférico y otro exterior apuntado, dejando un espacio hueco entre ambos. Esta disposición no solo redujo el peso de la cúpula, sino que también... Continuar leyendo "La Maravilla Arquitectónica de Brunelleschi: Construcción y Significado de la Cúpula de Florencia" »

Art Abstracte: Origen i Característiques

L'art abstracte és un estil artístic que va sorgir el 1910. Aquest art va trencar amb la necessitat de la representació figurativa, substituint-la per un llenguatge visual autònom amb significats propis. Aquest llenguatge es va elaborar a partir de les experiències fauvistes i expressionistes, on destaca la força del color, desembocant en l'abstracció lírica o informalisme. També es va desenvolupar a partir de l'estructuració cubista, que va donar lloc a abstraccions geomètriques i constructives.

Principis Clau de l'Art Abstracte

• Renúncia al Figurativisme o Naturalisme: Renúncia completa al figurativisme, prescindint de representar objectes recognoscibles i rebutjant la imitació de la natura.

Grandes Figuras de la Historia del Arte (Siglos XVI-XVIII)

A continuación, se presenta un recorrido por la vida y obra de arquitectos y escultores fundamentales que definieron los estilos artísticos desde el Renacimiento tardío hasta el Neoclasicismo, dejando una huella indeleble en el patrimonio cultural europeo.

Andrea Palladio (Principios y mediados del siglo XVI)

Andrea Palladio fue un arquitecto y tratadista italiano, cuyas obras se inspiran en la antigüedad romana y en **Bramante**. Su obra más conocida es la ***Villa Rotonda*** o ***Villa Capra***, en Vicenza, con pórticos clásicos de orden jónico y una gran cúpula central, que influenció la arquitectura neoclásica del siglo XVIII.

También diseñó la iglesia de **San Giorgio... Continuar leyendo "Maestros Fundamentales del Arte Europeo: Arquitectura y Escultura del Renacimiento al Neoclasicismo" »

Arte Prerrománica e Románica: Vocabulario Fundamental

Prerrománico Visigodo

Arco de ferradura

Arco formado por unha sección maior que a semicircunferencia.

Arte Románica

Ábsida

Parte posterior dun altar maior dunha igrexa, saínte polo exterior, que pode ter planta poligonal, semicircular ou lobular. Está cuberto xeralmente con bóveda.

Arco de faixa (Arco perpiaño)

Elemento arquitectónico que sostén as bóvedas de canón. Emprégase nas naves das igrexas románicas.

Arco formeiro

Arco paralelo ao eixe lonxitudinal dunha nave e que comunica unha nave con outra, servindo de soporte das bóvedas.

Arco peraltado

O que ten unha altura maior có radio da circunferencia que o configura.

Arquivolta

Elemento frontal dun arco cando está decorado. Cada

Anàlisi d'Escultura Clàssica

• Contrapposto: el cos en postura relaxada, creant dinamisme.
• Cos modelat amb precisió, anatomia realista i elegant.
• Rostre que transmet calma i serenitat, faccions equilibrades.
• Bronze: treballat amb cura, simulant suavitat de la pell i creant clarobscur.

El Naixement de Venus de Botticelli

• Venus: representada amb bellesa serena i harmònica, seguint cànons clàssics.
• Ús de contorns suaus i corbes delicades per un aspecte eteri.
• Paleta de tons clars i pastels: crea delicadesa i irrealitat.
• Composició: Venus al centre, Zèfir i Cloris a l'esquerra, una Hora a la dreta; esquema harmònic i simètric.

El Tempietto de Bramante

• Planta circular: simbolitza perfecció i eternitat.
• Petita cúpula: representa connexió amb Déu.

LacasaMilàIAtr:AntoniGaudíCro:1907.1910

Estil:

Modernisme

Materials:

Pedra, maó, ceràmica i ferro

Localització:

Barcelona

Context Històric:

A la Catalunya del XIX apareix una nova societat: industrial, burgesa i liberal, gràcies als canvis propiciats per la 1a i 2a Revolució Industrial. A finals del segle, aquesta burgesia catalana comença a posar-se en contra dels interessos del Govern d’Espanya. Intenten crear una Catalunya nova que fos autònoma, liberal, culta i cosmopolita. Aquests moviments es nomenen com “la Renaixença”, ja que són de després del llarg període que havia passat Catalunya. Aquest ressorgir català va sembrar un nacionalisme que acabà estenent-se en tots els àmbits (polítics, econòmics, artístics...)... Continuar leyendo "Arquitectura i escultura del segle XX" »

Cronologia de l'August de Prima Porta

Data de Creació i Còpia

L'original data del 19 a. C. (la còpia de marbre és del 14 a. C.).

Estil i Característiques Artístiques

Context i Atribució

L'estàtua és d’estil romà imperial. L’autor és desconegut, però el comitent fou el Senat romà.

Tècnica i Materials

• Tècnica original: Fosa (bronze).
• Tècnica de la còpia: Talla (marbre).
• Material original: Bronze.
• Material de la còpia: Marbre de Luni o Carrara.

Formes Escultòriques

Es tracta d'una escultura exempta.

Composició i Contrapposto

L’estàtua, amb el peu dret avançat que en suporta tot el pes i el peu esquerre endarrerit, sembla basar-se en el cèlebre Dorífor de Policlet. De fet, l’artista juga amb el contrapposto per donar vida i força... Continuar leyendo "August de Prima Porta: Anàlisi Completa de l'Escultura Imperial Romana" »

La Lliçó d’Anatomia (Rembrandt)

Fitxa Tècnica

• Estil: Barroc holandès
• Tema: El professor Tulp practica la dissecció d’un cadàver per explicar als seus alumnes el funcionament dels tendons del braç.
• Tècnica: Pintura a l’oli sobre tela
• Funció: Decorativa i Propagandística

Característiques Formals

Línia

Hi ha un predomini del color sobre la línia. La pinzellada és llarga i empastada, característica del Barroc.

Color

Dominen els tons foscos, especialment el negre i el gris, que contrasten amb el blanc dels collarins i els ocres i rosats dels rostres i el cos del difunt. També destaca la vermellor viva dels tendons, que dona realisme a l’escena.

Llum

S’utilitza una llum irreal i artificiosa, pròpia del tenebrisme caravaggesc, que destaca... Continuar leyendo "Anàlisi d'Obres Clau de la Història de l'Art: Barroc, Renaixement i Gòtic" »