Chuletas y apuntes de Arte y Humanidades de Formación Profesional

Miguel Ángel y la Capilla Sixtina: Un Legado Artístico Inmortal

Miguel Ángel (1475-1564) fue un artista integral del Renacimiento. Aunque trabajó en diferentes disciplinas artísticas, él siempre se definió como escultor. Esta predilección por la escultura se refleja en su pintura, la cual adopta características escultóricas como el volumen, la monumentalidad, la exagerada musculatura, los escorzos, el gran dinamismo y el estudio de la anatomía humana. De hecho, en la pintura de Miguel Ángel se encuentran las raíces del Manierismo.

Los Frescos de la Bóveda de la Capilla Sixtina

En 1505, el Papa Julio II llamó a Miguel Ángel para que realizara su tumba. Sin embargo, solo tres años después, y sin haber terminado la tumba, recibió... Continuar leyendo "Obras Maestras de Miguel Ángel en la Capilla Sixtina: Frescos y Juicio Final" »

Leonardo da Vinci (1452-1519): El Genio del Renacimiento

Considerado uno de los grandes genios de la historia, Leonardo da Vinci destacó en múltiples disciplinas como la pintura, escultura, matemáticas, biología, música e ingeniería. Para Leonardo, la pintura era una actividad intelectual destinada a reproducir la realidad, por lo que la función del artista era plasmarla fielmente mediante el estudio profundo del ser humano y la naturaleza.

El estudio de la naturaleza lo llevó a investigar sobre la luz y a crear la innovadora técnica del sfumato, con la que se difuminan las formas y los colores en una especie de neblina. Esta técnica daba a sus cuadros una sensación aterciopelada, donde las figuras se funden armónicamente con el paisaje.... Continuar leyendo "Leonardo da Vinci y sus Obras Maestras: La Gioconda, La Última Cena y Más" »

Miguel Ángel: Un Maestro de la Escultura Renacentista

Más tarde, Miguel Ángel realizó dos versiones del mismo tema: la Piedad de Duomo y la Piedad Rondanini. Si comparamos la Piedad del Vaticano con la Piedad Rondanini, es difícil creer que son obras del mismo autor. A pesar de los 50 años que las separan, se puede apreciar la evolución de Miguel Ángel. En este momento, el artista se encontraba en un periodo de crisis en el que la belleza había perdido su importancia; lo fundamental era la idea que se quería representar, no el acabado final, de ahí que sus últimas obras parezcan inacabadas. En la Piedad Rondanini, Miguel Ángel ya no utiliza la forma piramidal, pero sí el dramatismo. En esta escultura se renuncia a la belleza y... Continuar leyendo "Miguel Ángel: Evolución y Características de su Escultura Renacentista" »

Escultura Románica

Características Generales de la Escultura Románica

• La escultura tiene un marcado carácter didáctico, es decir, está pensada para transmitir las enseñanzas de las Sagradas Escrituras. La sociedad medieval era en su mayoría analfabeta, de forma que la única manera que tenían de "leer" la Biblia era a través de las imágenes esculpidas o pintadas. Debido a su función didáctica, el programa iconográfico era establecido por un teólogo y el escultor se limitaba a llevarlo a cabo.
• La mayor parte de la escultura románica se concentra en las portadas de las iglesias. En el interior únicamente se decoraban los capiteles de las columnas. La portada del templo no es un simple lugar de entrada, sino que era el acceso a la

Característiques del Minimalisme

El minimalisme es defineix per una sèrie de trets distintius:

• Abstracció i economia de llenguatges i mitjans.
• Producció i estandardització industrial.
• Ús literal dels materials.
• Austeritat amb absència d’ornaments.
• Purisme estructural i funcional.
• Ordre i geometria elemental rectilínia.
• Precisió en els acabats.
• Reducció i síntesi.
• Senzillesa i concentració.
• Protagonisme de les façanes i desmaterialització.

Principals Exponents del Minimalisme

Alguns dels principals exponents d'aquest corrent estètic van ser:

• Le Corbusier: Teòric de l'arquitectura, arquitecte, dissenyador i pintor suís nacionalitzat francès. És considerat un dels més clars exponents del minimalisme i un dels arquitectes més influents

Villa Rotonda: Un Icono de la Arquitectura Renacentista

Villa Rotonda: su construcción se inicia en 1566 por encargo de un adinerado personaje que dará nombre a su construcción. El edificio tiene planta rectangular y una cúpula central. La estructura de las salas es totalmente simétrica. En cada lado del cuadrado se construye una fachada que está formada por un peristilo jónico que se sitúa sobre unas escalinatas enmarcadas por dos estatuas. Las cuatro fachadas son exactamente iguales. En el exterior, los cuatro pórticos sostienen iguales frontones triangulares que recuerdan a los templos romanos.

En el interior, el espacio central está ocupado por una gran sala circular que está cubierta por la cúpula, y a partir de la cual se organizan... Continuar leyendo "Villa Rotonda y Andrea Palladio: Un Legado de Arquitectura Renacentista" »

Arquitectura Románica: Un Viaje a Través de sus Iglesias

Iglesias de Peregrinación

Durante los siglos XI y XII, la peregrinación a lugares con reliquias de Jesucristo o de los santos se convirtió en una práctica común. Los destinos más venerados eran el Santo Sepulcro de Cristo (Jerusalén), la tumba de San Pedro (Vaticano) y la del Apóstol Santiago (Compostela). Los peregrinos viajaban durante meses, incluso años, siguiendo rutas ancestrales. Las rutas que conducen a Santiago de Compostela desde diferentes puntos de Europa se conocen como el Camino de Santiago.

El gran número de peregrinos hizo necesario un nuevo tipo de iglesia, más grande y que facilitara la circulación de personas. La solución fue la iglesia con planta de cruz

Maestros del Renacimiento Italiano: Botticelli y Piero della Francesca

El Renacimiento italiano fue una época de florecimiento artístico sin precedentes, donde la figura humana, la mitología y la perspectiva cobraron un nuevo protagonismo. Entre los grandes innovadores de este periodo, destacan Sandro Botticelli y Piero della Francesca, cuyas obras definieron estilos y técnicas que perduran hasta hoy.

Sandro Botticelli (1445-1510)

Alessandro di Mariano di Vanni Filipepi, conocido como Sandro Botticelli, se formó en el taller de Filippo Lippi y abrió su propio estudio hacia 1470. Se le considera un puente entre el Quattrocento y el Cinquecento, tanto por sus formas como por su estilo distintivo.

Características Artísticas

• Temática: Fue pionero

Leon Battista Alberti: Teórico y Arquitecto del Renacimiento

Leon Battista Alberti fue un gran teórico y arquitecto fundamental del Renacimiento italiano. Realizó estudios profundos sobre el uso de los órdenes clásicos y definió la belleza arquitectónica como la relación armónica de las partes del edificio. Para Alberti, la columna era su principal ornato, concebida con dignidad y nunca como un mero soporte de un arco.

Otras obras notables de Alberti incluyen la Iglesia de San Andrés de Mantua y el Templo Malatestiano en Rímini.

El Palacio Rucellai: Un Modelo de Prestigio Florentino

El Palacio Rucellai representa uno de los modelos fundamentales de la arquitectura florentina del Renacimiento. Al proyectar su fachada, Alberti se preocupó... Continuar leyendo "Arquitectura Renacentista en Florencia: Alberti, Brunelleschi y sus Obras Maestras" »

Masaccio: Pionero del Renacimiento Pictórico del Quattrocento

Tommaso di Ser Giovanni di Simone Cassai, conocido como Masaccio (1401-1428), es considerado el iniciador de la pintura renacentista del Quattrocento. Aunque su vida fue breve, representa, junto a Filippo Brunelleschi y Donatello (a quienes conoció en Florencia), a los artistas más influyentes de este periodo fundacional del Renacimiento.

Masaccio estudió las innovaciones de Giotto, pero sus personajes son aún más monumentales y robustos. Logra, mediante el sombreado y la iluminación de las figuras, otorgar una profunda sensación de volumen sin necesidad de recurrir a contornos marcados. Su obra marca una clara ruptura con el estilo gótico, eliminando el uso del dorado y abrazando... Continuar leyendo "Masaccio: Perspectiva, Realismo y Narrativa en el Arte del Renacimiento Italiano" »