Chuletas y apuntes de Arte y Humanidades de Bachillerato y Selectividad

La Fachada de la Catedral de Amiens (c. 1220, gótico francés) y la Puerta del Sarmental de la Catedral de Burgos (c. 1240, gótico español) son dos ejemplos destacados de escultura y arquitectura góticas. Ambas poseen una función religiosa y una fuerte influencia francesa, especialmente de los modelos de Chartres. Aunque pertenecen a contextos nacionales distintos, comparten raíces estilísticas debido a que los talleres y maestros que trabajaron en ellas probablemente recibieron formación similar en Francia.

La Fachada Occidental de la Catedral de Amiens

En Amiens, la fachada occidental se estructura mediante tres grandes pórticos monumentales, caracterizados por profundas arquivoltas y gabletes.

Iconografía del Pórtico Central

• Tema

El Modernismo Arquitectónico: Principios y Manifestaciones

I. Alcance y Diversidad Tipológica

El Modernismo se aplicó principalmente a edificios residenciales, pero también a iglesias, escuelas, teatros o salas de exposiciones. Incluso algunos edificios funcionales de la arquitectura de los nuevos materiales, como estaciones o mercados, adoptaron decoraciones modernistas. Al igual que en la arquitectura de los nuevos materiales, el Modernismo abarca una gran diversidad de tipos, plantas, alzados y funciones, desarrollándose principalmente en las ciudades.

II. Materiales y Estructura

En cuanto a su sistema estructural, se dio protagonismo a materiales tradicionales como piedra, ladrillo, madera, azulejos o vidrio artesanal, manteniendo técnicas... Continuar leyendo "La Arquitectura Modernista: Orígenes, Estilos y la Síntesis Orgánica de Gaudí" »

El Arte Gótico: Definición y Contexto Histórico

Origen y Etimología

El nombre de Gótico le fue dado por Vasari, discípulo de Miguel Ángel Buonarroti, quien consideraba que este arte había tenido sus orígenes en Alemania.

En un principio, se consideró que era desordenado y de mal gusto. Sin embargo, en el siglo XIX, durante la época del Romanticismo, figuras como Goethe en Alemania, y Víctor Hugo y Chateaubriand en Francia, lo glorificaron y lo consideraron como la más elocuente expresión del cristianismo.

Posteriormente, a través de estudios, se determinó que el Gótico tuvo sus orígenes en Francia, como evolución de la arquitectura cisterciense (monjes del Císter).

Factores que Contribuyeron al Desarrollo del Gótico

• El predominio

Iglesia de San Martín de Frómista: Joya del Románico Palentino

La iglesia de San Martín de Frómista, situada en Palencia, es una obra de autoría desconocida perteneciente al arte románico de la época medieval. Se trata de un magnífico ejemplo de arquitectura religiosa, construida íntegramente en piedra.

Se alzó estratégicamente en la ruta del Camino de Santiago y se convirtió en un punto clave del mismo, contribuyendo a la difusión del estilo románico en Castilla.

Características Arquitectónicas

Su estructura presenta una planta basilical con tres naves, siendo la central más ancha que las laterales. En su interior, destacan los pilares cruciformes con medias columnas adosadas y los arcos fajones transversales que arrancan de... Continuar leyendo "Del Románico al Gótico Flamenco: San Martín de Frómista y el Matrimonio Arnolfini" »

1. Definiciones Breves

• Contrapposto: Es una técnica de escultura en la que el cuerpo se representa en una postura relajada, colocando el peso sobre una pierna y manteniendo la otra ligeramente flexionada, lo que genera una línea S en la figura.
• Triglifo: Elemento arquitectónico del friso en un templo griego, caracterizado por tres canales verticales, alternando con metopas. Sirve como un módulo decorativo importante, especialmente en el orden dórico.
• Corintio: Es el estilo más ornamentado de los órdenes arquitectónicos griegos, caracterizado por columnas delgadas y elegantes, con un capitel decorado con hojas de acanto y volutas.
• Ley de la Frontalidad: Principio en la escultura griega arcaica que indicaba que las figuras debían ser presentadas

De l’any 1170 al 1190

Tot i les varietats regionals, el romànic és el primer estil internacional de l’edat mitjana que va assolir el grau d’internacional. Es tracta de l’art d’una època més que no pas d’un país o d’una comarca. El naixement d’aquest art continental s’emmarca dins d’un context històric concret: el terror de l’any mil, els pelegrinatges i el feudalisme.

El Context Històric

L’obra d’Henri Focillon, L’any mil, ha fet reflexionar sobre el clima d’angoixa que va envair els pobles d’Europa al llarg del segle X. Un conjunt de circumstàncies polítiques (invasions dels normands, dels musulmans, dels hongaresos) van crear aquesta situació de neguit, però els homes de l’any 900 li van donar una... Continuar leyendo "Art Romànic: Context Històric, Estil i Característiques" »

XIX. Mendeko Testuinguru Historikoa

Frantziako (1789) eta Industria Iraultzek XIX. mendean gizarte, ekonomia eta politikan aldaketa handiak ekarri zituzten. Frantziako Iraultzak burgesiaren nagusitasuna eta Antzinako Erregimenaren amaiera ekarri zituen. Industria Iraultzak ekoizpen-eredu berriak eta garapen ekonomikoa bultzatu zituen.

Frantzian, Napoleonen garaian, iraultzek eta matxinadek absolutismoaren amaiera ekarri zuten. Aldi berean, nazio kontzientzia sendotu zen, eta Ameriketako koloniek independentzia lortu zuten. Europan eta Amerikan estatu berriak sortu ziren.

XIX. mendearen hasieran, burgesia indartu zen eta industrializazioak hiri, garraio eta energia sistemetan aurrerapenak ekarri zituen. Biztanleria hazi, medikuntza hobetu eta bizi-... Continuar leyendo "Neoklasizismoa: Artearen Berpizkunde Klasikoa" »

Lamento sobre Cristo muerto (Escuela de Florencia): La obra “Llanto sobre Cristo muerto” de Giotto, realizada alrededor de 1306 en la Capilla de la Arena en Padua, pertenece al siglo XIV. Esta pintura se caracteriza por su realismo y naturalismo, alejándose de las representaciones simbólicas tradicionales. Giotto introduce la búsqueda de la perspectiva, aportando profundidad a la escena, lo cual es un avance significativo para la época. Pertenece a la Escuela Florentina, y sus figuras tienen un notable volumen, asemejándose a esculturas, lo que contribuye a la sensación de tridimensionalidad.

Además, la obra incorpora un nuevo enfoque en la representación de los personajes: más allá de su apariencia física, se destaca por la interacción... Continuar leyendo "Explorando Obras Maestras del Arte Gótico y Renacentista: Un Recorrido Visual" »

Estudio de Maestros Artísticos: Del Románico Internacional a la Pintura Flamenca

El presente documento aborda las contribuciones fundamentales de dos figuras destacadas en la historia del arte europeo, separadas por siglos y estilos: el **Maestro Mateo** y **Rogier van der Weyden**.

Maestro Mateo: Arquitecto y Escultor del Románico Tardío

El **Maestro Mateo** fue un influyente arquitecto y escultor activo durante el **siglo XII**. Su obra se inscribe en el contexto del **primer estilo internacional europeo** del arte románico.

Influencias y Contexto

• Poseía un profundo conocimiento de las **técnicas de construcción francesas**, evidenciado en su familiaridad con las obras de las catedrales de **Reims** y **Chartres**.
• En el ámbito de la escultura,