Texturas, voces y formas musicales del Renacimiento y la Edad Moderna

Texturas y voces

Texturas y voces

1- Contrapunto imitativo

Contrapunto imitativo: varias líneas melódicas independientes entre sí que se imitan entrando escalonadamente; el más sencillo es el canon.

2- Homofonía

Homofonía: varias líneas melódicas que se mueven simultáneamente.

3- Melodía acompañada

Melodía acompañada: una línea melódica principal que destaca sobre un acompañamiento armónico.

Música religiosa

Música religiosa: la cultivaron las escuelas franco-flamenca, italiana, española y alemana.

• 1- Nuevas formas musicales: motete con más de tres voces y un mismo texto bíblico.
• 2- Misa: sobre los textos de la liturgia en latín.
• 3- Coral: basado en melodías existentes con textos en lengua vernácula y estructura AAB.

Música profana

Música profana:

• 1- Madrigal: en la lengua de cada país; se interpreta por 4 o más voces.
• 2- Canción o chanson: interpretada por una o varias voces con acompañamiento instrumental.
• 3- Romance: de origen popular y formado por 4 frases musicales.
• 4- Villancico: de origen popular y con un texto estructurado en estribillo–copla–estribillo.
• 5- Ensalada: combinación de diferentes formas vocales profanas.

Música instrumental

Música instrumental: diversas formas musicales y perfeccionamiento de los instrumentos.

Varias formas musicales:

• 1- Derivadas de la música vocal: composiciones instrumentales a partir de obras vocales (por ejemplo, el tiento).
• 2- Formas improvisatorias: como la tocata, piezas breves improvisadas que el intérprete demostraba para mostrar sus habilidades técnicas.
• 3- Variaciones: exposición de un breve tema seguida de variaciones del mismo; en España se llamaban diferencias.

Perfeccionamiento de instrumentos:

• 1- Monódicos: flauta de pico, chirimía, sacabuche.
• 2- Polifónicos: clave, clavicordio, órgano, viola da gamba, vihuela y laúd.

El comienzo de la Edad Moderna

El comienzo de la Edad Moderna: se sitúa desde la caída del Imperio Bizantino en 1453 hasta la Revolución Francesa en 1789. Tras el descubrimiento de América en 1492, Europa dejó de ser un continente aislado, estableció rutas comerciales y colonias en todo el mundo, las monarquías reforzaron su poder y la ciencia experimentó grandes avances.

La sociedad y la cultura

La sociedad y la cultura: a finales de la Edad Media surge una nueva clase: la burguesía, llamada así porque habitaba en los burgos. Estaba integrada por comerciantes y artesanos. La burguesía, la nobleza y la iglesia se interesaron por las artes y las ciencias; surgieron mecenas que financiaban el trabajo de intelectuales y artistas. Tanto compositores como intérpretes fueron reconocidos por primera vez como artistas.

El Renacimiento

El Renacimiento fue un amplio movimiento cultural iniciado en Italia y extendido por Europa entre los siglos XIV y XVI. Supuso el renacer de la cultura de la antigüedad clásica y el establecimiento del antropocentrismo, que sustituyó la concepción medieval de Dios como centro del universo por la del ser humano como medida de todas las cosas. Los compositores renacentistas desarrollaron un nuevo estilo a partir de la música medieval. La aparición de la imprenta en 1440 facilitó la difusión del pensamiento y la cultura. En 1501 el italiano Ottaviano Petrucci imprimió el primer libro de música de la historia; sin embargo, la difusión generalizada de la música impresa no se produjo hasta el siglo XVII.

Las formas instrumentales

• 1- Composiciones derivadas de la música vocal: los instrumentistas acostumbrados a acompañar obras vocales compusieron obras instrumentales basadas en las mismas; así del motete salieron piezas instrumentales basadas en el contrapunto imitativo, como el tiento en España, cultivado por Francisco Correa de Arauxo, entre otros.
• 2- Formas improvisatorias: los compositores comenzaron a anotar breves piezas improvisadas que tenían cierta calidad musical; el intérprete demostraba sus habilidades técnicas y sacaba el máximo partido a los instrumentos; la tocata fue una de las más destacadas.
• 3- Variaciones: exposición de un breve tema musical seguido de variaciones del mismo. En España se llamaban diferencias; el compositor Antonio de Cabezón compuso varias de ellas para teclado.
• 4- (continuación)