La Tensión Dramática y Estructura Musical de la Escena Final de El Lago de los Cisnes

Contexto General y Estructura del Ballet

1. Forma, Género, Período Artístico, Argumento, Cronología, Autor y Función.

• El II y IV acto, coreografiados por Ivanov, son las escenas del lago y presentan innovaciones estilísticas que afectan al cuerpo de ballet.
• Los tres protagonistas son: Odette (cisne blanco), Sigfrido (príncipe) y Rothbart (mago).
• Se pueden destacar tres momentos clave en la escena final:
  1. La aparición del cuerpo de ballet que presenta a las bailarinas como cisnes junto a Odette y Sigfrido.
  2. El protagonismo de la pareja de bailarines.
  3. La aparición de Rothbart para llevar a cabo el desenlace final.

La Escena Final: Elementos Musicales y Dramáticos (Acto IV)

Ritmo, Melodía, Expresión y Armonía

El tema viene acompañado por la expresión 'Allegro agitato', que indica el aumento de tensión y dramatismo de la escena final. El príncipe intenta ser perdonado, pero la maldición de Odette no puede deshacerse. La melodía principal es interpretada por el oboe y acompañada en ostinato por las cuerdas. Este pasaje modulante es de intensidad dinámica que sube mientras Sigfrido intenta convencer a Odette de que le perdone.

Desarrollo de la Tensión Musical

• Protagonismo de los vientos: El pasaje modulante se convierte en ascendentes y descendentes, como si fueran olas.
• La tensión musical de la escena aumenta, los movimientos del cuerpo de baile son más envolventes y el diálogo entre la pareja es más desesperado.
• Después del viento metal en fortissimo y el redoble de los timbales, vuelve a escucharse el tema A, coincidiendo con la aparición del mago.
• Con Moderato se inicia un crescendo desde el piano a modo de coda con la muerte de Odette. Suenan en esta coda toda la trompetería con notas repetitivas para acentuar la cadencia final.

Dinámica

En la escena final hay pianísimos y fortísimos. Se busca la máxima intensidad dramática.

Textura

Melodía acompañada (oboe y orquesta), con momentos homorrítmicos en el tutti.

Timbre y Orquestación

La orquestación es un ejemplo del Romanticismo. Los instrumentos de viento madera y viento metal están presentes y en ocasiones doblados para reforzar el efecto. Destaca el oboe. Existe influencia del sinfonismo en esta partitura, aunque resultó demasiado sinfónica para los bailarines de la época.

El Cuerpo de Ballet y la Coreografía

El cuerpo de ballet por primera vez narra la escena al entrar en comunicación con los solistas.

El cuerpo de ballet está formado por 32 bailarinas en fila, envolviendo a los protagonistas y dibujando una línea serpenteante hasta colocarse a la derecha del escenario en cuatro filas diagonales y paralelas para realizar movimientos en el sitio y con pequeños desplazamientos sobre las puntas, centrados en brazos, espalda y cabeza, imitando a un cisne. Los movimientos escalonados y repetidos en forma de canon hacen que se aproximen a la pareja, aumentando la intensidad y ayudando a crear la atmósfera de tragedia.

En la segunda parte, las bailarinas desaparecen, y la atención se centra en los protagonistas. Destacan los movimientos de los brazos y espalda de la primera bailarina.

En la tercera parte, el mago aparece tras un redoble de la percusión y eleva a Odette. Son continuos los portes de la bailarina con este y la lucha entre él y Sigfrido, representando la lucha del bien y del mal.

Argumento Detallado y Recepción Histórica

Efectos de Producción

Se utilizan efectos de iluminación para la simulación de rayos y relámpagos.

Historia y Recepción de la Obra

El lago de los cisnes fue encargado a Chaikovski (Tchaikovsky) por el Director del Teatro de Moscú. Su estreno fue un fracaso; en cambio, después de la muerte de Chaikovski, se decidió reponer la obra encargando la coreografía a Petipa e Ivanov.

El triunfo también se debió a la bailarina italiana Legnani, protagonista con el papel de Odette y Odile, interpretado por la misma bailarina, lo cual exige un registro técnico e interpretativo debido a la doble personalidad: el lirismo y la ternura de Odette, y el virtuosismo y la maldad de Odile.

Estructura Argumental (Dividido en Cuatro Actos)

1. Primer Acto: En el castillo del príncipe, donde debe escoger esposa. Cuando se queda solo, ve volar a los cisnes.
2. Segundo Acto: En el lago, ve salir a Odette, la reina de las doncellas-cisnes por un sortilegio del mago. Solo la podrá liberar quien le jure su amor. El príncipe hace una promesa y le pide matrimonio.
3. Tercer Acto: En el castillo del príncipe, este baila con las candidatas que le ha elegido su madre, pero solo piensa en Odette. El mago y su hija irrumpen; el príncipe, pensando que ella (Odile) es Odette, le jura amor.
4. Cuarto Acto: En el lago, Sigfrido le pide a Odette que le perdone, pero ya es tarde. Ambos enamorados deciden ahogarse en el lago para encontrar el amor eterno y liberar a sus compañeras.