Técnicas Esenciales de Movimiento Escénico: Improvisación, Danzas Urbanas y Acrobacias

Plástica y Educación Artística5,76 KB

Fundamentos de la Performance y el Movimiento Escénico

Improvisación (IMPRO)

La improvisación es una herramienta fundamental en el desarrollo escénico, abarcando diversas dinámicas y estilos:

Dinámicas Clave

  • Cuadrante de emociones
  • Cambio de estilos
  • Contrarreloj

Normas de Improvisación

  1. Escuchar y aceptar la propuesta.
  2. Cohesión y unión grupal.
  3. Presentar claramente al personaje.
  4. Divertirse y divertir al público.
  5. No dar la espalda al público.
  6. No pisarse (respetar los turnos de palabra).
  7. Evitar monólogos y dar pie a los demás.
  8. Anunciar cambios de escena.
  9. Expresar con el cuerpo.
  10. Cambiar de rol o personaje cuando sea necesario.

Tipos de Improvisación

  • Tragicomedia
  • Fotonovela
  • Estilos de Match de improvisación:
    • Mixta
    • Comparada
    • Seguida
    • Intercalada

Signos Arbitrales en Improvisación

Señales utilizadas para corregir o guiar la escena:

Cuadrado con manos
Tema no respetado, se cambia el tema.
Movimiento paso de basket
Confusión, no se entiende lo que sucede fuera de escena.
Mano abierta hacia la cara
Rechazo del personaje o propuesta dada.
Dar en el pie con la mano
Cliché.
Claxon tráiler
Desconexión, estar en babia.
Círculos con el dedo hacia arriba
Tiempo demorado.
Corte con la mano en antebrazo
Salir de la rutina, cuchichear.
Círculos con el dedo en el ojo
Repetitivo.
Tirar de la camiseta
Accesorio ilegal.
Puñetazo
Dureza.
Manos a los hombros
Obstrucción.

Coreografías y Calidad del Movimiento

Ítems de Evaluación Coreográfica

  1. Puesta en escena.
  2. Coordinación en coreografía y figuras.
  3. Espacialidad y simetría.
  4. Expresividad corporal: capacidad de transmitir, hay que llegar al público.
  5. Calidad de movimiento: técnica (movimiento definido, que se vea bien).
  6. Actitud: compromiso durante ensayos y en el momento de la presentación.

Recursos para Joydance

  • Coordinar.
  • Espacio y altura.
  • Introducir freestyle en el puente musical.
  • Estilos musicales variados.
  • Coherencia con la letra de la canción.
  • Figuras.
  • Interacción y pasos de baile (individual, por parejas, en grupo y batallas).
  • Velocidad.
  • Unir movimientos.
  • Habilidades motrices básicas.

Estructura de la Canción

Partes de la Canción

  • Introducción
  • Verso (o estrofa)
  • Pre-estribillo
  • Estribillo
  • Verso
  • Estribillo
  • Puente musical
  • Cierre

Métrica Musical

  • 1 verso = 8 tiempos o beats.
  • 4 estrofas = 1 bloque.
  • 1 estrofa = 32 beats.

Expresión Corporal

La Expresión Corporal consiste en comunicarse a través de gestos y movimientos. Corresponde al 6º nivel de la taxonomía de Harrow, enfocado en la comunicación no discursiva. Aquí, lo importante del mensaje es cómo se dice o transmite.

Beneficios de la Expresión Corporal

La expresión corporal es un objetivo transversal que se da de manera explícita en toda la etapa educativa, promoviendo:

  • Creatividad.
  • Autoestima y autoconcepto.
  • Interacción entre pares.
  • Pérdida de vergüenza y ridículo.
  • Desinhibición.

Niveles de Movimiento

  • Movimiento imitativo (bajo)
  • Movimiento expresivo (medio)
  • Movimiento creativo (alto)
  • Movimiento interpretativo (muy alto)

Factores de la Calidad del Movimiento (Rudolf von Laban)

Peso/Fuerza
Fuerte / Débil
Flujo/Energía
Entrecortado / Fluido
Tiempo
Lento / Rápido
Espacio
Rígido / Ondulado

Danzas Urbanas

Pilares del Movimiento Urbano

  • DJ
  • MC
  • Break dance
  • Graffitis

Estilos Musicales y de Baile

  • New Style
  • Popping
  • Locking
  • Robot dance
  • Comercial dance
  • Waacking
  • Vogue
  • Krump
  • Clown Dance
  • House

Tipos de Popping

  • Waving
  • Roboting
  • Vibraciones
  • King cobra
  • Floating
  • Cámara lenta o rápida
  • Pop

Cuatro Pasos Fundamentales del Krump

  1. Arm swing: Brazos rígidos con mano en garra, dedos señalando o puños.
  2. Stomps: Pisotones.
  3. Chest pop: Movimiento explosivo del pecho.
  4. Travel: Viajar, moverse por el suelo.

Disciplinas Acrobáticas

Acroyoga

Roles principales:

  • Base
  • Volador
  • Cuidador

Enfoques del Acroyoga

  • Solar: Es acrobático y dinámico, enfocado en la tonificación. “Si es divertido, está bien.”
  • Lunar: Enfoque terapéutico y más relajado. “Si sienta bien, está bien.”

Acrosport

Roles principales:

  • Ágil
  • Portor
  • Ayudante
  • Observador

Fases de la Figura Acrobática

  1. Montaje
  2. Mantenimiento
  3. Desmontaje

Descargar

PDF Word HTML